Эротической Фильмы Николь Кидман

Эротической Фильмы Николь Кидман




🛑 👉🏻👉🏻👉🏻 ИНФОРМАЦИЯ ДОСТУПНА ЗДЕСЬ ЖМИТЕ 👈🏻👈🏻👈🏻

































Эротической Фильмы Николь Кидман

Подборки


Сериалы


Боевики


Военные


Детективы


Драмы


Интересные фильмы


Исторические


Комедии


Криминальные


Мелодрамы


Мультфильмы


На реальных событиях


Приключения


Семейные


Триллеры


Ужасы


Фантастика


Фильмы-катастрофы


Фэнтези




Новости о наших шоу


Американская семейка


Бруклин 9-9


Голдберги


Друзья


Клиника


Теория большого взрыва


Южный парк





Главная
|


Новости
|


Лучшие фильмы с Николь Кидман





Королева Голливуда, которая боится бабочек, отказывается от услуг дублеров как в экшен, так и в сценах обнажения. В портфолио актрисы невероятное количество ярчайших образов, от легкомысленных ведьм до обезумевших от горя матерей. Неприкрытая сексуальность ее образов соседствует с абсолютной кротостью.
При этом Николь не отличается самолюбованием и спокойно позволяет показывать своих героинь без грима или даже с пластическим гримом. Достаточно вспомнить роль писательницы Вирджинии Вульф в фильме «Часы». Продюсер фильма Харви Вайнштейн был против того, чтобы «уродовать» звезду, но Кидман была непреклонна. Китча актриса тоже не сторонится. Максимально объективированная Чейз Меридиан из «Бетмен навсегда» и карикатурная кукольная Шарлотта Блесс из «Газетчика» карикатурны донельзя.
Сложно выделить лучшие работы актрисы, хочется назвать не меньше двадцати, но «Парамаунт Камеди» подобрали восемь самых необычных картин с участием Николь Кидман.

Когда мини-сериал «Бангкок Хилтон» транслировался в прайм-тайм ОРТ, это был хит, не меньше бразильских и мексиканских мыльных опер. Этакая более жесткая версия «Побега из Шоушенка».
Начинается картина по-сериальному мыльно. Некий Хэл Стэнтон во время Второй Мировой попал в плен в Таиланде, но это только с высоты современного обывателя может показаться раем. Таиланд – страшное место для тех, кто по какой-либо причине стал там пленником. Хэлу удалось совершить побег, но родная Англия не оценила подвига и обвинила героя в измене.
Стэнтону пришлось убраться аж в Австралию и стать адвокатом, там полюбить местную аристократку, чьи родители были против отношений благородной дочери с военным преступником и изменником короны. Хэлу пришлось снова бежать, теперь в Бангкок, оставив любимую с дочерью Кэт на руках. Неизбежно девочка выросла и выросла в потрясающе красивую Николь Кидман, и немедленно решила найти отца. Жаль, доверилась Кэт не тому человеку. Провожатый Кэт, фотограф Арки Рэган, по пути в Бангкок, куда ведет след отца Кэт, предлагает совершить остановку в Индии и отдохнуть. Там он и подкинет девушке в чемодан героин. За такую находку власти Таиланда кидают девушку в ту самую тюрьму «Бангкок Хилтон», где сидел в плену ее отец.
Большая часть фильма представляет из себя судебный процесс над Кэт. С каждым новым слушанием можно заметить, как ухудшается психическое и физическое состояние девушки. Сразу всплывает в памяти фильм с Хоакином Фениксом «Форс Мажор», где легкомысленные американцы сталкиваются с законами другого мира. Ужас, который испытываешь за людей, оказавшихся на чужой земле и вынужденных бороться с незнакомой системой, долго не отпускает и после просмотра.
Помимо страшной истории о жизни хрупкой девушки, ожидающей собственной казни, картина разворачивает настоящий напряженный триллер-детектив. Благодаря хронометражу мини-сериала создателям удается плавно наращивать темп повествования и нерв.
Николь Кидман и Ларс Фон Триер – дуэт, сам по себе достойный экранизации. Часто образ Кидман в кино – женщина, живущая в пол-силы, скрывающая глубинные чувства, а по ходу сюжета раскрывающая свою суть. Фон Триер – режиссер, мизантроп, мизогин, антиамериканист, провокатор, любитель поговорить со зрителем об общечеловеческой морали и о себе. Один из создателей «Догмы 95» в «Догвилле», кажется, просто издевается над своей же концепцией реалистичного изображения жизни в кино. «Догвилль» – это спектакль, где нет даже стен у домов, только контуры на полу.
Молодая американка Грейс (Николь Кидман) прибывает в отдаленный тихий городок Догвилль, убегая от своего отца и его банды. Местный писатель Том, ничего еще не написавший, правда, укрывает девушку в шахте, потому что дальше бежать нет смысла – дальше только горы. Прибывшие гангстеры дают Тому номер телефона, по которому нужно позвонить, если вдруг Грейс объявится в их захолустье.
Община принимает девушку в свои ряды, а Том гордится тем, что его собрания по моральному воспитанию не прошли зря. Грейс очень благодарна жителям городка и пытается быть полезной. Она берется за любую работу и покорно принимает любую критику. Конечно, все кончится плохо для человека в собачьем городе.
Триер построил пропитанный желчной иронией над человеческой сущностью нравоучительный роман. Чтобы добить зрителя, он еще и поделил повествование на главы, как в книжке. В этом фильме искусственно все. Каждый персонаж – это одна черта человеческого характера, а не живой человек. Этакая хулиганская фига в кармане для зрителей, привыкших рассуждать о реалистичности в кино, дугах характеров, режиссуре и операторской работе. Даже контексты считывать не придется, настолько все прозрачно. Триер обнажает прием и в конце фильма, будто бы спрашивает зрителя: «Ну и что вы теперь с этим будете делать?». А зритель смотрит на Грейс, воплощение ангела на земле, за которую он переживал всем сердцем на протяжении почти трех часов, и испытывает даже не двоякие чувства. Хочется разорваться на миллион маленьких частиц, каждая из которых будет отвечать только за одно чувство. Лучше этим частичкам не жить в одном месте, прямо как жителям Догвилля.
Панк-роковая космическая опера о настоящей любви может похвастаться не только хаотичным повествованием, но и Николь Кидман в образе предводителя британских панков. Да, у актрисы не главная роль в фильме Джона Кэмерона Митчелла по рассказу Нила Геймана, но, безусловно, одна из самых ярких в карьере.
Сюжет о Британии семидесятых не может обойтись без панков, второй или первой религии подростков. Трое ее адептов Энн, Вик и Джон отправились на вечеринку к своим. Но не угадали, зарулили не туда и попали на движуху к инопланетянам. Буквально. Вечеринка и правда странная какая-то, нет бухла и рокешник не орет. Но парни твердо решили найти любовь в этот вечер. Вик знакомится с девушкой в латексе – чем это кончится, лучше увидеть. Джон закружился в странном танце с другой красоткой. А вот Энн (Алекс Шарп) знакомится с девушкой Зан (Эль Фаннинг – актриса, сама по себе напоминающая инопланетянку на нашей земле).
Рассказывать о сложнейшей структуре и мотивациях инопланетян бессмысленно, да и лично это увидеть гораздо интереснее. Самое веселое, что у пришельцев есть свои подростки, не такие, как все. И Зан сбегает от своих с Энн в жажде познать, что же такое панк и свободная жизнь, даже если это будет стоить жизни. Энн с радостью показывает все прелести жизни подростка, Зан узнает, что когда для тебя мир четко делится на черное и белое, можно получать настоящее удовольствие от бытия. Инопланетянка встречает ту самую предводительницу панков Боадицею (Николь Кидман) с волосами, выкрашенными в черный и белый цвет. Плотно пообщавшись с колоритной дамой, Зан понимает, что молодость – это не твое тело или твой возраст. Сколько бы тебе не осталось, сколько бы ты уже не прошел, свобода важнее всего.
Да, рассказ Геймана был не о том, из него взята сама фабула столкновения с неизвестным. История в фильме исследует мир подростков. Даже не исследует, а любовно наблюдает, воссоздавая это странное болезненное веселое состояние подросткового бунта, когда музыка, которую ты слушаешь, определяет тебя больше, чем что бы то ни было. И героиня Николь Кидман – главный именно трагический персонаж, потому что она чувствует себя уже не так многосложно: как ни крути, она предводитель организации, которая работает, как часы. То есть у нее своеобразная, но именно взрослая жизнь. Радостно, что эта энергия юности лишь притаилась, нужен только достойный противник.
Кажется, Николь Кидман интересны независимые фильмы, где больше свободы самовыражения, чем студийные проекты, где поле для экспериментов ограничено. Не стал исключением и дебютный художественный фильм австралийской постановщицы Ким Фаррант. «Чужая страна» – одна из самых недооцененных работ актрисы.
Семья Паркеров живет в маленьком австралийском городке, окруженном пустыней. В этом городе они чужаки, впрочем, как и многие другие, включая местного полицейского Рэя (Хьюго Уивинг). Паркеры переехали в этот городок из другого городка по загадочным причинам, которые отразились на взаимоотношениях в семье. Кэтрин (Николь Кидман) и Мэттью (Джозеф Файнс) очень строги со старшей дочерью Лили (Мэддисон Браун), а младший сын Том (Николас Хэмилтон) страшно злится по поводу переезда в этот убогий городок. Напряжение в семье просто сумасшедшее.
Кажется, что Лили просто бунтует против родителей, которые ограничивают ее свободу, и по приколу задирает младшего брата. Но постепенно становится ясно, что Паркерам пришлось переехать из-за одного гадкого инцидента, в котором замешана как раз Лили. Теперь отец семьи стал тираном и параноиком, сын – социопатом, Лили пытается отдаться каждому встречному молодому человеку, а мать просто замкнулась в себе, сосредоточилась на быте и делает вид, что все нормально.
Вскрывает пульсирующий нарыв то, что одним утром Кэтрин просыпается позже положенного и обнаруживает, что дом пуст, а дети не пошли в школу. Вдобавок ко всему по радио объявляют, что надвигается пыльная буря. Рэй, как представитель власти, поднимает весь город на поиски, а сам ведет расследование, узнавая массу неудобных подробностей.
История была бы проще, если бы у семьи чужаков пропали дети и вокруг этого крутились все события. На передний план выведено эмоциональное состояние матери пропавших ребят. На Кэтрин обрушивается весь мир и переламывает ее пополам. Героиня Николь Кидман пытается найти кусочек тепла и понимания, потому что чувствует вину за все случившееся. Муж обвиняет ее в том, что поведение Лили – дурная наследственность Кэтрин, потому что он-то приличный человек.

Женщина, которая не может принять себя и случившееся, сходит с ума и доходит до грани, где или гибель, или перерождение. Николь Кидман рождена для этой роли, знаменитое умение держать своего героя в суперпозиции, когда это и мать (человек, несущий ответственность за других), и подросток, (неспособный осознать и как-то жить в мире, за пределами которого вечная песчаная буря).
Материнская неоднозначная фигура – идеальный материал для Николь Кидман. А в руках оскароносного Алехандро Аменабара, автора «Ванильного неба», история о такой героине превращается в готическое путешествие в самые темные уголки сознания.
Остров Джерси, 1945 год, вокруг огромного особняка на окраине постоянно стоит туман. Грейс Стюарт (Николь Кидман и снова Грейс – интересно) живет в доме с двумя своими детьми: Энн и Николасом. Муж на войне, но уже давно не давал о себе знать, официально считается погибшим. Помимо тумана в доме еще одна странность случилась – пропали все слуги, поэтому Грейс нанимает новых трех слуг. Правда, появились на пороге дома они будто по волшебству и вообще заявили, что раньше здесь уже работали. Мало того, что ребята странные, так Грейс обнаружила, что почтальон не забрал ее письмо с объявлением о найме.
Интересно, что женщина спокойно воспринимает странную непереносимость дневного света у своих детей и запрещает открывать днем шторы. Все двери также должны быть закрыты. Дети же явно то ли чем-то напуганы, то ли находятся в пост-травматическом состоянии, но от чего остается загадкой. Сама Грейс вся на нервах, но держится подчеркнуто холодно, списывая свое состояние на невыносимость жизни без мужа в этом доме. А в доме меж тем начинается полная чертовщина. То рояль сам собой заиграет, то запертые двери оказываются открытыми, а про шторы и говорить нечего.
Уж что-что, а нагнетать атмосферу у Аменабара получается мастерски – весь фильм пропитан сырой прохладой. Страшнее всего следить за жизнью детей в этом жутком доме. В какой-то момент становится ясно, что угроза исходит именно от строгой вдовы, которая оберегает своих деток всесторонне. Героиня Николь Кидман – жемчужина фильма, столь же прекрасная, сколь и ужасная. Она не способна выговорить то, что в ней болит, не способна очнуться, абсолютно зашоренный и при этом убитый горем человек пытается выглядеть целым и стойким. Страшное великолепие.
Фильмы-мюзиклы уже давно не в фаворе, лет шестьдесят примерно. В сороковые годы двадцатого века шесть из десяти кассовых фильмов были мюзиклами. Время было тяжелое, люди хотели легкого развлечения, чтобы отвлечься от войны и ее последствий. «Волшебник страны Оз», «42-я улица» – классика сороковых. Советский союз, кстати, тоже не отставал от тренда, «Волга-Волга», «Веселые ребята» сразу покорили зрительские сердца.
В конце пятидесятых и начале шестидесятых спрос на мюзиклы заметно упал из-за вездесущего телевидения. Теперь люди могли не вставать с дивана и идти куда-то, тратить несколько часов, чтобы занять свой вечер отдыха. Но студии тогда были не столь гибкими, как сейчас. Еще много лет мюзиклы стабильно выпускались, на них тратились сумасшедшие деньги и трудозатраты, а выхлоп был несопоставимый. Тогда и пришла идея экранизировать те работы, которые стали хитами сначала на Бродвее.
Семидесятые, восьмидесятые и девяностые могли порадовать лишь десятком мюзиклов в год, это при том, что в золотые времена их число доходило до шестидесяти. Зато сколько интересных экспериментов случилось за это время в жанре. Рок-опера группы The Who «Томми» была экранизирована с участием Элтона Джона в роли магистра Пинбола. Изобилующий сценами в духе Нового Голливуда ностальгический подростковый мюзикл «Бриолин» отправил карьеру Джона Траволты в стратосферу. Девяностые отметились мощнейшим затишьем. Прервать молчание удалось одному из самых ярких вызывающих режиссеров Голливуда Базу Лурману и его «Мулен Руж!». Мюзикл нового поколения вернул жанру величие и размах.
Молодой писатель Кристиан (Юэн Макгрегор) прибывает в Париж, чтобы, как ни странно, писать и писать о любви. Париж – идеальное место для этого, тем более, что сам Кристиан еще никогда не любил. Стечение обстоятельств приводит писателя в сомнительное, но знаменитое кабаре «Мулен Руж», в котором солирует Сатин (Николь Кидман). Танец, искра, песня и любовь. Танцовщица и писатель понимают, что они должны быть вместе, и это навсегда. Кристиан начинает работать над сценарием настоящей театральной постановки для «Мулен Руж», но труппе не хватает денег, само собой. Сатин вынуждена склонить одного влиятельного герцога проспонсировать амбициозную задумку. Правда, герцог рассчитывает на взаимность в плане любви от Сатин.
Лурман, как настоящий постмодернист, объединил в своем мюзикле современную поп-культуру и классический бурлеск. Энергетика фильма просто сносит с ног, унося с собой в головокружительный танец. При этом тихие сцены у Лурмана по-настоящему тихие и не сахарные. Удивительно, фильма в жанре, который обязан манипулировать чувствами в серьезные моменты дает зрителю место для чувств, а не тащит за шкирку к методичке по понимаю символов.
К 2001 году одной из лучших экранных пар в кино считался дуэт Николь Кидман и Тома Круза, заслуженно. Но та химия, которая случается между персонажами Макгрегора и Кидман – это чистое волшебство. Актеры уважительно и легко передают друг другу пальму первенства в кадре. То Юэн выдает роскошный перфоманс, который немедленно перекрывает Николь, тогда Макгрегор берет вкрадчивостью. И вот так лицедеи катают зрителя на эмоциональных горках.
О дуэтах и Томе Крузе... Стэнли Кубрик задумал экранизацию эротической повести Артура Шницлера «Новелла о снах» 1925 года. Изначально режиссер планировал снять черную комедию со Стивом Мартином в главной роли. Но студия настояла на звездах. Так в каст попала самая популярная пара Голливуда тех лет – Том Круз и Николь Кидман. Актеры находились в это время в Англии на съемках. Звезды встретились с Кубриком и, почти не читая сценарий, подписали контракт, по условиям которого должны были работать над фильмом, пока Кубрик его не закончит.
Несмотря на известную деспотичность постановщика, он почувствовал потенциал Круз и Кидман в одном фильме. По сути он перенес события в современность и сконцентрировал внимание на игре актерского ансамбля. Даже Нью-Йорк у Кубрика стал декорациями.
И вот в этом искусственном городе живут вроде как живые люди. Доктор Билл Харфорд (Том Круз) работает с самыми богатыми и влиятельными людьми, пользуется их покровительством и вроде как даже дружит с некоторыми. Жена Билла Элис (Николь Кидман) – бывший менеджер художественной галереи, теперь безработная. Конфликт между супругами для зрителя начинается на рождественской вечеринке миллиардера Виктора Зинглера. Билл флиртует с двумя моделями, Элис с каким-то венгром.
Естественно, после утомительного раута пара расслабляется дома косячком. В процессе курения вспыхивает скандал с взаимными обвинениями и откровенными издевательствами со стороны Элис. Билл проигрывает, потому что начинает оправдываться. Так начинается путешествие Билла по ночному Нью-Йорку в поисках ответов.
Трудно представить, что сложная сюрреалистичная история о рефлексии по поводу неумения чувствовать у Кубрика могла стать черной комедией. Да, постановщик не делает серьезную мину, откровенно издеваясь над смехотворностью проблем богемной пары. Что характерно, у фильма есть антагонист – Элис. Девушка так зла на себя за отсутствие чувственности и тепла в ее жизни, что она постоянно думает об измене мужу. Попадает за это именно Биллу, просто потому что отдаться самобичеванию человек, день и ночь имеющий дело с миром искусства, то есть ненастоящего, не может.
Николь Кидман исполняет роль жены-абьюзера с особым смаком. Каждая ее реплика желчна и бьет по больным местам с хорошей такой оттяжкой. Если бы фильм ставил Дени Вильнев, то огромный паук в углу комнаты появился бы уже на первой минуте фильма.
Фильм, известный в России по телевизионным эфирам под пафосным названием «Умереть во имя», того самого пафоса лишен. Совсем еще молодой Ганс Ван Сент только-только перекочевал из независимого кино в студийное и завуалировал свою новую чисто авторскую работу под нечто модное и понятное. В картине есть элементы эротического триллера, звезда на главной роли, а также популярная тема телевидения. В девяностые телевизор стал настоящим культом, что предсказывал еще Кроненберг в «Видеодроме», а беспрестанно сидящие перед ящиком Бивис и Баттхед только укореняют этот статус. Ван Сент не стал эпатировать и утрировать образ людей, работающих в самой ст
Чувак записал вирт секс со своей девушкой и выложил в сеть
Счастливчик направил ствол в волосатую манду молодой толстушки
Брюнетка с красивыми сиськами просит у любовника страстный секс

Report Page