Документальные фильмы об условности социальных маркеров и принятии общественного плюрализма

Как мы представляем себе социальные группы, к которым не относимся, и насколько сильно упрощаем для своего удобства мысли и чувства людей, которые нас окружают? Фильмы из этого Watchlist’a доказывают, что предвзятость сопровождает человеческие взаимоотношения практически везде, и пытаются рассказать, почему это всегда приводит к непонимаю и боли. Эйджизм и достойная профессия, восприятие психических расстройств и жизнь аутиста, культуры, религии и мировоззрения, выдуманные социальные статусы и счастье, чужая историческая память и просто человек, - всё это в подборке документальных фильмов от Eteri, которые показывают, как поиски закономерностей в обществе и попытки классифицировать других могут погубить красоту разнообразия.

• «Декрещендо», 2011 г., реж. Марта Минорович.

1 из 5

История тёплых отношений между молодым психологом Томеком и его пациентами, жильцами дома престарелых в Польше, у каждого из которых своя трогательная и трагическая история. Ежедневно Томек любуется красотой и молодостью, которые так резко контрастируют не только с печальными приметами старости и близкой смерти, но и с упорной волей пациентов к жизни. В тихих и непринужденных беседах пропадает необходимость называть этих людей «пожилыми» и отделять от остальных, относиться особенно и выдавать за бесполезных. Eteri перевел этот талантливый фильм (субтитры на английском языке) и сделал его доступным для просмотра в России.

• «Антон тут рядом», 2012 г., реж. Любовь Аркус.

1 из 4

Фильм главного редактора журнала «Сеанс» о жизни мальчика-аутиста. Он живет между облупленной квартирой на окраине большого города и больницей для умалишенных. В поле зрения камеры Антон попадает в тот момент, когда не сегодня-завтра он станет пациентом психоневрологического интерната — места, где люди с таким диагнозом, как у него, долго не живут. Автор — камера — герой. Расстояние между ними с каждой минутой сокращается, автору приходится войти в кадр и стать действующим лицом этой истории. Но это история не о том, как один человек помог другому человеку, а о том, как один человек узнал себя в другом. Знаковый для российского кинематографа фильм, оголивший тему стигматизации психически больных людей и смело соединивший общественное с личным.

• «Жизнь за один день», 2011 г., команда режиссеров из Великобритании и США.

1 из 3

Уникальная документальная лента, состоящая из смонтированных роликов совершенно разных людей по всему миру. Видео присылали через сервис YouTube, все они повествуют о жизни авторов 24 июля 2010 года. Герои рассказывают о распорядке своего дня, готовят завтрак, показывают место, в котором живут, делятся своими переживаниями. Причины для радости или беспокойства у каждого из них непохожие, они занимаются непохожими вещами и выглядят тоже по-разному. Но нужно ли зрителю находить сходства, чтобы вместе с этими людьми ощущать красоту жизни в отдельно взятый из их жизни день? Будучи самым настоящим гимном разнообразию, фильм подтверждает, что наши особенности ни в коем случае не являются барьерами для человеческого понимания.

• «Благосостояние», 1975 г., реж. Фредерик Вайсман.

Совокупность интервью жителей Америки 70-х годов, которые говорят о своем материальном положении и оценивают благосостояние других людей. Один из самых недооцененных американских документальных фильмов раскрывает относительный характер социального расслоения и такую же относительную природу социальных проблем, с которыми сталкиваются американцы. У всех интервьюируемых свои преграды на пути к высшему классу: жилье, безработица, развод, проблемы со здоровьем, насилие, пожилой возраст, многодетность. Как они интерпретируют свой социальный статус? Что из себя представляет полноценная жизнь? Ошеломляющее количество противоположных ответов на эти вопросы превращается в документальную ленту о коллективных иллюзиях и стратификационных стереотипах.

• «Без солнца», 1982 г., реж. Крис Маркер.

Маркер уводит зрителя в другое измерение, где кадры, снятые в Японии, Африке, Исландии, Франции и США, являются попыткой понять мечты человечества. Его интересуют экзотические образы, появляющиеся перед камерой в этих местах, и скрытые моменты, вызывающие контрасты и сравнения. Эти образы воображаемый кинооператор обсуждает в письмах к воображаемой женщине, он говорит о классическом кино, компьютерных играх и современных взглядах. Непростой фильм, похожий на рассуждение о памяти и забвении, дает зрителю понять, что культурные отличия могут иметь куда более глубокие корни, чем мы привыкли думать.

• «Хроника одного лета», 1961 г., реж. Эдгар Морен, Жан Руш.

Несколько героев, живущих в Париже 60-х годов, перед камерой дают довольно-таки откровенные интервью касательно своих взглядов на современное устройство социума и свое место в нем. Здесь есть дискуссии об открытости общества и экономическом развитии, предвкушение будущих социальных конфликтов и рефлексия героев фильма. Но главное — это разница между интервьюируемыми, которая превращается в основу для споров о счастье и символ приближающихся перемен.