Дизайнер шрифта: как типографика влияет на восприятие всего проекта
ONY уже не первый год занимается шрифтовым направлением, но мы почти никогда не делились внутренними подробностями этих процессов. Решили это исправить и поговорили для рубрики «Вопрос в студию» с дизайнером шрифта Иваном Петровым о том, какие этапы проходит его работа и как мы начали создавать собственные гарнитуры.
Шрифтовик — это правильное обозначение профессии?
Мне больше нравится художник шрифта. Отличие от дизайнера в том, что у художника больше задач, которые он сам ставит себе в процессе работы, при этом условия задачи тоже может менять сам (эстетические в первую очередь). К тому же в работе над шрифтом довольно трудно, понять когда задача уже решена, нельзя ли еще что-то улучшить, достаточно ли проявлен характер, туда ли я вообще иду и так далее. Критерии оценки тоже довольно эфемерны и субъективны.
Что такое шрифт по своей сути?
Вопрос не такой простой, как кажется. Если коротко, шрифт — это то, чем мы набираем тексты. Это целостное произведение, состоящее из частей разного уровня: буквы собираются в начертания, набор которых, в свою очередь, образует гарнитуру. Все эти части логически и эстетически согласованы.
Но это техническая сторона вопроса. Шрифт этим не исчерпывается и не сводится просто к инструменту набора. Ведь если вдуматься, то шрифты как воздух — мы их не замечаем, но они заполняют нашу жизнь, все пространство вокруг нас.
Мы каждый день потребляем и создаем текстовую информацию, просыпаемся и засыпаем, глядя на буквы. Так что можно сказать, что шрифт (и шире — типографика) — это важное культурное явление нашей жизни, по значимости не уступающее архитектуре или моде.
С чего начинается разработка шрифта?
Шрифт — в первую очередь инструмент, поэтому важно определиться, для чего он нужен, в каком контексте будет использоваться, какие ощущения и ассоциации он должен вызывать и должен ли вообще. Также важны и технические моменты: будет ли шрифт использоваться в мелком или крупном размере, полиграфия или веб и так далее. Чем больше таких опорных точек будет найдено, тем точнее будет определено направление поиска идеи.
Какие принципы создания шрифтов практикуются в ONY?
Поскольку у людей есть потребность в красоте и новизне, мы для себя решили, что наши шрифты должны быть красивыми и интересными, и то, и другое должно присутствовать, пусть и в разной пропорции.
Как ни странно, сделать красивый шрифт проще: достаточно чистого контура, хорошего ритма и сбалансированности масс, это вопрос мастерства. А вот попытка наполнить шрифт новизной, чем-то интересным и есть поиск идеи. Это более сложная задача, особенно сейчас, когда новые шрифты появляются каждый день. Но мы стремимся к этому, и это вызов для нас.
Для поиска идеи нет определённого протокола или рецепта. Мы можем отталкиваться от какого-то спонтанно возникшего образа в голове, либо арт-директор описывает характер шрифта, который мог бы усилить данный проект. Иногда мы можем обратиться к историческому прототипу. Но в этом случае нам интереснее брать какие-то параметры и приёмы разных шрифтов и миксовать их, нежели воспроизводить первоисточник. А можно сразу начать рисовать в программе и уже получить какой-то образ, который потом уточняется в процессе работы.
Есть хороший инструмент поиска идеи — TypeCooker, это ручное эскизирование на бумаге. Ему нас учил Илья Рудерман в Британке. Сейчас в работе я его не использую — нет времени, это скорее экстренная помощь на случай творческого тупика.
Вообще трудно сказать, в какой момент появляется идея. Характер шрифта кристаллизуется в процессе, его нельзя создать по параметрам. Это всегда немного магия. В случае шрифта не работают цифры, расчеты, формулы. Насмотренность и знания основ важны, но они не заменят главного — чувства формы.
Придя в студию, ты занялся разработкой ONY Sans и ONY Semimono. Какая идея стояла за каждым из шрифтов?
Оба этих шрифта — гротески. В отличие от антикв, мы отводим им роль универсального, контекстуально гибкого инструмента, ведь чаще всего они используются в проектах по айдентике, которых у нас очень много, а значит, шрифт должен встраиваться в как можно большее количество эстетических ситуаций.
Это дисциплинирует и побуждает уводить характер шрифта в минимализм и чистоту, отказываясь от излишне громкого голоса. Но индивидуальность при этом важно сохранять. Задача не из простых. В этом смысле ONY Sans получился как раз таким инструментом. Кроме того, по своему происхождению это оммаж швейцарскому международному стилю, в нем есть дух традиции.
ONY Semimono изначально задумывался как фирменный шрифт для технологической компании. Как видно из названия, он имел признаки моноширинного шрифта, типа сближенных пропорций, и некоторые другие специфические черты. Но в процессе работы мы постепенно жертвовали излишне яркими решениями, двигая характер в сторону универсальности. В итоге шрифт получился нейтральным, но изначальный «технологический» привкус остался.
В чем специфика работы над шрифтами для брендов?
В отличие от тиражных шрифтов, шрифт для бренда делать проще: там есть понятный контекст и примерно найденный образ айдентики. На самом старте мы стараемся определить, какая роль отводится шрифту, какие от него ожидания.
Еще один важный фактор — ограничение по времени. Если тиражный шрифт можно пилить годами, то, когда есть заказчик, есть и дедлайн, а на работу выделяется несколько месяцев. К дополнительным плюсам относится возможность тестировать шрифт прямо в живом проекте, что помогает лучше его оценивать и развивать в правильном направлении. В общем, все более конкретно, ясно и по делу. Можно сказать, что работая над заказным шрифтом, художник превращается в дизайнера.
Что является инструментом для создания шрифта?
Есть несколько шрифтовых программ, и у каждой свои фанаты, часто между ними возникают споры — какая лучше. Я работаю в Glyphs, он меня устраивает на 100%.
Иногда в процессе можно подключать Illustrator. А на моменте тестирования используются программы для верстки, начиная от InDesign и заканчивая специальными плагинами для браузеров, чтобы можно было подгрузить шрифт на сайт и смотреть, как он работает.
Чем ты занимался до ONY?
Я учился на коммуникативном дизайне в Санкт-Петербургской академии Штиглица. После учебы ушел работать в рекламное агентство, но в процессе понял, что недополучил важных знаний. Как раз тогда в Москве начинался годовой курс Ильи Рудермана «Шрифт и типографика» в Британке, и я на него поступил.
Заканчивая курс, я уже был в профессии, рисовал шрифты, параллельно совмещал это с графическим дизайном. Успел поработать в одной московской дизайн-студии на фулл-тайме, пробовал вместе с партнерами создать собственную студию и занимался своими проектами.
Потом мы начали сотрудничать с ONY и я сделал два шрифта на заказ как фрилансер. А два года назад мне предложили перейти в штат, участвовать в разработке шрифтов с нуля и заниматься всей сопутствующей работой, связанной с типографикой.
Где можно обучиться на шрифтового дизайнера?
Тем, кто действительно хочет стать профессиональным шрифтовиком высокого уровня, я советую поступать в надежные и проверенные временем западные институты, например, в Гааге.
Конечно, есть самоучки, которые нигде не учились и при этом отлично работают. Но их единицы, и это скорее исключение. А выпускники проверенных институтов почти всегда держат высокую планку.
Какие навыки могут пригодиться в этой работе?
Во-первых, нужно увлекаться своим делом, быть в потоке, постоянно изучать и шрифтовое наследие, и отсматривать современные тренды. В противном случае дизайнер может деградировать и скатиться в самоповтор. Во-вторых, для эффективной работы важно уметь долго сохранять высокую концентрацию внимания, ведь при работе над шрифтом нужно удерживать в голове множество данных.
Есть ли какие-то сферы, которые ты бы хотел дополнительно изучить?
У меня был порыв изучать 3D-моделлинг: на контрасте с черно-белой плоской графикой хотелось сделать что-то объемное и цветное. Тогда я прошел курс по 3D Cinema, после которого дополнительно занимался по видео на YouTube. В какой-то момент стало ясно, что для достижения действительно серьезных результатов потребуется слишком много времени и сил. Поэтому 3D пока на паузе. Также я пытался кодить, но быстро понял, что программирование — это вообще не мое. Поэтому если я захочу пробовать новое, то это будет что-то для души, возможно, живопись или даже музыка.