Chloe Couture
⚡ TOUTES LES INFORMATIONS CLIQUEZ ICI 👈🏻👈🏻👈🏻
Chloe Couture
«Я всегда хотела, чтобы одежда Chloé дарила людям хорошее настроение и делала их счастливыми…»
Продвигая концепцию сознательной, “честной” роскоши.
шелка уходит на подготовку одной подиумной коллекции
работают совместно над одним платьем
служит в ателье наша самая опытная мастерица
требуется для создания одного вечернего платья на заказ
ателье участвуют в подготовке каждого показа
Габриэль Ханока родилась в Александрии, Египет. В 1940 году она вышла замуж за своего школьного друга Раймона Агьена, а в 1945 году молодая пара переехала в Париж.
“Я создала небольшую коллекцию и наняла на работу опытную портниху, которая до этого служила в домах высокой моды. Я сама занималась подбором тканей и даже пуговиц... И не боялась рисковать. Вскоре я уже не могла думать ни о чем другом. Это было словно торнадо!” — Габи Агьен
Габи Агьен создает свою дебютную коллекцию, положив начало истории одного из первых модных домов готовой одежды класса люкс. Дом Chloé предлагает женщинам достойную альтернативу высокой моде, лишенную церемониальной вычурности: элегантный и современный гардероб, который отличается непринужденностью силуэта, высоким качеством материалов и изысканностью деталей.
Габи Агьен проводит показ коллекции Весна-Лето 1958 в знаменитой парижской кофейне Café de Flore, где любили собираться писатели и художники. Вплоть до середины 60-х годов модные показы Chloé, полные освежающей энергии молодости, будут проходить в разных кафе на левом берегу Сены – тех самых, которые станут центром контркультурной революции той эпохи.
“Показ Chloé прошел в известном литературном кафе Closerie des Lilas. Пока представители прессы попивали кофе с молоком, манекенщицы проворно маневрировали между столиками”. — Газета New York Times
Габи Агьен принимает на работу молодого дизайнера Жирара Пипара, который становится первым приглашенным модельером Chloé. В 1958 году изделия начинают получать названия в алфавитном порядке. Эта традиция сохранится вплоть до 1987 года и возродится в 2012 году в коллекции аксессуаров по инициативе нового креативного директора Клэр Уэйт Келлер.
“У меня есть особый дар: я умею разглядеть в людях талант”. — Габи Агьен
Очаровательный, романтичный и немного дерзкий стиль Chloé, созданный основательницей Дома, находит отклик в сердцах молодых женщин. Коллекции Габи Агьен имеют огромный успех. В 1960-х годах она привлекает к сотрудничеству целую плеяду начинающих дизайнеров, среди которых – Жерар Пипар, Максим де ла Фалез, Мишель Розье, Грациэлла Фонтана и Карл Лагерфельд. Работая вместе под руководством Габи Агьен, они раскрывают свой талант и обретают неповторимый творческий почерк.
Габи Агьен и Максим де ла Фалез создают знаменитое платье рубашечного кроя Embrun.
«Создать платье, напоминающее рубашку, было очень смелым ходом. И это платье имело колоссальный успех, потому что оно как бы говорило: “Мне все равно, что вы подумаете!”» — Габи Агьен
В начале 1960-х годов в гардеробе Chloé появляются знаменитые шелковые блузки, ставшие неотъемлемой частью стиля модного дома.
В 1965 году, через год после своего прихода в Chloé, Карл Лагерфельд создает для коллекции Весна-Лето 1966 платье Tertulia. Выполненный вручную графичный узор в духе ар-нуво задает тон элегантному дизайну в стиле богемный шик.
В середине 1960-х Chloé создает брюки широкого покроя из струящегося шелка. Модель воплотила в себе новое видение непринужденной элегантности и заложила основы диалога женского и мужского начал в эстетике Chloé.
Фото: Guy Bourdin
Самым плодотворным оказалось сотрудничество с Карлом Лагерфельдом: начиная с 1974 года и на протяжении всего периода он остается единственным дизайнером Chloé. Десятилетие запомнится шелковыми платьями с мягким плавным силуэтом и изящными кружевными вставками, придающими образу женственность и беззаботную романтичность.
На углу улиц рю-дю-Бак и рю-де-Грибоваль в престижном VII округе Парижа открывается первый бутик Chloé.
Фото: Alexis Stroukoff
Платье Rachmaninoff, украшенное графичными черно-белыми узорами и дополненное головным платком из того же материала, идеально иллюстрирует романтичный богемный стиль 1970-х.
Фото: Jean-Luce Huré
1970-е годы стали эпохой кейпа. На протяжении всего десятилетия фасон получает бесчисленное множество вариаций, воплощая свойственные стилю Chloé плавность линий и свободу движения. Летом он окутывает силуэт струящейся вуалью воздушного шелка, а зимой, представая в версии из мягкой шерсти, превращается в женственную интерпретацию мужского пальто.
Фото: Francois Lamy
Карл Лагерфельд становится главным и единственным дизайнером Chloé. Он приглашает в свою команду ярких представителей мира моды, в числе которых фэшн-иллюстратор Антонио Лопес и модели Пэт Кливленд и Донна Джордан. Завсегдатаи нью-йоркских ночных клубов, они заряжают Париж безудержной энергией joie de vivre .
Chloé представляет свои первые духи. Женственная цветочная композиция становится одним из самых популярных ароматов той эпохи.
В начале 1980-х мода становится пространством безграничной креативности, где источником вдохновения для дизайнера может служить практически все. Коллекции строятся вокруг одной центральной темы, а показы превращаются в грандиозные шоу. Модели дефилируют по подиуму в ритме танца, и сама атмосфера больше напоминает гламурную вечеринку, нежели демонстрацию модной одежды.
Работая над коллекцией Весна-Лето 1983, Карл Лагерфельд ищет вдохновение в мире музыки. Он создает знаменитое платье Angko с вышивкой в виде скрипки, порождающей эффект тромплей, а иллюстратор Антонио Лопес обыгрывает дизайн модели в великолепной красочной акварели.
Иллюстрация: Antonio Lopez
Для сезона Весна-Лето 1984 Карл Лагерфельд создает платье Ciseaux, украшенное вышивкой в виде ножниц. Эта коллекция, воспевающая портновское мастерство, подводит итог двадцати годам плодотворного сотрудничества маэстро с Домом Chloé.
Фото: Guy Marineau
После ухода Карла Лагерфельда во главе креативной команды Chloé в течение короткого периода сменилось несколько дизайнеров, прежде чем главным модельером Дома была назначена Мартин Ситбон. Ее пятилетнее пребывание на этом посту запомнится нежными женственными образами с цитатами из мужского гардероба и аллюзиями к миру кабаре.
Фото: Francois Halard
В 1992 году в Chloé возвращается Карл Лагерфельд. На протяжении последующих лет он создаст несколько ярких коллекций, наполненных различными культурными отсылками, от классики до поп-культуры. Он продолжает воспевать женственность, беспечность и романтику, а его творения представляют на подиуме знаменитые супермодели 90-х, определившие дух эпохи.
Коллекция Весна-Лето 1994 завораживает воздушными образами в романтичном стиле: прозрачные платья из тюля расписаны узорами, вдохновленными античными фресками с греческого острова Санторини.
Фото: Guy Marineau
В коллекции Весна-Лето 1996 возрождается красочный стиль, пронизанный озорными нотками.
Фото: Guy Marineau
Креативным директором Chloé назначена Стелла Маккартни. В свои 25 лет выпускница Central Saint Martins становится самым молодым приглашенным дизайнером в истории Дома.
Фото: Mary McCartney
При Стелле Маккартни стиль Chloé становится более раскрепощенным, обретая новые рок-н-ролльные нотки. Романтичный образ в тенденциях уличной моды сочетает винтажное кружевное белье, жакеты безупречного кроя, брюки с низкой посадкой и футболки с принтом.
Фото: Vanina Sorrenti
Стелла Маккартни привносит в эстетику Chloé очарование молодости и юношеский задор. Ее эклектичные коллекции соединяют в себе многочисленные отсылки к самым разным жанрам и направлениям, от брит-попа и движения Girl Power до классики тейлоринга в традициях Сэвил-Роу. Новое поколение поклонниц устремляется в бутики Chloé.
Фото: Liz Collins
В течение десятилетия на посту креативного директора Chloé сменяют друг друга три британских дизайнера: Стелла Маккартни, Фиби Файло и Ханна Макгиббон. Благодаря новой энергии, которую привнесли в компанию эти молодые и талантливые женщины, Дом расширяет свое предложение, выпуская аксессуары, в том числе сумки, небольшие изделия из кожи и обувь, а также запуская новую молодежную линию See By Chloé.
Стелла Маккартни покидает Chloé, и креативным директором Дома становится ее ассистент и близкая подруга Фиби Файло.
Фото: David Sims
С приходом Фиби Файло Дом Chloé начинает выпускать кожаные аксессуары. Весной 2005 года представлена сумка Paddington. Вместительная модель в стиле дорожного саквояжа, украшенная огромным подвесным замком, становится первой it-bag в истории моды.
Фото: Inez & Vinoodh
Chloé начинает выпускать туфли на танкетке. Непринужденный силуэт и утонченные чувственные линии новых моделей вызывают в памяти образы Chloé эпохи 70-х. Обувь на танкетке будет доминировать в коллекциях Дома еще не один сезон.
Фото: Inez & Vinoodh
Под чутким – и смелым – руководством Фиби Файло гардероб Chloé становится еще более современным и актуальным как никогда. Оставаясь верным духу бренда, он сочетает соблазнительные повседневные наряды и полупрозрачные шелковые платья с костюмами маскулинного покроя для элегантного образа прогрессивной жительницы мегаполиса.
Фото: Inez & Vinoodh
В 2008 году, после ухода Фиби Файло и непродолжительного сотрудничества с шведским дизайнером Пауло Мелимом Андерссоном, Дом Chloé назначает креативным директором Ханну Макгиббон.
Фото: Paola Kudacki
Ханна Макгиббон делает акцент на безукоризненной элегантности и утонченности образа. Ее коллекции излучают уверенность в себе и бесконечную нежность, перекликаясь с эстетикой 70-х, долгие годы служившей эталоном для креативных директоров Chloé.
Фото: Mikael Jansson
Начало нового десятилетия отмечено приходом в компанию Клэр Уэйт Келлер. Под ее руководством стиль Chloé обретает еще более современный характер: коллекции сочетают в себе непринужденность и комфорт – ключевые принципы, которые неизменно привлекают поклонниц бренда. Новые сумки Drew и Faye мгновенно становятся культовыми и вслед за Marcie пополняют собрание классических аксессуаров Chloé.
Chloé представляет сумку Marcie. Повседневная модель с округлым женственным силуэтом, вобравшая в себя кочевнический дух современного поколения, мгновенно обретает статус легенды.
Фото: Angelo Pennetta
Креативным директором Chloé становится Клэр Уэйт Келлер.
Фото: Theo Wenner
В своей дебютной коллекции Клэр Уэйт Келлер сумела передать квинтэссенцию стиля Chloé – воздушного, женственного и вместе с тем немного мальчишеского – и наметила ключевые тенденции последующих сезонов.
Фото: Glen Luchford
По случаю своего 60-летия Дом Chloé проводит в Токийском дворце Парижа выставку под названием Chloé Attitudes, которая сопровождается изданием одноименной книги.
Фото: Patrick Demarchelier
В коллекции Осень 2014 представлена сумка Drew. Она становится подлинной иконой, воплотившей в себе эстетику 70-х, которой проникнут стиль Chloé.
Фото: Angelo Pennetta
Образы коллекции Весна-Лето 2015 дополнила новая сумка Faye, изысканный и элегантный повседневный аксессуар в непринужденном стиле.
Фото: Theo Wenner
Коллекция Весна-Лето 2015 признана кульминацией творчества Клэр Уэйт Келлер на посту креативного директора Chloé. “Все, что я делала раньше, соединилось здесь в полной гармонии”, – объясняет дизайнер в интервью vogue.com. Коллекция, в которой искусство мягкого кроя сочетается с непринужденностью денима, получила высокую оценку модных критиков и имела большой коммерческий успех.
Фото: Etienne Tordoir
В коллекции Осень/Зима 2016-17 креативный директор Клэр Уэйт Келлер раскрывает характер героини Chloé с неожиданной стороны. Теперь ее гардероб включает байкерские куртки и кожаные брюки с лампасами в стиле комбинезонов автогонщиц.
Фото: Etienne Tordoir
Креативным директором линий прет-а-порте, аксессуаров и изделий из кожи назначена Наташа Рамсей-Леви.
Креативным директором линий прет-а-порте, аксессуаров и изделий из кожи назначена Габриэла Херст.
“A” значит Artistic: во имя искусства
Дом Chloé всегда притягивал к себе творческих личностей, художников и новаторов своего дела – еще с тех времен, когда в 1950-х годах Габи Агьен проводила свои показы в кафе на левом берегу Сены, где расположены кварталы парижской богемы. Она с готовностью принимала на работу начинающих дизайнеров со свежими идеями и помогала им найти путь в жизни. Дом Chloé стал настоящей кузницей молодых талантов: именно они формировали его идентичность на протяжении многих десятилетий.
“B” значит Boyish: мальчишеский стиль
Безупречный крой классического мужского костюма остается одним из источников вдохновения для дизайнеров Chloé. Маскулинная элегантность гармонично сочетается в эстетике Chloé с безграничной женственностью, а заимствования из мужского гардероба подчеркивают непринужденность и беспечность образа.
“C” значит Confident: уверенность в себе
Стиль Chloé всегда отражал стремление женщин к независимости, их желание чувствовать уверенность в себе и жить полной жизнью. Основательница Дома Габи Агьен – модельер с прогрессивными взглядами и один из пионеров прет-а-порте – создавала одежду для таких же активных и современных женщин, как и она сама.
“D” значит Delicate: в объятьях нежности
Струящиеся платья, прозрачные блузки, воздушное кружево – все это подлинные атрибуты женственности, само воплощение легкости и грации, определившее стиль Дома. Одновременно лаконичные и изысканные, платья Chloé свободного покроя мягко очерчивают силуэт, наделяя его девичьей нежностью и утонченностью.
“E” значит Effortless: непринужденность
Chloé дарит женщинам совершенно особенное ощущение себя в этом мире: возможность быть собой, не превращаясь в нарядную куклу или зеркало чужих идей. Возможность выбирать одежду, руководствуясь собственными представлениями об элегантности, и носить ее с чувством уверенности в себе.
“F” значит Feminine: бесконечная женственность
Стиль Chloé стал подлинным синонимом женственности. От девичьих платьев, украшенных нежным кружевом, до струящихся вечерних туалетов в пол: каждая модель создана женщинами для женщин. Однако Chloé – это не только одежда. Это свобода, независимость и женская солидарность, которые олицетворяет наше сообщество #chloeGIRLS.
Героиня Chloé обладает естественным обаянием и природной грацией. Она не стремится быть в центре внимания, воплощая сдержанную элегантность. Врожденное чувство стиля и непринужденность очаровывают каждого, кто встречается на ее пути.
“H” значит Happy: безграничное счастье
“Я всегда хотела, чтобы одежда Chloé дарила людям хорошее настроение и делала их счастливыми”, – говорила Габи Агьен. С тех пор тепло, свет и позитивный настрой определяют все, что делает Chloé: от воодушевляющих показов и зажигательных афтерпати до спокойной умиротворяющей атмосферы в бутиках.
“I” значит Independent: полная независимость
“Я прожила жизнь так, как хотела. Я желала всегда оставаться независимой, поэтому сделала все, чтобы так оно и было. Я верила в себя и не боялась рисковать”, – говорила Габи Агьен. Дух независимости является неотъемлемой составляющей стиля Chloé. Он находит отражение в каждом образе, каждом неповторимом силуэте, призванном дарить уверенность женщинам по всему миру.
В конце 70-х и начале 80-х годов показы Chloé превратились в незабываемые шоу. Манекенщицы исполняли на подиуме эффектные танцевальные пируэты, привнося легкость, позитив и игривый настрой в каждое шоу. Все это отражает философию Chloé: философию счастья, свободы и уверенности в себе, которую можно описать французским выражением joie de vivre. Оно означает радость жизни, желание веселиться и дарить улыбки – все то, что так присуще духу Chloé.
“K” значит Kaleidoscopic: калейдоскоп оттенков
Палитра Chloé лишена вызывающе ярких цветов. Она составлена из нежных оттенков и теплых пастельных тонов: от столь любимого Chloé розовато-бежевого до кремового и чистого белого, через полный спектр чарующих нюансов кораллового, шиферно-серого, светло-голубого, ванильно-желтого, мятно-зеленого и золотистого.
Луч света, проникающий в комнату сквозь жалюзи в жаркий летний день; ослепительные блики, танцующие на лазурной морской глади; палящее солнце над египетскими пирамидами на родине Габи Агьен; кожа, сияющая легким загаром... Символ женственности и природной красоты, свет является неотъемлемой составляющей эстетики Chloé. Купаясь в теплых лучах солнечного света, героиня Chloé чувствует себя абсолютно свободной.
“M” значит Modern: современный стиль
Сила современной женщины заключается в способности самостоятельно делать выбор, следуя своим принципам, вкусам и желаниям. Эта убежденность всегда была частью ДНК Дома, с тех самых пор, когда Габи Агьен начала создавать первые коллекции прет-а-порте, предлагая женщинам современные модели, лишенные вычурности и дарящие ощущение свободы и независимости.
“N” значит Natural: естественная красота
Распущенные волосы, здоровый цвет лица, живой блеск в глазах – героиня Chloé являет собой само воплощение естественной природной красоты. Она выбирает одежду, которая тонко и непринужденно подчеркивает ее стиль. Она одевается для себя, а не для других. Чтобы выразить свое “я”, а не радовать чей-то взор.
“O” значит Optimistic: оптимистичный взгляд на жизнь
Героиня Chloé беспечна и непосредственна. Она сияет улыбкой и излучает энергию молодости. Все это находит отражение в палитре оттенков, которые используются в коллекциях, в легкости, которую Chloé привносит в мир моды, в непринужденности, которую воплощает бренд.
“P” значит Parisian: парижский шарм
Париж и прекрасные парижанки с их непринужденным очарованием всегда были частью истории Chloé. Во времена Габи Агьен Париж был центром богемной жизни и интеллектуальной культуры для молодого поколения битников, которые собирались в кофейнях на левом берегу Сены. Стиль Chloé полностью отражал настроения той эпохи, сочетая в себе современный молодежный дизайн и бунтарский дух. Сегодня Париж остается мировой столицей моды, и Chloé по-прежнему прислушивается к каждой его вибрации.
“Q” значит Quirky: немного экстравагантности
Причудливые мотивы и отсылки к поп-культуре привносят в каждую коллекцию Chloé дерзкую и немного провокационную нотку. Неожиданные детали можно найти повсюду: от завязанного в узел ремешка сумки или оригинального дизайна фурнитуры до озорных кисточек, украшающих шелковые платья и блузки.
От мело
Elle suce dans la forêt
Migrante Arabe baise pour ses papier
Jeune fille innocente au casting