Боль и слава

Вердикт - Смотреть.

21-й фильм великого испанского постановщика Педро Альмодовара уже совсем скоро выйдет в широкий прокат. Его уже трудно представить без своих фаворитов: Антонио Бандераса и Пенелопы Круз, поэтому особо не выбирая, в этот раз, он нашел места для них обоих. Весь цвет испанского кинематографа, по сути держащегося как раз таки на плечах этих людей, не могли ударить в грязь лицом. Пусть многие злословы говорят, что мол Педро уже давно не тот, потерял прежний ритм и скатился в пустые метафоры, не несущие нормальной морали и т.д. Забудьте об этом, господин Альмодовар пошел по пути Феллини в его "8 с половиной" и снял очень личное кино, про своих скелетов и про то как он успешно с ними справился.

Главного героя зовут Сальвадор Мальо, он режиссер, правда лучшие его годы уже давно позади. Перешагнув пятый десяток и вступив в шестой он совсем расклеился. Чувствуя, уже после тридцати лет, как организм начинает сдавать, Сальвадор с каждым годом находил у себя новые болячки. Перейдя на сильные обезболивающие он перестал видеть свет в его нормальном цвете, все чаще выпадая из жизни и проваливаясь в воспоминания о своем детстве. Жизнь в землянке, ночи на вокзалах, отношения с матерью и отцом. Все это не отпускало его, мешая начать творить. Пока ему не поступило предложение презентовать свой фильм снятый в далеком прошлом. Вдруг, кто-то решил, что это классика и очень бы было интересно послушать его режиссера, с главным актером. С этим возникала одна проблема. Тот самый актер по имени Альберто Креспо в свое время очень не понравился Мальо, в плане работы над ролью, поэтому он не общался с ним тридцать лет, однако чувствуя, что это шанс вернуться к прежней жизни, Себастьян решается восстановить прежние связи.

Как это часто бывает у Альмодовара, остановиться при пересказе сюжета практически невозможно, т.к. нить истории у него не прерывается и искусственно не затягивается, подкидывая зрителю постоянное движение в этом направлении. Новые персонажи, новые сюжетные арки, все это будет меняться много раз по ходу сюжета. Так же как и жанр фильма, никогда не будет на одном месте, меняясь радикально в течении нескольких сцен. Это отчасти хорошо и очень рискованно одновременно. Кому-то понравится первая половина, т.к. она наполнена забавными сценами и легкими шутками, кто-то зафанатеет от драматической половины, в которой Альмодовар собрал очень много личного для героя, у которого главные этапы жизни прошлого начинают возвращаться, через людей, через картины и т.д., буквально давая силу герою творить дальше.

Я не зря назвал эту картину личной. Как признавался сам Педро, например, дом, в котором живет главный герой, практически полностью скопирован с дома Альмодовара. Кухонная утварь, мебель, все это собственность режиссера, картины, висящие на стенах, придуманы самим постановщиком. Даже такие сложные вещи, как выбор и порядок выставления освещения, команда, сначала, пробовала в доме у мастера и лишь затем на павильоне.

Нельзя так же пройти мимо актерских работ. Оставим в покое Пенелопу Крус, которая с каждой ролью становится больше похожа на армянскую бабушку, но это не придирки, ее игра все еще хороша. Хочется сосредоточить свое внимание на Антонио Бандерасе, который впервые в своей карьере выиграл серьезную награду в отдельно взятой актерской работе, не считая всяких "За заслуги". Я думаю, с уверенностью можно назвать эту роль лучшей в его жизни. То ли это Альмодовар сумел вытащить потаенное из Бандераса, то ли он сам нашел тот самый образ, но то что это 100%-ое попадание, нет никаких сомнений и награда в Каннах абсолютно заслужена.

Резюмируя, хочется посоветовать эту ленту к просмотру абсолютно всем киноманам. Через нее Альмодовар признается в любви к кинематографу и прочувствовать это вместе с ним вы просто обязаны, если считаете движущиеся картинки - искусством.