База скинмейкера

База скинмейкера

Хайдук

Примерное время чтения — 6 минут

Введение

Многие ребята в силу неопытности, столкнувшись с созданием скинов на заказ, впадают в ступор и не совсем понимают, с развития каких навыков лучше начинать работу в этой «сфере». Общаясь с ними множество раз, я даю практически идентичные советы, которые одинаково хорошо подходят для всех, поэтому информация в этой статье может быть расценена, как «база», которая не представляет из себя чего-то нового.

Важно отметить, что в статье речь пойдёт конкретно о основах художественной деятельности, а не эффективной коммуникации с заказчиками.

С чего начать?

Базовые термины

Скины можно отнести к пиксель арту, поэтому здесь уместно применять те же термины.

Кластер (ориг. cluster) — совокупность пикселей одного цвета, образующая определённую фигуру.

Имея огромную вариативность, кластеры являются сложным и комплексным элементом пиксельной графики. Они позволяют изображать детали, для которых не хватило бы одного или двух пикселей. Экспериментируя и применяя их в разных ситуациях, художник постепенно развивает особую систему мышления, которая позволит уже на ассоциативном уровне подбирать или «придумывать» нужные кластеры.

Сглаживание (ориг. anti-aliasing, AA) — смягчение границ, с добавлением пикселей смешанных цветов.

Дизеринг (ориг. dithering) — создание переходов цветов из повторяющихся и чередующихся особым образом пикселей или кластеров.

На примере ниже: классический «шахматный» дизеринг.

Хью-шифтинг (ориг. hue-shifting) — постепенное изменение цветового тона обычно связанное с переходом тёмных оттенков палитры в светлые.

Пилоу-шейдинг (ориг. pillow shading) — затемнение участков около контура фигуры и высветление тех, что ближе к центру «выпирающих» точек/точки.

* — примеры преувеличены для большей наглядности.
Прочесть о них подробнее вы можете в старой статье по пиксель арту или любых других материалах в интернете, которые сможете найти. Важно уточнить, что в упомянутой статье автор местами пытается приравнять своё мнение к базовым аспектам, что не совсем корректно. Каждый приём по своей природе одинаково хорош, вариативен и необходим, поэтому может применяться художниками во множестве ситуаций или игнорироваться вовсе, но конкретных запретов — нет.

Цвет, Свет и Материал

В работе с базовыми понятиями из живописи (в нашем случае — пиксель-арта) необходимо наличие насмотренности и практического опыта.
Насмотренность развивается в процессе анализа фактур, материалов и их особого взаимодействия со светом; изучением работ других авторов, которые привлекают вас.
В свою очередь, практический опыт — это насмотренность, но воплощённая на деле с применением знаний и навыков, полученных ранее.

Грамотность сформированной палитры заключается в гармоничном сочетании цветов между собой и в том, что художник скинов понимает, зачем ему нужен каждый оттенок конкретного цвета: для отображения какой-то детали может хватить и три оттенка, но в итоге он использует, например, восемь, потому что смог применить их и, прежде всего, знает, что каждый был необходим для изображения этой самой детали.

На первых этапах развития навыков ограничение «размера» палитры является хорошим способом обучения тому, как пользоваться лишь необходимыми цветами для сохранения «чистоты» работы. По ходу дальнейшего развития конкретного художника это ограничение может всячески меняться или исключаться полностью.
Чтобы ещё сильнее упростить процесс и не искать конкретные цвета по всему холсту, можно вынести их в специальную неиспользуемую зону скина или в отдельное окно редактора.

Ниже вы можете увидеть то, как отличаются палитры с сильно и слабо выраженным контрастом.

Нельзя сказать, что палитра слева или справа хуже, ведь каждая из них может пригодится при отображении различной фактуры и особого взаимодействия освещения с конкретным материалом, поэтому важно учитывать это в работе!

Советы

Зона комфорта

Двигаясь по пути практики, в какой-то момент вы заметите свои менее развитые навыки. Учитывая их, придумывайте для себя необычные ТЗ с деталями, которые заставят вас задействовать их.
Придётся вложить немалое количество времени и усилий, испытать стресс. Кто-то предпочтёт остаться в своей зоне комфорта, избегая развития более слабых навыков, а те, кто справится с «закалкой» навыков, обретут ещё больше ценного опыта.

Единообразие

Процесс освоения базы живописи и пиксель арта настолько долог, что во время него вы невольно начнёте замечать за собой некие шаблоны, предпочтения или уловки, которые могли придумать или подметить у других авторов. Используя их для изображения каких-то материалов и деталей, повторяющихся в разных скинах, вы упрощаете себе работу, тем самым формируя «систему», которую можно назвать стилем.

Скорость формирования стиля индивидуальна для каждого художника и происходит ситуативно быстро или наоборот медленно в зависимости от ваших целей, амбиций и проделываемой работы. Если вы, прежде всего, преследуете цель научиться создавать действительно хорошие скины, то отнеситесь к идее обрести свой стиль более терпеливо и трепетно, избегая губительной «погони» за популярностью и копирования уже существующих стилей других авторов.

Заключение

Рисование скинов — это одно из комплексных суб-явлений пиксель-арта, которое является довольно сложным и интересным за счёт требования от художников наличие тех же самых навыков и знаний.

Послесловие

Дорогие читатели, которые добросовестно ознакомились со всем материалом статьи, я желаю вам успеха в развитии навыков рисования скинов. Помните, что даже если у вас что-то не получается, или это занятие со временем вовсе перестанет вам нравится, скины всё равно станут лишь небольшим участком вашего жизненного пути. Творите вопреки, становитесь лучшими версиями себя, а главное — просто наслаждайтесь тем, что происходит именно здесь и сейчас!

Лучшей благодарностью за написанную статья для меня будет ваша подписка на мои медиа или словесная обратная связь.

Дискорд-сервер / Телеграм-канал / Основной телеграм-канал / Твиттер


Report Page