Алексей никонов стихи

__________________________________

__________________________________

📍 Добро Пожаловать в Проверенный шоп.

📍 Отзывы и Гарантии! Работаем с 2021 года.

__________________________________

✅ ️Наши контакты (Telegram):✅ ️

>>>🔥🔥🔥(ЖМИ СЮДА)🔥🔥🔥<<<

✅ ️ ▲ ✅ ▲ ️✅ ▲ ️✅ ▲ ️✅ ▲ ✅ ️

__________________________________

⛔ ВНИМАНИЕ! ⛔

📍 ИСПОЛЬЗУЙТЕ ВПН (VPN), ЕСЛИ ССЫЛКА НЕ ОТКРЫВАЕТСЯ!

📍 В Телеграм переходить только по ссылке что выше! В поиске тг фейки!

__________________________________

Алексей никонов стихи

Телефон или почта. Чужой компьютер. Interesting Punk. Всем привет! Самые лучшие стихотворения Алексея Никонова за 25 лет творчества вошли в новый сборник в сопровождении эксклюзивных иллюстраций и фотографий. Предлагаем поймать удачу на хвост и получить экземпляр с автографом. Также призываем писать лично Алексею Валерьевичу и приобретать книги лично! Также спешим сообщить про онлайн-акустику ПТВП уже в этот четверг, а 25 июля должен состояться полноценный концерт в Москве. Условия конкурса для наших подписчиков всё те же: 1. Сделать репост этого поста к себе на страницу; 2. Подписаться на страницу , посвящённую творчеству писателя, поэта, музыканта и метамодерниста; 3. Подождать 20 июля когда сервис RandStuff поможет слепому виртуальному жребию. Победитель сможет получить приз при личной встрече в Санкт-Петербурге или почтовой отправкой по России за свой счёт. Ниже полная версия беседы с одним из самых ярких представителей современной русской поэзии. Пандемия, природные катаклизмы войны и протесты не перестаю терзать человечество. Складывается впечатление, что мир уже давно находится на грани. Лёха Никонов — один из самых ярких представителей современной русской поэзии, метамодернист, солист группы «Последние танки в Париже» еще десять лет назад в одном из своих стихотворений предсказал потрясения, которые мы переживаем сегодня. В интервью он рассказал о модернизме, русской поэзии, х годах и своём творчестве. Тебе так не кажется? Алексей Никонов: Жесть вообще. Ты думаешь, когда я этот стих писал, это было осознанно? Этот стих работает, он живой, хотя десять лет уже прошло, и это самое главное для стиха. Важна внутренняя музыка стиха, а не идеи Маяковского, рифмы Мариенгофа и верлибры Шершеневича. Форма, кончено, важна, тем более для модерна, но это не имеет такого значения для читателя. Нормальные люди стихи не пишут — они их читают. Нормальные люди музыку не сочиняют — они её слушают. Нормальные люди картин не пишут — они ходят смотреть на них в Эрмитаж. А все, кто этим занимается, — это всё мы, так сказать, интеллигенция. Вообще, слово «интеллигенция» уже можно отменять, потому что никакой интеллигенции давно не существует. Ленин бы обрадовался, конечно. Сейчас осталась только творческая богема. Ш: Модерн во многих отношениях был беспощадной эпохой, начиная с манифеста футуристов и заканчивая соревнованием поэтических школ. Можно ли провести аналогию между той эрой и сегодняшней войной за внимание публики? Н: Это только в модерне художники ели друг друга. Это в модерне ты должен был за свою идею горло перерезать другому, а ещё и себе, как Маяковский. Вот он, модерн! Сейчас совсем другая эпоха… А. Ш: А как бы ты тогда охарактеризовали наше время? Н: Сейчас мы находимся в жесточайшем кризисе постмодернистской парадигмы. Мы открываем для себя метамодерн, хотя слабо понимаем, что это вообще такое. Мы обсуждаем эту и многие другие проблемы, когда собираемся в кружок небольшой и дискутируем. Получается, вы продолжаете их традиции? Н: Ну опять же мы этот кружок собрали, но он такой мертворожденный оказался. Это во время модерна школы жрали друг друга и вели войну между собой. Сейчас попытались такой симулякр создать в политической области, но видно же, что это не работает. Ш: Если все идеи модерна и постмодерна исчерпаны, то можно ли назвать XXI век новой поэтической эпохой? Н: Не бывает поэтических эпох. Это глюк и хорошая рекламная компания. Согласен ли ты с ним? Или поэту необходимо окунаться во все метаморфозы внешнего мира? Н: Безразлично вообще, это никакого отношения к поэзии не имеет, это выбор человека. Маяковский писал о массах во второй половине своего творчества, которая, кстати, мне совершенно не нравится, а Ахматова, например, писала об индивидууме. Ш: А что из этого ближе к тебе — жизнетворчество или описание? Н: Не знаю, интересный вопрос. Скорее жизнетворчество, в этом отношении я от модернизма очень многому научился. Недаром почти у всех великих постмодернистов появляется элемент каталога, энциклопедии. Это есть и у Набокова, и у Джойса. Это твой осознанный путь, и если ты по нему пошел, то придётся идти до конца. Ш: Сейчас многие говорят о том, что мы возвращаемся к м годам. В твоей последней книге «Тотальный Джаз» ты описываешь это время. Для тебя е — это что? Н: Так однозначно и не скажешь. Это только в книжках пишут, что «это время было самым пламенным в моей жизни». Для меня е были началом всего. Тогда я начал сознательную жизнь, творческую жизнь, если хочешь, криминальную жизнь. Для меня это был стартовый период. Чем они отличались? У них была какая-то тусовка на Рубинштейна, мусора им разрешили играть под присмотром отдела. Там были литовки, понимаешь? И стоило только Мише Борзыкину в 88 году, по-моему, изобразить какую-то песню, его выкинули из этого рок-клуба сразу же. Ш: В книге ты говоришь о том, что такого места, как TaMtAm, уже никогда не будет. Н: Потому что субкультуры исчезли сами по себе. TaMtAm представлял собой целый калейдоскоп субкультур, там были люди, которые играли панк, хэви-металл, индастриал. А сейчас этого нет — есть только рэп и рок. Субкультура исчезла сама по определению, и естественно, что сейчас не может быть такого места, где бы они все тусовались. Ш: В «Тотальном Джазе» много оккультных элементов, почему ты решил их использовать? Н: Я хотел усилить магическую составляющую текста всеми возможными способами. Я делал это совершенно осознанно и технически, такого таланта как у Рэтда на магию у меня нет, мои таланты в другом, и они гораздо меньше, чем у него, потому что он был гениальным поэтом и музыкантом. И для того, чтобы передать его энергию мне приходилось прибегать к магическим инструментам. Я там использовал всё: таро, цвета, планеты, запахи, все нетривиальное, что в прозе обычно не используется. Ш: Кого из современных музыкантов можно сравнить с Рэтдом? Н: Ну вот недавно умер Боря Усов, год назад. Боря-это огромный талант. Тексты Бори Усова-это единственная поэзия вообще в русском роке, за исключением Рэтда и Летова, потому что всё остальное-это пиздец, а вот у них получалось совмещать текст песни и поэзию, это очень редкое явление. Ш: Какие писатели оказали на тебя наибольшее влияние как поэта? Н: В первую очередь Артюр Рембо. Мне повезло, что я столкнулся с ним в детстве. С Маяковским тоже, кстати, в детстве. С ним у меня очень плохие отношения сейчас, но тогда я его очень любил, особенно его ранние стихи. Фактически я из-за них-то писать и начал. И третье было то, что я с Рэдом познакомился, об этом я и пишу в «Тотальном джазе». И когда это всё сошлось, другого варианта не было. Хотя я на самом деле не очень образованный человек из лютого провинциального гетто х. Пришлось преодолевать свою необразованность, пусть до конца и не получилось. Иногда я пишу грязно и не очень хорошо. Ш: Сейчас большую часть культурного пространства занимает рэп. Рок тоже стремительно возвращает свою популярность. Можно ли назвать это новой формой поэзии? Н: Ни рэп, ни рок не имеют к поэзии никакого отношения. Ш: Ты пишешь и тексты песен, и стихи. В чем между ними разница? Н: Стих несёт сам в себе свою собственную аранжировку и звук. Он самодостаточен. Текст же песни обслуживает мелодию и ритм. Сама мелодия уже есть — тебе нужно только слова на нее накидать. Это халява. А если мы имеем дело со стихом любого поэта от Пушкина до Рыжего , то этот стих сам по себе звучит, в нём есть мелодия, ритм и куча того, чего в песне быть не может. А эти чудаки, авторы речитатива к своим ритмам и мелодиям, называются текстовиками. Ш: Не так давно у тебя вышел совместный релиз с Фео из «Психеи» , доволен ли ты работой? Н: Это охуенно вообще! С начала я не соглашался, Дима меня прямо бомбил, говорит: «Давай сделаем совместный проект! Я предложил сделать индастриал альбом, и вот так вот оно пошло-пошло, и сам из себя появился альбом. С Фео работать охуенно! Мне очень понравилось! Дима мыслит широко, я более узко, и мы встретились на почве песни. Дима смотрит на неё как на 12 минутный полигон, а я её конструирую через куплет и припев, и вот она уже закольцована. Если бы я это делал один, у меня бы не было музыкальной широты, если бы Дима делал один, у него не было бы поэтической конкретности. И когда мы встретились и создали все эти треки, ещё и с мастерингом американским, я остался очень доволен, мне очень нравится. Это живой альбом, вроде бы стиля ретроградного, но он звучит по-современному. Этот альбом очень укоренён во времени. Сейчас он актуален для моего внутреннего мира, он отражает то, что я переживаю, и это самое главное, что мы хотим от музыки, когда её создаём. Ш: И напоследок, какой сборник ты посоветуешь прочесть людям, не знакомым ни с поэзией Лёхи Никонова, ни с творчеством группы «Последние танки в Париже»? Н: Читайте «Тотальный джаз». Там написано про е и про то, как собирался первый состав ПТВП. Да и вообще это офигенный поэтический текст! Я вижу, как горит двадцатый год Лёха Никонов. Разорались Вороны. Как паста из авторучки.. Цена морали. Интерлюдия feat. ЛСП feat. Это моё подполье!. Михаил Иудин , поздравляем. Вы же в Санкт-Петербурге? Михаил Иудин. Interesting Punk , спасибо. Да, я всё там же. English Русский все языки ».

Сколько действует героин