Александр Константинович Петров

Александр Константинович Петров

Масло, трагические истории и любовь к своему делу!

Коротко:

Александр Петров (17.08.1957) - режиссер анимации, обладатель множества наград за свои творения, в том числе получивший премию Оскар за лучший анимационный фильм, человек, имеющий свой собственный, неповторимый стиль и творящий в технике "ожившая живопись".

Знакомьтесь, это Александр Петров.

Детство и образование

Петров родился в 1957 году, в небольшом селе Пречистое в Ярославской области и с самого детства любил рисовать, несмотря на то, что среди его родственников художников не было.

Село Пречистое выглядит вот так.

Спустя некоторое время, увлечение Петрова переросло во что-то большее, он начал активно творить в рамках обучения в школе и даже получил несколько призов.

После 9 класса Александр поступает Ярославское художественное училище, с которого и начинаются первые серьезные шаги в сторону будущей профессии.

А это Ярославское Художественное училище

Окончив училище, он поступает во ВГИК, на художественный факультет в мастерскую одного из основателей советской мультипликации, Ивану Иванову-Вано (реж. "Снегурочки" 1952 и "Мойдодыра" 1954). В университете Петров узнаёт много нового о своей профессии и пробует разные техники анимации, его дипломной работой будут карандашные рисунки к фильму на основе «Божественной комедии» Данте, хотя фильм он так и не снимет.

Александр Константинович за работой

Анимация и авторское творчество

С 1981 года Александр Константинович, в то время уже активно занимающийся анимацией, переезжает в Ереван, а затем в Свердловск из-за семейных обстоятельств. Там он более подробно знакомиться с профессией уже на практике и работает в студии «Арменфильм» в Ереване и на киностудии в Свердловске. Будущий режиссер работает в качестве художника над созданием таких фильмов как: «Кот в колпаке», «Потерялся слон», «Воробьишко», «Ночь» (1984), «Сказочка про козявочку» (1985), «Добро пожаловать!» (1986), «Марафон» (1988), «Хранитель» (1989).

Мультфильм "Кот в колпаке". Режиссер Алексей Караев, художник - Александр Петров.

Получив художественный опыт в создании различного кино, выпускник ВГИКа понимает, что художественного образования мало, для осуществления своих замыслов. Поэтому он возвращается в институт и поступает на высшие курсы сценаристов и режиссёров, где его мастером становиться Фёдор Хитрук, художник и сценарист мультипликационного кино. Предыдущий опыт, а также высшие курсы, не прошли даром и в своей дипломной работе по мотивам рассказа Андрея Платонова «Корова», с которого и начинается история Александра Петрова как самостоятельного творца, со своим драматургическим языком и художественным стилем.

Кадр из мультфильма Александра Петрова "Корова", 1989.

Кстати, первой работой художника был фильм «Марафон». Этак картина была представлена Рою Диснею (племяннику знаменитого режиссера) в 1988 году, когда он посещал СССР, в качестве подарка на 60-летие Микки Мауса.

Мультфильм "Марафон", реж. Михаил Тумеля, Александр Петров.

Как рисует?

Отличительной чертой фильмов Петрова, кроме прекрасно подобранной музыки, точных характеров и трогающих историй, конечно является «ожившая живопись». Эта техника является одной из сложнейших, потому что каждый кадр рисуется пальцами по стеклу, не кистями, а именно пальцами (иначе она еще называется «пальцевая живопись»).

Намазывая краску и очерчивая каждый контур, художник буквально рисует картину за картиной. Не смотря на то, что зачастую сам фон статичен, иногда приходится перерисовывать его заново, помимо основных движений персонажей. Например, так было в фильме «Старик и море» где море постоянно бушевало и бежали облака.

Кадр из мультфильма "Старик и море", реж. Александр Петров, 1999.

Особенно, хочется отметить сам процесс: после каждого отрисованного кадра, запечатленного на плёнку, художник вносит правки и рисует новый кадр. Поэтому когда вся работа заканчивается, перед режиссером остается на стекле лишь один кадр - последний. В своих работах Петров так же использует ротоскопирование и 3D моделирование сцен. Это необходимо для создания эффекта живописи глубины объектов в пространстве.

"Сон смешного человека", реж. Александр Петров, 1992

Слава и популярность

Если говорить о работах художника, большинство из которых он написал в Ярославле, то самой знаменитой будет та, за которую Александр Петров получил Оскар в номинации лучший короткометражный фильм. К этой картине Александр Константинович шёл долго, нарабатывая опыт и оттачивая технику. И даже создавал он её не как все предыдущие, у себя в студии, а в Канаде, куда он переехал с семьёй в 1996 году.

"Старик и море", реж. Александр Петров, 1999

Там по приглашению канадских продюсеров он в течении 30 дней, собственноручно рисуя кадр за кадром, создавал анимационный фильм, на основе повести Эрнеста Хэмингуэя «Старик и море», который и победил в вышеупомянутой номинации и привлёк к художнику внимание общественности. Однако, помимо этой работы, у Петрова есть ещё много значимых и прекрасных работ: «Корова», «Сон смешного человека», «Русалка», «Моя любовь».

"Моя любовь", реж. Александр Петров, 2007

Каждый фильм Александра Константиновича удостоен множества наград, большинство были номинированы на Оскар. И критики, и люди, знакомые с творчеством, любят автора за его искренние и драматичные истории, которые трогают потаённые уголки человеческой души. Художник и сам не раз говорил, что пробовал себя в разных жанрах, однако именно драматичные, серьёзные истории сильнее всего отзываются в нем самом.

Кадр из мультфильма "Еще раз!", созданный студией "Мастерская Александра Петрова", 2010

А что сейчас?

На данный момент художник проживает в Ярославле, творит и обучает учеников в мастерской, которую создал сам. Она называется «Мастерская Александра Петрова». Его сын так же пошёл по стопам отца и создаёт мультфильмы вместе с ним. Несмотря на то, что Петров давно не снимал фильмов, он продолжает создавать, рисуя в своём стиле иллюстрации к книгам, заставки к сериалам, а иногда и просто пишет картины.

А это еще раз Александр Константинович Петров!


Report Page