Альбрехт Дюрер «Рыцарь, Смерть и Дьявол»

Альбрехт Дюрер «Рыцарь, Смерть и Дьявол»

WotanJugend
Albrecht Dürer. Selbstbildnis im Pelzrock. 1500.

Выдающийся немецкий художник, живописец, гравёр Альбрехт Дюрер родился 21 мая 1471 года в Баварии, в Нюрнберге, в семье ювелира Альбрехта Дюрера-старшего. За свою не долгую жизнь Дюрер успел вписать своё имя в пантеон европейской славы, став одним из основоположников Ренессанса и создав великое множество шедевров, красота которых не тускнеет и по прошествии нескольких столетий.

С юных лет молодой Альбрехт увлекался рисованием и стремился проявить себя в живописи. И хотя отец видел сына своим наследником по ювелирному делу, он помог ему поступить на обучение изобразительному искусству к лучшему нюрнбергскому художнику Михаэлю Вольгемуту, причём Альбрехт с самого начала освоил не только живопись, но благодаря наследию своего отца – ксилографию, искусство создавать гравюры деревянным оттиском. В последствии освоив сложнейшую технику гравюр на меди.

Предприняв после окончания обучения в 1490-м году традиционное для немецкой молодёжи путешествие, Wanderjahre, продлившееся несколько лет, и в дальнейшем он много путешествовал и неоднократно посещал Италию, перенимая навыки и опыт у лучших итальянских мастеров. В частности, особое влияние на Дюрера оказало творчество художника из школы венецианских мастеров Джованни Беллини, с которым у Дюрера сложились дружеские отношения. 

В 1494 году отец Альбрехта Дюрера, по чисто прагматическим соображениям, женит сына на Агнесе Фрей - дочери своего друга, медника, музыканта и механика. Несмотря на сложную семейную жизнь и непростую работу по созданию гравюр, требовавшую кропотливого труда и особого старания, свойственного немецкому сумеречному гению, Альбрехт Дюрер находил время для постоянного самообразованием, поиском новых знаний, изучал науки и ремёсла, осваивал математику, астрономию, совершенствуя своё непревзойдённое искусство.

Albrecht Dürer. Melencolia. 1514.

Часто переезжая с места на место, из Базеля в Страсбург, из Венеции - в Болонью, Дюрер оставался верен родному Нюрнбергу, где располагал мастерской по изготовлению гравюр для первых печатных книг, создавая в это же время бесчисленные картины, пейзажи, портреты, витражи и проводя научные исследования. В бесконечных трудах к 1520-м годам он обрёл уже всеевропейскую известность, до последних дней жизни писал новые картины и готовил к печати теоретический трактат о пропорциях, достигнув в своём творчестве непревзойдённых высот.

Естественная тяга к приключениям, нордическая непоседливость Дюрера, судьбоносно сократила срок жизни гения... Прибывая во время шторма на корабле в Нидерландах, Дюрер стал жертвой неизвестной болезни. Симптомы заболевания, в том числе сильное увеличение селезёнки – он сообщил в письме своему врачу:

Дюрер нарисовал себя, указывающего на селезёнку, в пояснении к рисунку он написал:
«Там, где жёлтое пятно, и на что я указываю пальцем, там у меня болит».

Дюрер скоропостижно умер 6 апреля 1528 года в Нюрнберге в возрасте 57 лет и был похоронен в своём родном городе на кладбище Иоханнисфридхоф, которое называют также Кладбищем Роз, недалеко от могилы своего друга Виллибальда Пиркгеймера.

В своих работах Альбрехту Дюреру удалось выразить в зрительных образах национальное и расовое сознание, стать апостолом североевропейской нордической души. Его наиболее известное произведение - это гравюра, известная под названием «Рыцарь, смерть и дьявол» (Ritter, Tod und Teufel), созданная мастером в 1513 году. Мерзостный Дьявол с алебардой, преследует Рыцаря, а Смерть держит в руках песочные часы, смотрит ему в глаза, но всадник с копьём глядит лишь прямо перед собой и отворачивается с презрением от угрожающей ему опасности, продолжая свой путь верхом на преданном скакуне, в сопровождении верного пса. 

Это изображение изначально привлекало к себе большое внимание и считалось символом немецкого национального характера. По этой причине Фридрих Ницше подарил копию картины в 1870 году Рихарду Вагнеру, а позднее также своей сестре перед её отъездом в Парагвай и он же упоминал эту работу в своей книге "Рождение трагедии из духа музыки", вышедшей в 1872 году. 

Прочие немецкие мыслители и идеологи так же чтили эту гравюру. К примеру, в 1920 году вышла одна из первых работ Ганса Гюнтера, носившая название «Рыцарь, Смерть и Дьявол. Героическая мысль» и здесь уже из творчества Дюрера, наиболее ярко представленного в этой картине, выводилось целое мировоззрение. Гюнтер писал: герой ценит свою судьбу и воспринимает жизнь, как авантюру и приключение. Он стремится быть верным себе, жить в согласии с самим собой, разделяя учение стоиков и не боится ни смерти, ни дьявола, ни насмешек, ни осуждения. "Героическая ненависть" придаёт ему сил и дополнительной отваги, которая позволяет воину пройти свой путь до конца, сохраняя верность идее. Нордическое воинство является аристократией, ведущей силой Европы, как это подлинно было в эпоху, в конце которой родился Дюрер. Неслучайно мастер из Нюрнберга так любил изображать на своих картинах рыцарей и ландскнехтов, ностальгия (или прямое воспоминание?) о них жила в Дюрере, и он был верным проводником их духа.

Национал-социалисты объявили Альбрехта Дюрера «самым немецким из всех немецких художников». В 1927 году, выступая на партийном митинге NSDAP, Альфред Розенберг, обращаясь к слушателям, сравнил штурмовиков с рыцарем с гравюры Дюрера: "Помните, что для национал-социалиста есть только один девиз - заявить миру: даже если мир полон демонов, мы одержим победу, невзирая ни на какие сложности". Через шесть лет, в 1933 году новый бургомистр Нюрнберга Вилли Либель преподнёс Фюреру оригинальную медную гравюру «Ritter, Tod und Teufel», работы Альбрехта Дюрера, называя Гитлера "рыцарем без страха и упрёка, который, как вождь нового немецкого рейха, восстановил и преумножил славу старого имперского города Нюрнберга на весь мир"

Творчество Альбрехта Дюрера, этого универсального художника, иллюстратора и выдающегося творца, картины которого столь глубоки и реалистичны, вызывает восхищение не только у немцев, но и за океаном, на другом материке, у «сурдических людей» Южной Америки. Два стихотворения знаменитой гравюре Дюрера посвятил аргентинский интеллектуал Хорхе Борхес, выразив в стихах внутренний смысл этой картины:

Albrecht Dürer. Ritter, Tod und Teufel. 1513.

Под призрачным забралом - непреклонный 
Лик, словно меч, неотвратимо ждущий 
В глубоких ножнах. Голой зимней пущей 
Вершит свой путь, не дрогнув, этот конный. 
Его тупые твари обступили 
Толпою: Дьявол с рыбьими глазами, 
Седой старик с песочными часами 
И лабиринты вьющихся рептилий. 
Железный паладин на бездорожье, 
Ты не запятнан слабостью и ложью 
И свыкся с тяжкою судьбой земною - 
Карать и править. Ты - само бесстрашье 
И не отступишься, Германец, даже 
Перед Погибелью и Сатаною.

Report Page