АННА РУДЬКО
художник, fashion-иллюстратор«Модная иллюстрация переживает ренессанс и я хочу развивать это направление в Ростове»
Без fashion-художников не обходится ни одна «Неделя моды» — они создают паттерны для тканей, ассистируют дизайнерам одежды при создании коллекций, а еще работают над иллюстрациями книг, фильмов, рекламных роликов, сотрудничают с премиум-брендами одежды, косметики, аксессуаров и много чего еще.
Наш спикер — художник, иллюстратор в сфере моды АННА РУДЬКО. Ее работы — предмет частных коллекций в России, Великобритании, Швейцарии, Германии, США. Она поделилась с нами вдохновляющими Instagram-профилями авторов, которые иллюстрируют Vogue, Bazaar, L’Officiel, работают с Tiffany& Co, Chanel, Dior, L’Oreal и рассказала о нюансах модной профессии.
На осеннем показе в «Телеграфе» ты была автором скетчей. Кажется, сегодня fashion-иллюстратор — очень редкая профессия, чем он занимается?
Иллюстратор моды, действительно, очень редкая профессия, но имеет большую историю и несколько самостоятельных направлений. Модная иллюстрация зародилась вместе с первыми гламурными журналами и эта эпоха подарила нам великих иллюстраторов, которые стали таким мостиком между модой и людьми. С появлением фотографии иллюстрация начала сдавать позиции и уступать место снимкам на страницах журналов.
А вот сейчас же модная иллюстрация переживает настоящий ренессанс. Fashion-художники делают репортажи с модных показов (без них не обходится ни одна «Неделя Моды» ), создают паттерны для тканей, ассистируют дизайнерам одежды при создании коллекций. Они работают над иллюстрациями для книг, фильмов, рекламных роликов, веб-сайтов, социальных сетей, сотрудничают с брендами одежды, косметики, аксессуаров и товаров класса люкс, рекламными агентствами, издательствами и дизайнерскими бюро.
Правильно считать, что fashion-иллюстрация — сочетание моды и искусства, насколько это популярно в России?
Сейчас, когда fashion-иллюстрация больше не имеет единственной цели — показать тенденции или объяснить идею дизайнера, модная иллюстрация начала эволюционировать и уже прочно заняла свое место в современном искусстве. В России, к сожалению, это пока не очень популярно, но российских иллюстраторов часто приглашают для сотрудничества и участия в выставках в Европу, Америку. Я тоже начала свой путь с сотрудничества с зарубежными клиентами, но сейчас моя мечта — популяризировать это направление в России и, в Ростове-на-Дону, в частности.
Назови три Instagram-аккаунта иллюстраторов моды, которые тебя вдохновляют
Дэвид Даунтон — художник, которому мы обязаны возрождением интереса к модной иллюстрации. Сегодня его уже называют современным классиком fashion-иллюстрации.
Рисунки Даунтона выставляются в лучших галереях по всему миру, их публикуют главные модные журналы – Vogue, Bazaar, L’Officiel. Среди клиентов Дэвида – Tiffany& Co, Bloomingdales, Barney’s, Harrods, TopShop, Chanel, Dior, L’Oreal, Vogue, Harper’s Bazaar, V Magazine и Музей Виктории и Альберта.
Крис Гамбрель меня поражает своей работоспособностью. Она рисует каждый день, никогда не перестает экспериментировать с сочетанием материалов, форматом, смело сочетает цвета и при этом имеет свой неповторимый и узнаваемый стиль. Сотрудничает с галереями, рисует портреты на заказ, публикуется в журналах и никогда не показывает своего лица в Instagram.
Питер Тернер — мне очень нравится его минималистичный стиль и виртуозное владение самым обычным графитным карандашом. Он не ведет Instagram активно, но имеет внушительный список клиентов. Я часто захожу в его профиль, чтобы вдохновиться перед созданием своих работ.
Напоследок, посоветуй нам три книги о людях, моде и искусстве
Биография Ив Сен Лорана, написанная французским журналистом Лорансом Бенаимом. Для меня Лоран — настоящий вдохновитель и пример для подражания. Мечтатель, творец, создавший гардероб современной женщины и настоящий новатор. Так как я развиваю новое для Ростова направление — такие примеры меня очень заряжают.
«Акварели» Вероники Калачевой. Я училась акварели у автора этой книги, педагога и художника. И привитую ею любовь к легкости и непосредственности я привношу во все свое искусство и считаю, что мне очень повезло с преподавателем.
«100 лет Моды в иллюстрациях» Келли Блэкмена — настольная книга каждого модного иллюстратора с работой Дэвида Даунтона, которого мы уже упоминали, на обложке. В этой книге можно не только вдохновиться работами великих иллюстраторов, но и узнать историю моды, искусства и развития модной иллюстрации.
НЮАНСЫ by Галерея Астор — цифровой журнал о стиле жизни в Ростове.