Морис Дени. 150 лет со дня рождения.

Морис Дени, сын железнодорожного служащего и швеи, с самого детства всерьез интересовался только двумя вещами: искусством и религией. В 13 лет он начал вести дневник - и продолжал делать личные записи до конца жизни: об искусстве, о любви, об отношении к жизни и к людям. Но тогда, в самом начале, подростка Дени восхищают церковные таинства, запахи и свет свечей. Все, что есть красивого и впечатляющего в католической церемонии.

Когда юный Морис окажется студентом самого старого и престижного французского лицея Кондорсе, главной его страстью будет философия. Но достаточно быстро под впечатлением от луврской коллекции, от общения с друзьями Эдуаром Вюйаром и Кер-Ксавье Русселем (эта дружба тоже окажется самой важной, на всю жизнь) он решает бросить лицей и поступает с первого раза в Академию изящных искусств. Здесь отчаянно скучно и безжизненно - и Дени, несмотря на изматывающий учебный график, поступает еще и в частную Академию Жюлиана. Учится одновременно в обеих. Уже определившись с будущим занятием и выбрав живопись, настойчивый и целеустремленный, он параллельно сдаст экзамен и все-таки станет бакалавром философии.

В первые годы 1890-х у студента Академии Жюлиана Мориса Дени случаются две самые важные, поворотные встречи: с современным искусством и с будущей женой Мартой.

Первую встречу обеспечит однокурсник и друг, Поль Серюзье. Он съездил в Понт-Авен и получил от Поля Гогена важный урок: художника не должно волновать слепое копирование, живопись - это попытка передать внутреннее состояние художника, наблюдающего за пейзажем, обнаженной женщиной, ребенком или кувшином. И состояние это может выразить только цвет, ритм и форма. Серюзье привозит из Понт-Авена этюд, который становится талисманом для компании юных студентов Академии Жюлиана. Они объединяются в группу, называют ее «Наби» (с древнееврейского «пророк»), наряжаются в ритуальные одежды, читают древние сакральные тексты и дерзкую символистскую поэзию, пишут небольшие картины смелыми плоскими цветовыми пятнами.

Вторая встреча состоялась без помощников и проводников - Марту Мерье юному набиду пошлет Бог, в которого он так искренне верит. Морис Дени влюблен и счастлив, сосредоточен и окрылен. Марта - блестящая пианистка, муза, модель, постоянный объект восхищения и узнавания. Она занимает мысли, она разгоняет сердцебиение до едва переносимой скорости, она вдохновляет на лирические литографические альбомы, многофигурные полотна, заселенные только ее фигурой в разных проявлениях и настроениях, на мистические переосмысления библейских легенд.

Морис Дени проживет с Мартой почти 30 лет, у них будет 7 детей, огромный дом и мастерская с часовней, устроенная в здании старой больницы, вилла на побережье Бретани, где они будут проводить каждое лето. И только одна трагедия - тяжелая многолетняя болезнь Марты, от которой она умрет в 1919 году.

Морис Дени с самого начала, с первых лет существования группы «Наби», интересуется не только художественным воплощением общих принципов, но и сочинением убедительной теории. Он пишет статьи, которые публикует издатель авангардного журнала La Revue blanche Таде Натансон.

С середины 1890-х Дени увлеченно работает над декоративными проектами: пишет панно для частных вилл и эскизы гобеленов, обоев, витражей. Он побывал в Италии - и после встречи с работами Рафаэля и Микеланджело вернулся в Париж с новым зрением, новыми идеями. Его восхищают пространственные, стилистические и смысловые масштабы и возможности фресковой и интерьерной живописи. В 1908 году он пишет по заказу русского мецената и коллекционера Ивана Морозова серию панно для украшения концертного зала, лично присутствует при установке и с негодованием освобождает помещение от громоздкой мебели. Его панно о Психее совсем теряются - в зале, говорит Дени, должны быть только несколько статуй, ваз и низкие (друзья Морозова ворчали, что совсем неудобные) банкетки.

Дени получает приличные гонорары и завоевывает невиданную славу. За гонорар от Ивана Морозова он, например, сможет купить виллу на побережье. В это же время он соберет книгу эссе, которая называется «Теории» и которую за ближайшие 10 лет переиздадут 3 раза. Он больше 10 лет преподает живопись в частной Академии Рансона.

После Первой мировой войны, во время разрухи, опустошения и отчаянья Морис Дени взбирается на леса разграбленных старых церквей и концептуальных новых часовен. Он открывает «Студию духовного искусства», где учит художников и ремесленников при помощи искусства укреплять расшатанный бедами стержень европейского общества, потерявшего связь с идеалом и Богом. Он работает над фресками в церкви Святого духа в Париже, в церкви Сен-Луи в Венсенне. От одного перечисления украшенных Морисом Дени католических храмов голова кружится. Но в эти же годы он пишет и маленькую, личную живопись, возвращая перспективе глубину, фигурам - объемы, линиям - мягкость. Работает во Франции и за ее пределами над росписью стен и потолков самых грандиозных гражданских зданий - дворца, построенного к Всемирной выставке, здания сената, Бюро труда в Женеве.

В 1922 году художник снова женится - и будет счастлив и востребован до конца жизни, которая оборвется внезапно. В 1943 году Мориса Дени собьет грузовик на одной из парижских улиц.

по материалам https://artchive.ru