In Jazz we trust. 12 джазовых семплов в хип-хопе

In Jazz we trust. 12 джазовых семплов в хип-хопе

FUSION [Yura Bodrov]

Бывало такое, что во время прослушивания рандомного трека на фоне непроизвольно улавливаешь исключительной красоты мелодию, залетаешь на WhoSampled и молишься, чтобы это был семпл какой-то старой записи и ты смог прослушать ее в оригинале без гнусавого вокала малолетнего рэпера?

Независимо от твоего ответа мы предлагаем тебе погрузиться в изысканный мир необычных слияний двух могущественных жанров и узнать историю популярных, а также неизвестных, но не менее превосходных джазовых семплов в истории хип-хопа.

FUSION MAG (фото: Аким Карпач)

Digable Planets – Pacifics // Lonnie Smith – Devika

Включи любую песню Digable Planets и ты услышишь афрофутуризм Sun Ra, неортодоксальный фри-джаз Альберта Эйлера, черную духовность «A Love Supreme» Джона Колтрейна, спокен-ворд фанк от The Last Poets. Свобода, единство и гармония являются главными принципами, определяющими рэп-трио и их идеологию на протяжении всей их карьеры, которые успешно лягли в основу их первой джаз-рэп пластинки «Reachin’» в 1993 году.

Digable Planets были главными пропагандистами мира и единства, поэтому «Reachin’» прокладывал путь от философского мышления до прагматичной мудрости каждому американскому обывателю. Одна из самых знаменитых песен ‘Pacifics (N.Y. is Red Hot)’ перенимает покой и доброту композиции ‘Devika’ выдающегося джазовика Лонни Смита, поверх которой группа в своих текстах ссылается на крупных мыслителей, таких как Маркс, Фромм, Сартр, Камю и Ницше.

Таким образом Digable Planets стали одним из самых приятных рэп-коллективов, который стремился открыть двери в более просвещенное будущее для каждого слушателя.


A Tribe Called Quest – Electric Relaxation // Ronnie Foster – Mystic Brew

Если учесть, что в 70-х легендарная студия звукозаписи Blue Note перешла от хард-бопа к джаз-фанку, немудрено, что дискография лейбла 70-х семплировалась множеством хип-хоп исполнителей. Мягкий, как фильтр красного мальборо, неторопливый джем ‘Mystic Brew’ клавишника Ронни Фостера обрел свою известность благодаря нью-йоркской группе A Tribe Called Quest, которые здорово перенесли легкий и непринужденный грув на трек ‘Electric Relaxation’ в 1993 году. DJ/продюсер Madlib сделал ремикс на трек, назвав его ‘Mystic Bounce’, на своем альбоме «Shades Of Blue». Madlib записывал этот альбом специально для Blue Note, имея при этом доступ к полному музыкальному архиву лейбла.

Однажды в интервью Phife Dawg рассказал, что бит создал Q-Tip в подвале его бабушки:

”Я помню, как возвращался из длительной поездки домой – моя бабушка дала ему ключ, он просто заходил и делал свое дело – я зашел на кухню, а он сидел в подвале, и можно было услышать музыку, и все, что я слышал, было это. Я даже не поздоровался со своей бабушкой или кем угодно в доме, я крикнул: "Погодь!" и рванул вниз. "Йоу, что, черт возьми, это?!" Он такой, "Йоу, это дерьмо сумасшедший, верно?" И это просто стало тем, каким мы знаем этот трек сейчас ... На этом треке он написал строки для меня, а я написал для него – хотя на самом деле, мы написали свои собственные строки, и когда уже записывали, то поменялись. Вот поэтому наши куплеты постоянно чередуются”.


Beastie Boys – Sure Shot // Jeremy Steig – Howling for Judy

Пожалуй, только глухой не слышал про баснословных Beastie Boys с их недюжинной энергетикой, с которой они наряду с матерыми Run-DMC и Public Enemy строили хип-хоп еще с давних 80-х. Семплируя до 10 композиций на одном треке, эти группы творили революцию в хип-хоп музыке, полностью переосмысливая и оживляя жанр. Хотя джаз котировался представителями рэпа во все времена, обильно его семплировать начали только в начале 90-х.

Образцовым примером творческого пыла коллектива выступает самоуверенный ‘Sure Shot’, который содержит в себе задорную композицию ‘Howling for Judy’ американского флейтиста Джереми Стейга. Между прочим, если оглядываться на ‘Sure Shot’ с перспективы 2019 года, парней из Beastie Boys можно обвинить в (не)случайном зачатке популярного ныне ответвления хип-хопа – флют-рэпа.


Us3 – Cantaloop // Herbie Hancock – Cantaloupe Island

На заре хип-хопа семплирование было бесплатным для всех – хватай и бросай. Однако, Blue Note под дальновидным руководством Брюса Лундвалла, который отвечал за лейбл с 1984 по 2010 год, проложил путь к легитимации семплирования, пригласив лондонскую хип-хоп группу Us3 и дав им доступ к каталогу лейбла. В итоге, на дебютном альбоме группы, «Hand On The Torch», была представлена ​​музыка, в которой использованы семплы из различных классических релизов Blue Note и в записи которой также участвовали живые джазовые музыканты. Главным прорывом стал хит 1992 года ‘Cantaloop (Flip Fantasia)’, который был основан на легендарном треке пианиста Херби Хэнкока ‘Cantaloupe Island’. Именно с этим треком Us3 ворвались в американские поп-чарты, стали первой хип-хоп группой, подписанной на Blue Note, и без каких-либо стеснений ссылались к своему творчеству в первую очередь как к джазу, а не рэпу.


The Pharcyde – Passin’ Me By // Quincy Jones – Summer in the City

В интервью продюсер J-Swift рассказывал о создании бита для ‘Passin' Me By’:

“У Реджи Эндрюса [менеджера The Pharcyde] в гараже была куча старых джазовых пластинок, и я обнаружил Куинси Джонса ‘Summer in the City’ и еще что-то, не могу вспомнить. Мы собирались сделать два бита, но Бути Браун сказал: ”Чувак, давай просто объединим их”.

‘Passin' Me By’ семплирует элементы шести песен, но основной мотив был позаимствован у нежной и расслабленной мелодии ‘Summer in the City’ великого композитора-трубача Куинси Джонса, который спродюсировал самый продаваемый альбом в истории – «Thriller» Майкла Джексона.

Все четверо эмси, Bootie Brown, Slimkid3, Imani и Fatlip, перечисляют свои неразделенные школьные романы, которые в той или иной степени разбили сердце робким парням, а хук исполняет вокалист, поющий "She keeps on passin' me by" на фоне сопрано-саксофона.


Nas – NY State of Mind // Donald Byrd – Flight-Time, Joe Chambers – Mind Rain

DJ Premier был на вершине своей карьеры, когда он передал 21-летнему Nas’у неистовый инструментальный холст, который содержит семплы сразу нескольких гениев из Blue Note Records – джазового барабанщика и клавишника Джо Чемберса и трубача Дональда Берда. Благодаря невероятной рифмовке Nas’а и ловкому семплированию Примо ‘NY State of Mind’ мгновенно стал одним из самых сильных и запоминающихся произведений того периода, которое до сих пор входит в топы самых влиятельных треков за всю историю хип-хопа. Нависший, как зловещие вороны над Бруклином, фортепианный рифф, высеченный из ‘Mind Rain’ Джо Чемберса, пульсирующие предупредительные звоны, вырванные из ‘Flight-Time’ Дональда Берда, клаустрофобная гитара и гулкие барабаны уводят слушателя в самое сердце туннелей нью-йоркского метро в 3 часа ночи, также известного как подземелье рэпа.


Quasimoto – Astro Black // Sun Ra – Astro Black

Сделав себе имя на продюсировании разных групп в 90-х и накопив коллекцию винила весом около четырех тонн, Madlib понимает, что пора начинать сольную карьеру. Для этого он не придумал ничего лучше, как создать себе альтер-эго Quasimoto – плюшевого медведя, потрепанного настолько, будто он был единственной игрушкой в многодетной семье, и поэтому беспрерывно курит и носится с кирпичем в руке.

Madlib получает от лейбла карт-бланш на свои дальнейшие релизы, уединяется в студии, которая между прочим находилась в подвале хозяина лейбла, и проводит месяц под волшебными грибами. На выходе имеем музыкальный каталог витиеватых и броских миниатюр под логичным названием «The Unseen» с широченным ассортиментом звуков от джаза до соула, от прога до фанка. Главным отличием музыки Quasimoto были сюрреалистичные тексты, которые иронично подавались высоким голосом. Ярким примером психоделического настроения творчества Quasimoto является трек ‘Astro Black’. И нет ничего удивительного в том, что семпл этого трека предоставлен, пожалуй, самым загадочным, но при этом безумно плодовитым джазовиком за всю историю жанра и даже за его пределами – Sun Ra. Его вклад в джазовую культуру неосязаем, а стиль особенно примечателен своей экспериментальностью и космической философией.


MF DOOM – One Beer // Cortex – Huit Octobre 1971

Очередное торжество Madlib’а и блестящий пример грамотного семплирования, при котором бит сшивается с нескольких емких привлекательных фрагментов, а не лениво зацикливает пару секунд трека. MF DOOM в стиле пьяного мастера выдает незаурядные колкие панчи поверх свистящих ‘ла-ла-ла-ла’ и свинговых синтов, предоставленных французким пианистом Аленом Мионом. В 70-х годах он выпускал музыку вместе со своей джаз-фанк группой Cortex, которая в свое время оказалась сильно недооцененной, но со временем все же была замечена многими продюсерами и увековечилась в семплах многих популярных сегодня рэперов – Tyler The Creator, $uicideboy$, Wiz Khalifa, Rick Ross.


J Dilla – Won't Do // Dick Hyman – Alfie

Выпущенный спустя полгода после смерти своего автора «The Shining» стал первым посмертным релизом в дискографии едва ли не самого знаменитого и обсуждаемого битмейкера J Dilla, которому по сей день поют дифирамбы разные музыканты: от томно скучающего брата до забитого в андеграунде русского нытика. Заключительный трек релиза ‘Won't Do’ использует семпл из композиции ‘Alfie’ 1969 года американского пианиста Дика Хаймена, который 60 лет своей карьеры посвятил исследованию регтайма и других ранних периодов джаза, а также записывал фортепианную музыку главных музыкантов начала 20 века – Скотта Джоплина, Джелли Мортона и многих других. Увлекательно, что трек ‘Alfie’ относится к тому периоду, когда Дик Хаймен выпустил несколько альбомов, на которых основным инструментом был синтезатор Moog. С помощью него он записывал как оригинальные композиции, так и кислотные, пенящиеся и шипучие кавер-версии популярных песен, какой, собственно, и является ‘Alfie’. 


Kanye West – Drive Slow // Hank Crawford – Wildflower

После невероятного успеха дебютного альбома «The College Dropout» Канье Уэсту захотелось размашистых оркестров, роскошных аранжировок и грандиозных экспериментов – новой формы рэпа, вдохновленной глубокими дремучими тонами пионеров трип-хопа. Как и большинство треков на «Late Registration», сингл ‘Drive Slow’ знаменует собой существенную эволюцию в продакшене Уэста, поскольку он продемонстрировал замену своего тогдашнего характерного ускоренного соула в пользу замедленного, насыщенного джазом звучания для достижения легкого раскованного грува. ‘Drive Slow’ семплирует триумфальный кавер саксофониста Хенка Кроуфорда на композицию ‘Wildflower’ канадского голубоглазого соул-коллектива Skylark, который сам по себе побуждает тебя стать гангстером и поиметь всех и вся. Главное успокоиться и не торопиться. Ну и это.. drive slow, homie!


Kendrick Lamar – Sing about Me I’m Dying of Thirst // Grant Green – Maybe Tomorrow

Размахивая дефибрилляторами в попытке возродить сознательные и сторителинговые аспекты хип-хопа, которые остались популярными где-то далеко в 90-х, Кендрик Ламар залезает в шкуру малолетнего преступника с кличкой K.Dot и рассказывает о трудностях, которым противостоит типичный подросток на подлых улицах Комптона. 12-минутный джоинт ‘Sing About Me I’m Dying of Thirst’ является кульминационным моментом на современной гетто-одиссее «good kid, m.A.A.d city», которая после своего выхода в 2012 году стала мгновенной классикой.

Поглотив в себя всю меланхолию тоскливой гитары Гранта Грина, ‘Sing About Me’ повествует о трех трагедиях, которые повлияли на Кендрика, – все поданы от лица жертв. Первым был Дейв, кореш K.Dot’a, который просит рэпера рассказать о своей истории миру, прежде чем его непродолжительная жизнь неожиданно и жестоко обрубается выстрелами в конце куплета. Вторым персонажем стала сестра зверски изнасилованной и убитой проститутки Киши, которая обвинила Ламара в том, что тот эксплуатировал жизнь Киши на своем раннем треке. В конце мы впервые слышим самого Кендрика, который пытается осознать, кем он был и чего он пытался достичь как K.Dot. Джазовая элегия ‘Maybe Tomorrow’, которая служит тут семплом, сопереживает рассказчику и даже своим названием намекает на затаившуюся неопределенность: протянет ли герой с таким образом жизни до завтра.


Lil Ugly Mane – Serious Shit // Don Rendell – Blue Mosque

В начале текущей декады молодой продюсер Тревис Миллер, вдохновившись мрачной сценой Мемфис-рэпа, которая продвигала хорроркор и откликалась в раннем творчестве A$AP Rocky, решается осуществить переход от нойз-музыканта до рэпера. Заручившись поддержкой беспризорников из Odd Future, он [без иронии] добавляет приставку Lil к своему нику и выпускает прорывной дебютный альбом «Mista Thug Isolation», который быстро вошел в костяк современного андеграунд хип-хопа.

Альбом открывает 3-минутная нойзовая композиция, которая зловещим, как зыбучие пески, дисторшеном отпугивает всех ньюфагов и оставляет только самых подготовленных слушателей, ведь сразу за ней следует ‘Serious Shit’ во всех возможных смыслах этого выражения — бенгер, выжигающий землю под ногами, как огнемёт Рика Долтона.

Семплируя очаровательное произведение ‘Blue Mosque’ саксофониста Дона Ренделла, Lil Ugly Mane впитал все лучшие качества этой композиции и выдал невероятной силы строки, подарив самым закаленным тусовщикам интро для самых сумасшедших вечеринок.


*Isaiah Rashad – Wat's Wrong ft. Kendrick Lamar & Zacari // Stanley Cowell – Here I Am*

Приятный бонус!


Для полноценного наслаждения нашей подборкой мы составили для тебя два плейлиста — один с хип-хопом, другой с джазом — и разместили их на основных стриминговых площадках.

Всем мир, любовь и FUSION. Boy Bye!


Автор текста: Юра Бодров.

Report Page