..................

..................

teleart

"Всякий раз, когда я хочу что-то сказать, я говорю в той манере, в которой, по-моему ощущению это должно быть сказано". 

Пабло Пикассо.


Когда он родился, акушерка думала, что он мертворожденный. Пикассо спас его дядя. «Врачи в то время курили большие сигары, и мой дядя не был исключением Когда он увидел меня лежащим без движения, он выпустил дым мне в лицо. На что я, с гримасой , издал рев ярости ".

Вверху: Пабло Пикассо в Испании

Фото: LP / Роже-Виолле / Rex Features


Пабло Пикассо в Мужен, Франция в 1971 году, за два года до его смерти.

Фото: AFP / Getty Images

Пабло Пикассо родился 25 октября 1881 года в городе Малага, анадалузской провинции Испании. При крещении Пикассо получил полное имя Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Криспин Криспиньяно де ла Сантисима Тринидад Руис и Пикассо - что по испанскому обычаю являлось чередой имен почитаемых святых и родственников семейства. Пикассо - фамилия матери, которую и взял Пабло, поскольку фамилия отца казалась ему слишком обыденной, к тому же отец Пикассо, Хосе Руис, сам был художником.



Первое слово Пикассо было "Пиз" - которые является сокращением от "La piz", что означает карандаш, на испанском языке.



Первая картина Пикассо была названа "Пикадор", человек верхом на лошади в корриде. Первая выставка Пикассо состоялась, когда ему было 13, в задней комнате магазина зонтиков. В возрасте 13 лет Пабло Пикассо с блеском поступил в Барселонскую Академию художеств. Но в 1897 году в возрасте 16 лет приехал в Мадрид,для занятий в Школе искусств.


"Первое причастие". 1896 г. Картина была создана 15-летним Пикассо



Автопортрет". 1896 г

Коллекция: Барселона, Музей Пикассо



Знание и милосердие". 1897 г Картина написана 16 летним Пабло Пикассо.

 Уже будучи взрослым и посетив как-то выставку детских рисунков, Пикассо сказал: "В их возрасте я рисовал как Рафаэль, но мне потребовалась целая жизнь, чтобы научиться рисовать как они".


Ребёнок и голубь, 1901. Pablo Picasso (1881-1973)

Пабло Пикассо написал свой шедевр в 1901 году, когда художнику было всего 20 лет. Пикассо один раз был допрошен полицией на то, что он украл Мону Лизу.После того, как картина пропала из Лувра в Париже в 1911 году, поэт и "друг" Гийом Аполлинера указал пальцем на Пикассо.


Любительница абсента 1901 года. Пабло Пикассо (1881-1973)



Пикассо сжёг несколько своих картин, когда был начинающим художником в Париже, для того чтобы согреться.


Пабло Пикассо. Гладильщица. 1904г.


Якобы в этой работе замаскированный автопортрет Пикассо!

Сестра Пикассо Кончита умерла от дифтерии в 1895 году.


Гном-Dancer. 1901 г. Пабло Пикассо (1881-1973)


Пикассо встретил французского художника Анри Матисса в 1905 году в доме писательницы Гертруды Стайн.



Пабло Пикассо. Женщина с вороной. 1904г


У Пикассо было много любовниц. Женщины Пикассо - Фернанда Оливье, Марсель Умбер, Ольга Хохлова, Мария Тереза Вальтер, Франсуаза Жило, Дора Маар, Жаклин Рок... 

Первой женой Пабло Пикассо была русская балерина Ольга Хохлова. Весной 1917 года поэт Жан Кокто, сотрудничавший с Сергеем Дягилевым, предложил Пикассо сделать эскизы костюмов и декорации к будущему балету. Художник отправился работать в Рим, где влюбился в одну из танцовщиц Дягилевской труппы - Ольгу Хохлову. Дягилев заметив интерес Пикассо к балерине , счел своим долгом предупредить горячего испанского повесу о том, что русские девушки непростые – на них надобно жениться... Они поженились в 1918 году. Венчание состоялось в Париже православном соборе Александра Невского, среди гостей и свидетелей были Дягилев, Аполлинер, Кокто, Гертруда Стайн, Матисс. Пикассо был убежден, что женится на всю жизнь, и поэтому в его брачный контракт вошла статья о том, что их имущество – общее. В случае развода это подразумевало его раздел поровну, включая все картины. А в 1921-м у них родился сын Поль. Однако жизнь супружеской пары не сложилась... Но это была единственная официальная жена Пабло, они не были разведены.

Пабло Пикассо и Ольга Хохлова


Пабло Пикассо. Ольга.


Пикассо много ее рисовал в манере сугубо реалистической, на чем настаивала сама балерина, которая не любила непонятные ей эксперименты в живописи.«Я хочу, – говорила она, – узнавать свое лицо».


Пабло Пикассо. Портрет Ольги Хохловой


Франсуаза Жило. Эта удивительная женщина сумела наполнить Пикассо силами, не растратив при этом свои. Она подарила ему двух детей и сумела доказать, что семейная идиллия — это не утопия, но реальность, существующая для свободных и любящих людей. Дети Франсуазы и Пабло получили фамилию Пикассо и после смерти художника стали обладателями части его состояния. Точку в своих отношениях с художником Франсуаза поставила сама, узнав о его неверности. В отличие от многих возлюбленных мастера, Франсуаза Жило не сошла с ума и не покончила с собой. Почувствовав, что любовная история подошла к концу, она сама ушла от Пикассо, не дав ему возможность пополнить список брошенных и опустошенных женщин. Издав книгу «Моя жизнь с Пикассо», Франсуаза Жило во многом пошла против воли художника, но обрела всемирную известность.


Франсуаза Жило и Пикассо



Пикассо с Франсуазой и детьми



Пабло Пикассо с двумя детьми своей любовницы Франсуазы Жило,

Клод Пикассо (слева) и Палома Пикассо



У Пикассо было четверо детей от трех женщин.


Дети Пикассо. Клод и Палома. Париж.


Мария-Тереза Вальтер родила ему дочь Майю.

На своей второй жене - Жаклин Рок, он женился, когда ему было 79 (ей 27).









 Жаклин остается последней и верной женщиной Пикассо и ухаживает за ним, уже больным, ослепшим и плохо слышащим, до самой его смерти.






Пикассо . Жаклин со скрещенными руками, 1954 г.


Один из многих муз Пикассо была такса Лумп. (именно так, на немецкий манер. Lump по-немецки – "каналья"). Собака принадлежала фотографу Дэвиду Дугласу Дункану.  Умерла за неделю до Пикассо.



В творчестве Пабло Пикассо несколько периодов:голубой,розовый,африканский...


К "голубому" (1901-1904)периоду относят работы, созданные в промежутке между 1901 и 1904 гг.

Серо-голубые и сине-зеленые глубокие холодные цвета, цвета печали и уныния, постоянно присутствуют в них. Пикассо называл голубой "цветом всех цветов". Частые сюжеты этих картин - изможденные матери с детьми, бродяги, нищие, слепые.


Нищий старик с мальчиком» (1903 г.) Музей изобразительного искусства. Москва.



"Мать и дитя" (1904, Музей Фогга, Кембридж, штат Массачусетс, США)



"Завтрак слепого". 1903 г. Коллекция: Нью-Йорк, Музей искусства Метрополитен.


"Розовый период" (1904 - 1906) 

Характеризуется более жизнерадостными тонами - охристыми и розовыми, а также устойчивыми темами изображений - арлекинами, бродячими актерами, акробатами. Очарованный комедиантами, ставшими моделями его картин, он часто посещал цирк Медрано; в это время арлекин - любимый персонаж Пикассо.


Пабло Пикассо. "Два акробата с собакой" , 1905 г.


Пабло Пикассо. "Мальчик с трубкой". 1905 г.


"Африканский" период (1907 - 1909).

В 1907 году появилась знаменитые "Авиньонские девицы". Над ними художник работал больше года - долго и тщательно, как не работал до этого над другими своими картинами. Первая реакция публики - шок. Матисс был в бешенстве. Даже большинство друзей не приняли эту работу. "Такое ощущение, что ты хотел накормить нас паклей или напоить бензином", - говорил художник Жорж Брак, новый друг Пикассо. Скандальная картина, название которой дал поэт А. Сальмон, была первым шагом живописи на пути к кубизму, а многие искусствоведы считают ее отправной точкой современного искусства.


Королева Изабелла". 1908 г. Музей Изобразительных искусств. Москва.



"Арлекин и Companion". 1901 г.



Пикассо также был писателем. Он написал около 300 стихотворений и две пьесы.


"Акробаты. Мать и сын". 1905 г.



Пабло Пикассо." Влюблённые". 1923г.


Картина Пикассо "Обнаженная, зеленые листья и бюст", на которой изображена его любовница Мари-Терез Вальтер, была продана на аукционе за $ 106,5 миллиона. Этим побив рекорд для картин продающихся на аукционе,

который был установлен картиной Мунка "Крик".




"Плачущая женщина". 1937 г.


Крали картины Пикассо чаще ,чем любого другого художника.  550 его работ числятся пропавшими без вести.

Вместе с Жоржем Браком, Пикассо основал кубизм.

Также он работал в стилях:

Неоклассицизм (1918 - 1925)

Сюрреализм (1925 - 1936) и др.


Пабло Пикассо. Две читающие девушки.


Пикассо подарил обществу свои скульптуры в г. Чикаго, США в 1967 году. Друзьям он дарил картины неподписанные. Он говорил:иначе вы их продадите, когда я умру.


Сидящий Арлекин, 1901. Пабло Пикассо (1881-1973)


Ольга Хохлова в последние годы жила в Канне в полном одиночестве. Она долго и мучительно болела и 11 февраля 1955 года скончалась от рака в городской больнице. На похороны пришли только ее сын и несколько друзей. Пикассо в это время в Париже заканчивал картину «Алжирские женщины» и не приехал. Две любовницы Пикассо- Мари-Терез Вальтер и Жаклин Рок (которая стала его женой) покончили с собой. Мария-Тереза повесилась через четыре года после его смерти. Рок застрелилась в 1986 году, через 13 лет после смерти Пикассо.

Мать Пабло Пикассо говорила: «С моим сыном, который создан только для самого себя и ни для кого другого, не может быть счастлива ни одна женщина»




Согласно пословицы Испания это страна, в которой мужчины презирают секс, но живут ради него. «Утром – церковь, днем – коррида, вечером – бордель» –этого кредо испанских мачо свято придерживался Пикассо. Сам же художник говорил, что искусство и сексуальность это одно и то же.


Пабло Пикассо и Жан Както на корриде в Валлорисе. 1955 г.




Вверху: Герника Пабло Пикассо, Museo Nacional Centro де Arte Reina Sofia в Мадриде.


Картина Пикассо "Герника" (1937). Герника - это маленький городок басков на севере Испании, практически стертый с лица земли немецкой авиацией 1 мая 1937 года.

Однажды гестапо устроило обыск в доме Пикассо. Нацистский офицер, увидев на столе фотографию "Герники", спросил: "Это вы сделали?". "Нет" - ответил художник - "это сделали вы".





В годы второй мировой войны Пикассо живет во Франции, где сближается с коммунистами- участниками Сопротивления (в 1944 Пикассо даже вступает во Французскую компартию).


В 1949 году Пикассо рисует своего знаменитого "Голубя мира" на плакате Всемирного конгресса сторонников мира в Париже.





На фото: Пикассо рисует голубя на стене своего дома в Мужене. Август 1955.

Последними словами Пикассо были «Пейте ради меня, выпейте за мое здоровье,вы знаете, я не могу больше пить."

Он умер, когда он и его жена Жаклин Рок, развлекали друзей за ужином.




Пикассо был похоронен в основании замка ,который он купил в 1958 году

в Vauvenargues, на юге Франции. Ему был 91 год. Незадолго до смерти отличавшийся пророческим даром художник сказал: «Моя смерть станет кораблекрушением. Когда погибает большое судно, все, что находится вокруг него, затягивается в воронку».

 Так и произошло. Его внук Паблито просил разрешить ему присутствовать на похоронах, но последняя жена художника Жаклин Рок ответила отказом. В день похорон Паблито выпил флакон с деколораном – обесцвечивающей химической жидкостью. Спасти Паблито не удалось. Его похоронили в той же могиле на кладбище в Канне, где покоится прах Ольги.

6 июня 1975 года от цирроза печени умер 54-летний Поль Пикассо.

Его двое детей – Марина и Бернар, последняя жена Пабло Пикассо Жаклин и еще трое внебрачных детей – Майя (дочь Мари-Терез Вальтер), Клод и Палома (дети Франсуазы Жило) – были признаны наследниками художника. Начались долгие баталии за наследство




Марина Пикассо, унаследовавшая знаменитый особняк деда «Резиденция короля» в Канне, живет там со взрослыми дочерью и сыном и тремя усыновленными детьми-вьетнамцами. Она не делает между ними никакого различия и уже составила завещание, по которому все ее огромное состояние после кончины будет поделено на пять равных частей. Марина создала носящий ее имя фонд, который построил в пригороде Хошимина деревушку из 24 домов для 360 вьетнамских сирот. «Любовь к детям, – подчеркивает Марина, – я унаследовала от бабушки. Ольга была единственным человеком из всего клана Пикассо, кто относился к нам, внукам, с нежностью и вниманием. И свою книгу «Дети, живущие на краю света» я во многом написала для того, чтобы восстановить ее доброе имя.