Задание №6

"И тут Остапа понесло"))))))))

Современный концепт-арт.

Концепт-арт — направление в искусстве, предназначенное для того, чтобы визуально передать идею произведения, но не форму или внешние атрибуты. Как правило, создаётся на начальной стадии разработки проекта и предназначается для использования в фильмах, компьютерных играх, комиксах до создания финальной версии. Также называется «концепт-дизайном».

Wikipedia

концепт-арт к мультфильму "Моана" производства студии Дисней

Многие думают, что концепт художник это такой же обычный художник, только с модным названием, но на самом деле это не так. Проработав много лет в индустрии производства полнометражных мультфильмов я прочувствовала эти отличия на себе.

Во первых разберемся, зачем вообще нужен концепт арт. Здесь как и в любой сфере дизайна ответ прост, он помогает зарабатывать проекту, для которого сделан. Но этот ответ не кажется таким очевидным, т.к. в финальную часть проекта (то что увидит потребитель) концепт-арт зачастую не входит. Проще всего объяснить его необходимость на примерах.

Начнем с крупного) Вот задумали снимать фильм (и даже не обязательно фантастику или фентези). Откуда берутся деньги на производство?? - инвестирование. А чтобы убедить инвестора вложиться в проект, надо убедить его в том, что он "выстрелит", что он будет реально крутым и зрелищным. И тут на помощь приходят концепт-художники. Нет еще сьемок, костюмов, возможно даже не утверждены актеры... А концепт-художник, почитав сценарий и пообщавшись с режисером (продюссерами и т.д) уже должен видеть готовый продукт и уметь его качественно приподнести.

И эта технология работает практически в любой сфере (игры, мультфильмы, проморолики, промдизайн, в сфере организации ивентов и перфомансов)

Помимо продающей составляющей концепт арта есть и другая не менее важная его составляющая (которая в конечном счете все равно ведет к деньгам))) Эта функция видения конечного результата в едином стиле, понимание почему он должен выглядеть именно так, а не иначе, понимание того, как потом с этим артом будут работать следующие в цепочке специалисты и многое многое другое. Таким образом, концепт арт это не просто красивая картинка на заданную тему, а тщательный анализ, продуманное решение и понимание всего цикла работы в проекте.

Разберем на примере концепта персонажа.

В начале идет разговор с режиссером/продюсером/руководителем проекта/и т.п. о том, каким бы они хотели его видеть. Составляется словесный портрет. Художник смотрит, что было сделано в этой сфере ранее, как "сработали" другие персонажи похожего характера, ищет каноны и приемы (это подготовительная часть). Далее идут первые драфтовые наброски, по которым определяются с направлением (они уже согласовываются и утверждаются), этот этап может занять довольно много времени, т.к. не смотря на простую техническую составляющую (всего лишь наброски) именно на нем закладываетсяя львиная доля дальнейшего успеха. Важно попасть в характер, вызвать нужные ассоциации..

Далее выбранный вариант (или несколько удачных) дорабатываются, вносятся правки в детали. И наконец утверждается образ) Затем идет работа с цветом (хотя ее можно и соединить с этапом первых эскизов, но на мой взгляд, чтобы не запутаться в правках и выборе, лучше отдельно) Но если для какого либо характера на этапе первого эскиза архиважен цвет (что тоже бывает не редко), то также можно его добавить раньше)

Цветной эскиз проходит все те же стадии, что и первый. Все правки желательно вносить до этого этапа включительно, т.к. это наименее болезненно по трудозатратности.

Далее уже идет финализация главного арта, где персонаж в характере (характерной ему позе, мимике). Эта картинка его продает, и продает проект.

Многие думают, что на этом все, но не тут то было) В зависимости от сферы применения, к главному арту прилагается набор технических иллюстраций. Например, набор ключевых эмоций и движений (если персонаж будет анимирован), прорисовка в фас и профиль и сзади, с анатомией (если будет моделиться), отдельно внимание к волосам/шерсти (если таковые будут), аксессуары и одежда и т.д. Это все своего рода руководства к действию для тех, кто будет в дальнейшем работать с персонажем.

Для других видов концепт-арта эти этапы примерно похожи.

Техника исполнения и приемы могут быть разными (копьютерная или традиционная подача, matte painting(с использованием фото) или без него и т.д.), но концет арт это всегда продуманная, взвешенная и эффектная работа! Концепт художник должен не просто уметь рисовать и владеть различными техниками и приемами, но и иметь широкий кругозор и недюжинную фантазию, он ведь каждый раз придумывает и изображает то, чего нет, да еще продумывает как оно должно жить и работать, если бы существовало в реальности.

Спасибо за внимание) Извиняюсь за некоторую сумбурность изложения.

Получила сегодня пока только 3 ответа, еще с первого дня дошли))) Два готовы к заказу, поднимаю цену))