Сценарист

Сценарист

Взгляд изнутри

Меня зовут Алексей Зотов и я сценарист. Звучит как диагноз, хотя на самом деле так оно и есть. Ниже рассказываю почему.

О профессии

Сценарист — профессия, охватывающая сразу несколько направлений. Есть сценаристы рекламы. Это, как правило, копирайтеры, которые пишут рекламные ролики и видео для YouTube. Они работают с рекламными агентствами: в офисе или на удаленке.

Есть сценаристы шоу. Они пишут программы, докудрамы, скрипт-реалити, документальные фильмы. Работы тут много, но платят не очень, да и переписывать сценарий приходится много раз. Как правило, этим занимаются бывшие журналисты, которым нравится больше копаться в существующем материале, нежели создавать что-то новое.

И первых, и вторых я называю сценаристами с натяжкой, потому что им даже глубокие знания драматургии не нужны. Ты знаешь базовые принципы построения истории, умеешь искать материал и немного креативить — этого достаточно.

А вот профессия сценариста сериалов и кино — более сложна и продвинута. Тут мало просто знать драматургию, нужно еще быстро и глубоко мыслить и креативить, смотреть все, что выходит в кино и на телевизоре, разбираться в трендах, знать психологию и философию. Но за это и платят соответственно.

Сам я попал в профессию из рекламы. Сначала работал в маркетинге, потом начал писать ролики. А затем подумал и решил замахнуться на сериалы и кино — почему нет? Причем то, что выходит у нас, откровенно говоря, не самого лучшего качества. Конкуренции особо нет — думал я, но ошибался…

Про образование

Почему-то многие считают, что сценаристу образование не нужно. Якобы это дар свыше. Иного же мнения эти люди о врачах, хотя казалось бы: если я не хочу идти к доктору, прочитавшему в своей жизни только анатомию человека, то почему я должен идти на фильм сценариста, не учившегося в профессиональном ВУЗе?

Выбрать кино-ВУЗ (или киношколу, как их часто называют) в России достаточно просто. Все самые крутые находятся в Москве, у них преподаватели-практики, теория из Голливуда и… очень дорогие цены. Есть бесплатные государственные ВУЗы. Тот же ВГИК по своей отсталости может конкурировать с российским автопромом.

Но ни одна киношкола не сделает из вас сценариста, сколько бы денег вы не отдали. «Чтобы научиться писать, нужно писать» — эту фразу вы будете слышать каждый день. И, поверьте, — это правда. Теорию вам расскажут максимум за полгода. А вот учиться писать вы будете всю жизнь: писать, переписывать, снова писать. Пока мои одногруппники вымучивали из себя три страницы за месяц, я писал в неделю по двадцать страниц. Да, это было очень плохо, и преподаватели в пух и прах разносили мои сценарии, но зато сейчас у меня шоу на федеральном канале, два полных метра в стадии разработки с крупнейшими кинокомпаниями, а одногруппники так и мечутся в поисках работы. 

О продюсерах

В нашей «индустрии», если ее можно так назвать, четких правил работы нет. Как договоришься, так работать и будешь. Правда договоренности часто меняются на ходу и не в твою пользу, но это уже другая история.

Продюсеры ищут готовые идеи (синопсисы, сценарии) и авторов на свои проекты. Идей больше, чем авторов, поэтому писать полный метр годы, никому о нем не рассказывая, смысла не имеет. Лучше написать короткую форму сценария — синопсис (5-8 страниц, в которых рассказывается основной сюжет будущего фильма). Или ходить по продюсерам и спрашивать: «А какая у вас идея? Давайте я вам ее распишу!»

Любой продюсер хочет классную историю с хай-концептом (истории с необычным сюжетом, которого ещё не было на экране, например, инопланетяне в Чертаново — “Притяжение”). Но почему-то в России эти истории снимаются редко и в прокате кассу не собирают.

Важно понимать, что продюсер — это не мешок с деньгами. Он сам деньги ищет, но уже на готовый сценарий. То есть продюсер не может просто прийти в Фонд Кино, Министерство культуры или на ТВ-канал и сказать: «Дайте мне денег». Но может сделать это, если у него есть сценарий. И, если сценарий хороший, то продюсер деньги получит. Это я к тому, что просто так покупать или нанимать вас на работу никто не будет. Продюсер должен быть уверен, что вы точно справитесь, иначе он потеряет свои вложенные в вас деньги.

Сценаристу найти адекватного продюсера также сложно, как найти жену. Все хотят, чтобы вы быстро и круто писали, но за три копейки. Сначала я соглашался работать за «еду», а на жизнь зарабатывал рекламой. Но осмелев и собрав портфолио, стал открыто спрашивать у продюсеров: «А жить на что?». Те разводили руками и отвечали: «Ну это же творчество, зато снимут фильм». От таких продюсеров лучше бежать сразу. Даже когда у них появятся деньги, они найдут повод их вам не заплатить.

Хороших продюсеров я могу пересчитать по пальцам. Они, как правило, добры, уважают вас, как автора, и с бережностью относятся к вашей работе. Для таких людей я готов писать бесплатно, но в этом необходимости нет — они вам сами заплатят. 

Про деньги

Раз уже речь зашла о продюсерах, то самое время вспомнить и про деньги. Не рассчитывайте, что в профессии платят миллионы. Да, их платят, но равными платежами в течение, скажем, полугода, пока сценарий пишется.

Сколько и кому платят — все сугубо индивидуально. На повышение цены вашей работы сильно влияет фильмография. Но еще больше — умение себя продать.

Я знаю двух авторов примерно одного уровня, которые друг с другом знакомы не были, но каждый из них общался с одним и тем же продюсером. И один автор продал ему сценарий за 300 тысяч. А другой — за 700.

Средние чеки на сценарии примерно такие:

• Реклама — от 5 тысяч рублей;
• Серия шоу — 30-50 тысяч рублей;
• Серия дневного сериала — 50-100 тысяч рублей;
• Серия сериала в прайм-тайм — 150-650 тысяч рублей;
• Полный метр — от 300 тысяч до 3-5 миллионов рублей.

Кстати, у вас могут купить и идею, если вы не в состоянии сами ее расписать. Такое случается сплошь и рядом. Идеи стоят очень дешево, как максимум — тысяч 50 рублей.

Лично я никогда не обсуждаю цены с продюсерами, потому что не очень умею себя продавать. У меня для этого есть агент. Сценарий агент — это лучшее, что со мной случилось. Как правило, это человек, который занимается поиском новых заказов, который делает тебе договора, ведет бухгалтерию, напоминает про дедлайны, подсказывает учебные курсы, на которые стоит сходить и так далее.

В России агенты берут комиссию с оплаченного заказа. В среднем 20%. Если ты топовый сценарист, то комиссия будет меньше. Нет — больше.

Я слышал, что многие отрицательно отзываются о работе с агентами. Якобы они ничего не делают, а комиссию получают, но я считаю, что мне повезло, потому что отрицательного опыта работы с агентом у меня нет.

О редакторах

Редактор — тот человек, который помогает улучшить вашу историю. Найти в ней слабые места, логические пробелы, отсутствие драматургии, хотя это в идеале.

Есть такая шутка, что редактора — это бывшие сценаристы, чьи сценарии никто не купил. Так вот, это не шутка. И, наверное, поэтому редактора вымещают всю свою злость и ненависть на сценаристов. Читать от них комментарии просто невозможно — они выделены красным жирным, начинаются с негатива, проходятся по вашему сценарию, задевают личность.

Еще часто редактора сами лезут в креатив. И это ужасно, потому что не помогает, а наоборот — сбивает и уводит историю в непонятном направлении. В придачу ко всему очень часто включают вкусовщину. «Почему героя зовут Андрей? Мне не нравится это имя!» — можно прочитать от них и такое.

Нормальных редакторов также мало, как и продюсеров. К слову, часто продюсер-редактор работают в связке много лет и похожи друг на друга. Поэтому, если вы нашли хорошего продюсера — вам повезло вдвойне.

О федеральных каналах

Если в кино более-менее есть свобода и деньги могут дать как на жанровый фильм, так и на авторское кино, то на телеке всё очень жёстко.

Каждый канал — это определённое зрительское предпочтение. Например, ТНТ смотрят, чтобы поржать над жёстким юмором, а СТС — канал более семейный. И никто не будет смотреть стёбный сериал на СТС, но его захотят увидеть на ТНТ. 

Когда я писал шоу “Можем повторить!” для Пятницы, меня просили придумывать максимально актуальные злобные шутки и сюжеты. Потому что аудитория этого канала более молодая и продвинутая. И юмор СТС сюда вообще не ляжет. 

То есть на твой сценарий смотрят ещё не только с точки зрения качества, но и с точки зрения попадания в целевую аудиторию.

СТС вообще проводит исследования — это такие опросы, которые потом присылают тебе почитать. В них зрители канала отвечают на различные каверзные вопросы: сериал понравился? А почему? Что было лучше всего? А что хуже? Чтобы вы поменяли… и так далее. 

О творчестве

Работать приходится каждый день. Зимой я писал сериал и у меня было два выходных дня за месяц. В туалет я ходил, когда уже приспичит очень сильно. Но я сам на такие сроки подписался. Очень хотел, чтобы проект вышел скорее.

В неделю у меня стабильно 3-4 встречи, так что забудьте миф, что сценаристы интроверты. Такую роскошь позволить себе нельзя. Постоянно приходится встречаться и общаться с продюсерами, режиссерами, другими сценаристами.

Графика как такового нет. Пишу я дома. Выбираюсь на улицу тогда, когда уже сидеть невозможно. От этого появляются лишние килограммы, проблемы со спиной. Вообщем, спорт сценаристу обязателен. Остаётся найти на него время.

Мне повезло с графиком моей второй половинки, поэтому я пишу не отвлекаясь на семейные дела. Пишу всегда до глубокой ночи, потому что ночью никто не отвлекает, оттого пишется спокойно.

Писать под вино, виски или любой другой алкоголь я не умею. Знаю, что многих это вдохновляет, но у меня наоборот пропадает весь креатив на сегодня и завтра. Поэтому, если я собираюсь выпить сегодня, то всегда знаю, что завтра писать не смогу.

Как правило, я пишут по два, три сценария одновременно. Это обусловлено больше не деньгами, а механикой работы. Ты пишешь одну историю, отправляешь ее почитать продюсеру, редактору или режиссеру. И начинаешь писать вторую, пока ждешь ответа. Сценарий читают от дня до пары недель, и это нормально.

Сам процесс написания можно разделить на несколько этапов. В самом начале ты в большей степени занимаешься тем, что пишешь заявки. Заявка — это такая краткая форма изложения твоей будущей истории, примерно на 1-3 страницы. Ты пишешь их в большом количестве, пытаясь угадать, что будет интересно продюсерам и режиссёрам.

Если заявка понравилась, тебя попросят прислать синопсис — уже более подробную форму изложения будущей истории, на 3-10 страницах. За синопсис платят топовым авторам, а новички пишут их бесплатно. Если история заходит, то подписывают договор и пишут сценарий.

Ещё сценаристы часто участвуют в конкурсах (их сейчас модно называть “питчингами”). Моя знакомая обошла с одной историей пару питчингов. И только на последнем нашла продюсера и режиссёра, которые захотели её историю снять. Так что, участвовать лучше не в одном, а во всех.

О первых работах

Почему-то все думают, что из первого в жизни сценария получится шедевр. На самом деле всё работает по-другому. Ты пишешь — по твоему сценарию снимают фильм — ты смотришь его на бесконечном повторе и до тошноты, отмечая слабые места. И идёшь писать следующий сценарий, держа в голове ошибки предыдущего. Только так и можно научиться делать хорошее кино. Понять на бумаге сработает кино или нет — очень сложно.

У моего любимого режиссёра Андрея Звягинцева до первого полного метра было пять коротких метров. И не все их можно назвать удачными.

Кстати, в американских киношколах за время обучения снимается 2-4 коротких метров. У нас — в лучшем случае один. 

Мой первый короткий метр “Музыкант” я безумно люблю и обожаю, но если бы я мог построить машину времени, вернуться и переписать сценарий  я бы это обязательно сделал.

О сценарных комнатах

Сценарные комнаты очень популярны на комедийных сериалах. Придумывать шутки одному невозможно, а в комнатах получается. Комната представляет из себя офис, где несколько сценаристов одновременно пишут проект. Они приходят утром, болтают за жизнь, потом начинают креативить. Сценарные комнаты действительно эффективны для продюсеров, но для авторов есть минусы.

Первый — вам нужно тащиться в офис. Многие пришли в эту профессию, чтобы навсегда про офисную жизнь забыть. Да, офисы кинокомпаний креативнее, чем, скажем, офисы банков. В них есть постеры, мягкие диваны, пуфы, много кофе и шоколада. Но все же.

Второй минус — вам приходится налаживать контакты с другими авторами. В комнатах нельзя просто так встать и сказать — это моя идея, я ее придумал и будет только так. Нужно учитывать мнение других авторов, они могут быть не согласны с вами. В конце концов — у вас просто могут быть разные вкусы.

Третий — вам меньше платят. Те же деньги (может чуть меньше) вы могли бы получить один, а сейчас разделите на группу.

Об адекватности

С этим сложнее всего. Причем неадекватными бывают как продюсеры, пытающиеся влезть в твой креатив и порушить все из-за не знаний драматургии, так и другие авторы, с которыми тебе приходится работать. Про образование я вообще молчу. Когда ты переводишь тему на профессиональный язык, многие сразу же плывут и тебя не понимают.

Страдает и дисциплина — все опаздывают, никто не приходит вовремя. Если ты ждешь сценарий или синопсис от другого автора сегодня, то скорее всего он придет завтра, если повезет, конечно.

Следом идет умение держать себя в руках и не закатывать истерику, если ты честно говоришь, что работа другого сценариста требует серьезных корректировок. Или что ты не согласен с мнением продюсера, режиссера.

Многие авторы не умеют внятно выражать свои мысли, перебивают тебя, не слушают и, в общем, ведут себя словно дети. Только как самые плохие и противные дети.

Об отдыхе 

Мои друзья считают, что я только и делаю, что отдыхаю. На самом деле расслабиться и порелаксировать практически невозможно, ведь ты постоянно думаешь о своих героях, об истории и прочих вещах.

Что касается наркотиков, то лично я не знаком с людьми, которые их принимают. Есть препараты, которые помогают усилить работу мозга. В периоды жёстких дедлайнов я пью мельдоний. Но делаю это с опаской — ведь этот препарат я прописал себе сам.

Литры кофе в день чистая правда. В день пью 2-4 чашки. У меня есть скидочные карты практически всех кофеин в округе. 

Смотреть сериалы и кино на расслабоне тоже не получается — ты постоянно думаешь про драматургию, пытаешься сразу понять, что тут хорошо, а что — нет.

О BadComedian и обидных отзывах в сети

Когда вышел мой проект “Можем повторить!” с Собчак и я залез в сеть — обомлел. Было много негативных отзывов, связанных в основном с героиней шоу, но тем не менее — было обидно. 

Читают критику все. Только одних это сильно трогает, а другие говорят, что не читают и читать не будут. 

Лично мне помогает совет одного известного режиссёра: "Если написанная критика вас трогает внутри, в сердце — значит она правдивая. Нет — это очередной понос не любезных граждан."

О том, стоит ли быть сценаристом

Рекомендую запастись терпением лет на пять и полностью забыть про свободное время, если вы хотите стать сценаристом. Мой учитель говорил: «Научиться сценаристике просто — это как ехать на велосипеде, раз поехал и на всю жизнь». Я добавлю: «Научиться сценаристике просто — это как ехать на велосипеде, который горит. И ты тоже горишь. И вообще ты в аду!»


Подписывайтесь на канал "Взгляд изнутри" и делитесь статьей с друзьями

Report Page