По ту сторону надежды
Theonic Solo
В четверг (07.12.17) на экраны выходит новый фильм одного из самых известных финских режиссёров Аки Каурисмяки — драма-комедия «По ту сторону надежды» (рабочее название — «Беженец»).
Широкий зритель не знаком с финским кинематографом, а фильмы самого Аки Каурисмяки никогда не получали главных наград престижных кинофестивалей, хотя часто являлись фаворитами у критиков и прессы. Так и «По ту сторону надежды» не получил главного приза Берлинского кинофестиваля, хоть и был, по общему мнению, главным претендентом на эту награду, а ограничился лишь призом за лучшую режиссуру. Но зато Международная федерация кинопрессы (ФИПРЕССИ) наградила картину призом за лучший фильм года.
Как и в своём предыдущем фильме, «Гавр», Каурисмяки поднимает особенно актуальную в свете войны с Сирией тему мигрантов и потоком беженцев оттуда. Изначально он задумывал снять трилогию фильмов о беженцах (в копилке режиссёра уже есть «пролетарская» трилогия и «трилогия неудачников»), но на презентации фильма на Берлинском кинофестивале заявил, что «По ту сторону надежды» станет его последним фильмом, а трилогия так и останется дилогией.
«В то время я был молод. Теперь я стар. Я не хочу снимать фильмы только потому что я режиссёр и это моя профессия. Это единственная приличная профессия, которой я могу заниматься, потому что я чёртов лентяй. Я никогда не был хорош ни для какой другой работы. Поэтому я начал делать фильмы. Но я не хочу впадать в крайность — каждый год делать по фильму, даже если нечего сказать...»
Повествование фильма строится на двух сюжетных линиях, которые пересекаются между собой. В первой беженец из Алеппо Халед случайно, в танкере с углём, попадает в Финляндию, пытается получить вид на жительство и найти свою пропавшую сестру. В то же время финн-коммивояжер Викстрём пытается поменять свою жизнь: уходит от жены, продает бизнес и покупает небольшой ресторан с персоналом из трёх человек. В какой-то момент эти два одиноких человека встречаются, и Викстрём вместе с сотрудниками (также одинокими) всеми правдами и неправдами начинают бороться с холодной бюрократической системой, чтобы помочь мигранту.
Мигрантом в «Гавре» был мальчик откуда-то из Африки, пытающийся попасть в Лондон к своей матери. Он почти не произносил реплик и не был «активным» персонажем сюжета: хоть действие и вращалось вокруг него, сам он практически ничего не делал, что, впрочем, понятно, с учётом его возраста. Подробности его истории остались неизвестны зрителю. В «По ту сторону надежды» же центральный персонаж – взрослый мигрант из вполне конкретного Алеппо, чью семью и дом разбомбили, и в живых из родных осталась лишь его сестра. История Халеда совсем не такая абстрактная, как у мальчика из «Гавра»: он рассказывает, какие перипетии и перемещения по Европе ему пришлось совершить, чтобы попасть в Финляндию. По сути именно он является главным героем, и зритель по-настоящему сопереживает ему. А прочувствовать весь ужас его положения помогают кадры телевизионной хроники, которые вставлены в картину.
Но в тематическом и идейном отношении фильмы «дилогии о беженцах» похожи. В обеих картинах на первый план выходит тема борьбы (иногда молчаливой, иногда деятельной) доброты, которая, по мнению Каурисмяки, есть в каждом человеке, с бездушным законом. Кстати, тема бунта против механистичности общества ярко проявляется и в самом первом фильме режиссёра, снятому по оригинальному сценарию, «Союзе Каламари».
В «По ту сторону надежды» почти нет злых людей (явно они представлены только в лице трёх финских неонацистов), и, кажется, даже сотрудники миграционной службы совсем не хотят отправлять Халеда обратно в пекло, пряча своё нежелание подчиняться закону за дежурными формальными фразами.
Похожи они и своим ретро-стилем, который так любит Каурисмяки: поначалу даже трудно определить, в какое именно время происходит действие фильма, до того момента, пока в кадре не появляется вполне современный ноутбук. И обязательная для фильмов режиссёра собака имеется: она, как и в «Гавре», сразу подружилась с беженцем, ведь собакам не ведомо понятие «мигрант» и всякая ксенофобия им чужда. Неспешность повествования, почти всегда статичная камера и немногословность персонажей (первые слова в фильме звучат на седьмой с половиной минуте), спокойный гитарный рок, который играют уже далеко не молодые люди и актёрская игра без нарочито ярко выраженных эмоций также являются неотъемлемыми чертами стиля этого режиссёра. А обрисованные тонкими намёками немногочисленные юмористические сцены добавляют всему происходящему особый шарм.
Каурисмяки наполнил «По ту сторону надежды» таким количеством гуманизма и доброты, что фильм можно даже назвать сказкой, но при этом ни капли не фальшивой и не приторной. Доходящая до наивности искренность и аскетичный минимализм повествования и выразительных средств — вот что заставляет зрителя полюбить этот фильм.
«Посыл моего фильма прост: будь человеком.»
Фильм «По ту сторону надежды» — гимн человеколюбию во всех его проявлениях. Каурисмяки прямо заявляет, что нет «правых» сторон в военных конфликтах, и в войне виноваты все участвующие в ней.
В этом можно проследить параллели с антивоенными фильмами Чарли Чаплина, но если Чаплин прямо манифестирует свои взгляды, в финалах таких фильмов как «Великий диктатор» или «Месье Верду» читая почти програмные речи, то Каурисмяки делает это при помощи своего собственного поэтического стиля с долей аккуратного юмора, и практически без слов.
Как и в фильмах Чаплина, у Каурисмяки драматические события перемежаются с юмористическими сценами. При этом Чаплина всё полно открытого, яркого, почти грубого гротеска, а у Каурисмяки юмор теплый и тонкий. И часто он проявляется в деталях: невыключенный пылесос, сотрудники, выпрашивающие аванс по одному. Так, эпизод с «рестораном японской кухни»: все обыденно, но смешно, начиная с костюмов, которые финны считают «японскими». Замена не хватившего для суши лосося на малосольную сельдь, которую «под приправами не отличить», вызывает у русского человека смех, но не вызывает удивления. Сцена же, когда японцы в полной тишине покидают ресторан, смешна по-фински: все молчат и даже на лицах спокойствие, но ситуация изнутри комична.
И всё же «По ту сторону надежды» менее оптимистичен, чем «Гавр», в котором вообще не было ни одного человека, который бы не хотел помочь мигранту. Здесь показан тупой и страшный неонацизм, от которого предостерегает режиссёр, и открытый финал, который не утверждает счастливого конца, хоть и не лишает надежды на него. Только о надежде на окончание войны в фильме ничего нет.
«Сам не знаю почему, но чем пессимистичнее мое отношение к человечеству, тем оптимистичнее кажутся мои фильмы. Я живу без надежды, и от этой болезни нет лекарства. Отдельный человек может стать лучше, но система никогда не изменится в лучшую сторону...»
Аки Каурисмяки первым снял художественный фильм о войне в Сирии, которая еще не успела стать историей. Его несколько опередил только Джанфранко Рози, снявший год назад полудокументальный фильм «Огонь в море», который получил главную награду прошлого Берлинского кинофестиваля.
Длительность: 1.40
IMDb: 7.3/10, КиноПоиск: 7.1/10, Rotten Tomates: 90/100, Metacritic: 83/100
Материал подготовлен для канала Well, Cinéma Times