otvet
1. Дать определение и раскрыть понятия: « керамика», «художественная керамика».
Понятие «художественная керамика» включает все разновидности изделий, выполняемых из глины. В зависимости от основного исходного сырья и дополнительных компонентов получают терракоту, майолику, фаянс, фарфор, имеющие отличия по внешнему виду и по способам декорирования. Терракота имеет светлый красно-коричневый цвет обожженной глины, которую не покрывают глазурями. Она легко воспринимает влагу, поэтому применяется в основном для декоративных изделий.
http://san-color.com/hudozhestvennaya_keramik
-----------------------------------------------
2. Раскрыть термин «вазопись», в какой культуре он зародился.
Вазопись античная (вазопись древнегреческая), роспись античных керамических сосудов. Искусство росписи с помощью обжигаемых красок античных керамических сосудов. После термообработки глиняная посуда становилась устойчивой к воздействиям окружающей среды, она хорошо сохранилась вплоть до нашего времени. Вазопись Древней Греции включает в себя роспись сосудов, начиная с крито-микенской культуры и вплоть до эллинизма. К древнейшим образцам вазописи относятся критские вазы, украшенные растительным арнаментом в "стиле камарес" (XX - XVIII века до н.э.) и изображениями близких к натуре морских животных (конце XVII - XVI века до н.э.). "Дворцовый стиль" (конец XV века до н.э.) - строгие по композиции сосуды со стилизованным, подробным геометричным растительным орнаментом.
http://web.archive.org/web/20170113145420/http://artica.su/art_vocabulary/art-vocabulary-2
-----------------------------------------------
3. Основные виды керамических материалов, область применения.
Керамика как поликристаллическое твердое тело состоит в общем случае из трех основных фаз:
кристаллическая, состоящая из зерен,
стекловидная (аморфная) – в виде прослоек, располагающихся между зернами,
газовая – в виде пор между зернами, окруженными прослойками аморфной фазы.
Фарфор, Фаянс, Тонкокаменные изделия, Майолика, Терракота, Гончарная керамика, Шамотная керамика
http://www.artkeramica.ru/articles/7978-vidy-keramicheskix-materialov
-----------------------------------------------
4. Перечислить технологические свойства глин.
Наиболее характерными свойствами глин являются пластичность, связующая способность, способность давать воздушную усадку при сушке, огневую при обжиге, спекаемость и огнеупорность. Пластичность выражается в способности глины образовывать при затворении водой тесто, которое под воздействием внешних нагрузок может принимать форму, сохраняющуюся после устранения нагрузок. Степень пластичности глин характеризует число пластичности.
По степени пластичности глины разделяют на пять классов: высокопластичные — более 25; среднепластичные — от 15 до 25; умереннопластичные — от 7 до 15; малопластичные — менее 7; непластичные — не дают пластичного теста.
-----------------------------------------------
5. Классификация глин. Отощающие материалы.
По этому признаку глины подразделяются на:
легкоплавкие глины, имеющие температуру плавления меньше 1350°С;
тугоплавкие глины, имеющие температуру плавления от 1350 до 1600°С;
огнеупорные глины, имеющие температуру плавления от 1600 до 1700°С;
высокоогнеупорные глины, температура плавления которых больше 1700°С.
Отощающие материалы — это добавки к пластичным материалам, снижающие пластичность и усадку масс при сушке и обжиге. Отощающие материалы вводят в керамические массы для регулирования их структурно-механических и технологических свойств. К ним относятся кремнеземистые материалы, шамот (обожженная глина), череп (бой) глазурованных и неглазурованных изделий. В керамической промышленности в основном применяют кремнеземистые материалы: жильный кварц, кварцевые пески, кварцевые отходы каолиновых обогатителььных фабрик (побочный продукт), кварц из пегматитов, диатомит, трепел, а также бой изделий.
http://kerami-ka.ru/sovremennoe-goncharstvo/glina/klassifikatsiya-glin.html & http://olkolon.narod.ru/KERAMIKA/Imanov/PHK7.html
-----------------------------------------------
6. Гончарная глина.
Глина представляет собой дисперсную осадочную породу, которая состоит из некоторых пластичных минеральных частиц, химический состав которых это гидроалюмосиликаты, а также сопутствующие примеси других минералов. Понятие «гидро» - довольно известное, «алюмо» - можно понять, а вот силикат это соединение кислорода и кремния.
https://goncharnoedelo.ru/stati/134-goncharnaya-glina
-----------------------------------------------
7. Технологические стадии производства керамики.
Этап 1. Глинозаготовка - подготовка глины
Этап 2. Формовка изделия - проминка глины
Этап 3. Сушка изразца - изразцы проводят в сушильной камере 2 недели
Этап 4. Бисквитный обжиг - утильный обжиг
Этап 5. Глазуровка изделия - покрытие глазурью (4 вида: пулевелизатор, поливка, окунание, нанесение кистью)
Этап 6. Роспись - краски после обжига могут меняться
Этап 7. Политой обжиг - второй обжиг, называют глазурованым
-----------------------------------------------
8. Обжиг керамических изделий.
Для каждой группы материалов условно выделим некоторые объединяющие их моменты.
Фарфоровая схема обжига -
Фаянсовая схема обжига -
Обжиг майолики - используются красножгущиеся глины с невысокой тугоплавкостью
Обжиг шамота - наличие в массе жесткого каркаса из плотных, уже прошедших соответствующий обжиг зерен
Однократный обжиг - на высушенное изделие наносят глазурь
http://www.abitura.com/historic_physic/obgig_keramiki.htm
-----------------------------------------------
9. Виды и параметры обжига керамических изделий.
Виды обжига, зачем они нужны и что нужно контролировать прежде всего.
Условно разделим все материалы на 4 группы:- Фарфор - много плавней, при нагревании в черепке образуется много жидкой фазы. Сюда же отнесем каменные массы.
- Фаянс - жидкой фазы почти что нет. Кстати, и фаянса-то уже никто не выпускает в его прежде классическом варианте...
- Майолика - здесь будем так называть изделия из красной глины, в том числе гончарку, терракоту и т.п.
- Шамот - по химическому составу - любой из вышеперечисленных материалов. Отличается от них тем, что содержит зерна уже обожженного материала, связанные пластичной глиной.
Для каждой группы материалов условно выделим некоторые объединяющие их моменты.
https://portalkeramiki.ru/index.php/our-articles/171-firing-ceramics
-----------------------------------------------
10. Сушка керамических изделий.
Сушка – процесс удаления влаги из изделия путем испарения.
Условия сушки – температура и влажность окружающего воздуха должны быть одинаковыми вдоль всей поверхности изделия, т.е. нежелательно высушивать керамику на солнце или сквозняке, т.к. из-за неравномерного просушивания изделие может растрескаться. Скорость сушки зависит от температуры и влажности окружающей среды, а также от формы и габаритов изделия. Время сушки в естественных условиях – 3-10 дней, в сушильных устройствах – 6 ч и менее. Если изделие недостаточно просушено, то при обжиге оно может разорваться.
http://www.artkeramica.ru/articles/7980-obzhig
-----------------------------------------------
11. Шликерное литье. Роль гипса.
Шликерное литье — это техника изготовления гончарных изделий путем литья в форму, без использования гончарного круга или ручной формовки. Применяется как при массовом производстве изделий из глины, фарфора и других смесей, так и при изготовлении мелкосерийных и авторских предметов.
Форма, или оправка, изготовляется из гипса. После того, как в оправку заливают шликер, она впитывает в себя воду. Глина оседает и застывает на внутренней поверхности формы, повторяя ее рельеф в малейших деталях.
Важнейшим оборудованием являются формы для литья. От продуманности конструкции и качества изготовления напрямую зависит качество конечного изделия. В шликерном литье применяются гипсовые формы. Оправка обычно делается из двух частей. Для точного совмещения двух частей на одной из них предусматриваются выступы, а в другой — соответствующие им по профилю впадины. В художественном литье, отличающемся малыми сериями, части формы скрепляются резинками
http://stankiexpert.ru/spravochnik/litejjnoe-proizvodstvo/shlikernoe-lityo.html
-----------------------------------------------
12. Пластическое формирование.
Способ пластического формования предусматривает в процессе переработки исходных материалов получение пластичной глиняной массы обычно с влажностью 18 - 23 % с последующим формованием сырца на ленточных прессах путем продав-ливания массы через мундштук или механическим штампованием при низких давлениях заготовок, полученных на ленточном прессе.
https://www.ngpedia.ru/id468447p1.html
-----------------------------------------------
13. Методы формирования керамических изделий.
Литье
Формовка пластическим способом - на гипсовую форму накладывают пласт формовочной массы и тщательно проминают
Прессование - массу в виде порошка влажностью 12% пресуют
Гончарный способ - гончарный круг
https://abc.vvsu.ru/books/osn_tehn_hud_keram_up/page0005.asp
-----------------------------------------------
14. Скульптурный метод декорирования керамических изделий.
К скульптурным способам декорирования относятся
способ тиснения;
способ фляндровки;
способ гравировки;
способ орнамента;
способ налепа.
https://goncharnoedelo.ru/stati/197-skulpturnye-sposoby-dekorirovaniya
-----------------------------------------------
15. Технологический метод декорирования керамических изделий. (гугл)
К технологическим способам относятся
способ лощения;
способ глазурования;
способ ангобирования;
способ восстановления глазури;
способ обварки;
способ молочения;
способ восстановления черепков (лак черный);
способ декорирования;
способ обжига при помощи поваренной соли.
https://studref.com/446037/tovarovedenie/dekorirovanie_keramicheskih_izdeliy
-----------------------------------------------
16. Живописный метод декорирования керамических изделий. (гугл)
К живописным способам относятся
способ росписи;
способ аэрографии;
способ декалькомании;
способ мраморизации;
способ пастилажа;
способ резерваш;
способ шелкографии;
способ перевода печати;
способ декорирования штампом.
https://studref.com/446037/tovarovedenie/dekorirovanie_keramicheskih_izdeliy
-----------------------------------------------
17. Технологические дефекты керамических изделий.
Дефекты ухудшают эстетические и гигиенические свойства керамических изделий, снижают термостойкость и механическую прочность.
Все дефекты можно разделить на три группы: дефекты черепка; дефекты глазурного покрытия; дефекты декорирования.Источник:
-----------------------------------------------
18. Начало появления мастерства обработки глины. Орнамент и развитие керамики.
История керамики весьма разнообразна и интересна гениальными открытиями в этой области. Керамика одновременно развивалась на разных территориях мира. Секретом изготовления фаянса уже обладали мастера Древнего Египта. Уже где-то в VI веке китайцы стали производить изделия из такого благородного вида керамики, как фарфор, который получили, смешивая китайскую глину каолин с камнем «петунце», и обжигая при высокой температуре. Изделия поражали своей прочностью и красотой. Это был явный переворот в истории керамики. Лишь в XIII веке изделия из китайского фарфора стали появляться в странах Европы и считались редкой роскошью. Пытаясь подделать изделия оригинала, европейцами был выведен новый вид керамики «мягкий фарфор». По качеству определенно он уступал китайскому фарфору, но стал активно использоваться в изготовлении предметов посуды.
https://goncharnoedelo.ru/stati/143-istoriya-keramiki
-----------------------------------------------
19. Наиболее значительные достижения в области технологии керамики в Древнем мире.
Основные события и изобретения:
o распространение керамической посуды;
o изобретение способа получения тканей;
o неолитическая революция перехода к земледелию и скотоводству - величайшее в истории человечества событие;
o новые приемы обработки камня, каменный топор, тесло;
o каменные и костяные мотыги, зернотерки.
https://studme.org/17590412/kulturologiya/neolit
-----------------------------------------------
20. Европейский керамический материал эпохи Возрождения. Его названия в истории художественной керамики.
Во времена династий Мин и Цин (XIV— XVII вв.) с некоторыми перерывами достаточно большое количество фарфора экспортировалось в Европу. Он поражал европейцев тонкостью стенок сосудов, богатством подглазурного и над- глазурного декора, белизной материала. Многие декоративные китайские глазури получили европейские названия: кракле, фламбе и т. п. Изделия, декорированные преимущественно в одной цветовой гамме, европейцы прозвали «семействами»: розовым, зеленым и др. Сюжеты декора, как правило, были традиционные для Китая (пейзажи, изображения красавиц, цветы).
http://www.e-apbe.ru/news/018.html
-----------------------------------------------
21. Художественно-технологические и производственные особенности итальянской керамики 15-16 вв. Центры производства.
Особенно любопытно постановление города Сиены от 1476 года, освобождающее от пошлин только те испанские фаянсы, которые были украшены гербами сиенских фамилий. Смысл этого постановления совершенно ясен; посуда, снабженная гербами, не могла служить предметом дальнейшей перепродажи. Кроме того, из этого постановления явствует, что богатые итальянские семьи заказывали посуду в Испании в большом количестве, иначе не стоило бы регулировать ввоз этой посуды специальными постановлениями. Но еще гораздо более убедительно, чем все эти исторические документы, свидетельствует о колоссальном ввозе в Италию испанской фаянсовой посуды то обстоятельство, что подавляющее большинство испано-мавританской керамики было найдено в Италии, а не в Испании.
http://informvest.ru/italyanskaya-mayolika.html
-----------------------------------------------
22. Художественно-технологические особенности испанской керамики 14-16 вв. Центры производства.
Наиболее известными и самыми впечатляющими примерами Малагских изделий являются вазы Альгамбра. Это очень нетипичные для исламской керамики изделия, несущие декоративную функцию, без практических целей, и на сегодняшний день это крупнейшие примеры люстрированной керамики. Их форма традиционна для древнеримской амфоры, высота близка к человеческому росту. Они относятся к концу XIV века и все имеют различный декор. Одна из этих ваз хранится в собрании Эрмитажа.
-----------------------------------------------
23. Технологические достижения французской художественной керамики 16 века.
Влияние итальянского искусства, имевшее важное значение для развития ренессанской культуры Франции, нашло свое отражение в формировании стиля французского фаянса XVI-XVII веков. Широкое развитие получило производство майолики, завезенное во Францию итальянскими мастерами. Изготовление этого вида керамики возникло в Нарбоне, Лионе, Руане, Ниме, Монпелье и Невере. Там работали как итальянские, так и французские мастера, воспринявшие новую технику и проявившие в майолике свой вкус, представления о способах декорировки и понимание изобразительных мотивов. В стиле итальянской майолики работали Антуан Сигалон и Массео Абакен, которые смогли внести национальное своеобразие в этот новый для них вид керамики.
-----------------------------------------------
24. Новшества в технологии производства керамических материалов и изделий в Европе в 17 веке.
Битая керамика — чрезвычайно важный и информативный археологический источник. По особенностям концентрации черепков в пределах постройки можно определить, например, уровень пола, место, где находился вход; в пределах усадьбы — обозначить жилые и хозяйственные зоны и т. д. По различным типам керамики (формы венчиков, качество обжига, состав примесей, ручная или круговая лепка) можно датировать те или иные постройки иногда с точностью до четверти века — формы и качество керамики развивались достаточно динамично. По концентрации и размерам фрагментов керамики, можно предполагать, был ли это обычный хозяйственный бытовой бой (который оставляет достаточно мелкие фрагменты), или какие-то единовременные катастрофические события, вроде пожаров, штурмов, и прочих неприятных реалий средневековья (которые оставляют достаточно крупные фрагменты битых горшков).
-----------------------------------------------
25. Художественно-эстетические направления оказавшие влияние на развитие искусства керамики17-19 вв.
Семнадцатый век - одна из наиболее грандиозных эпох во всей истории искусства. Располагаясь между эпохой Возрождения, обнимающей примерно три века, с XIV по XVI, и эпохой Просвещения - XVIII веком, она не уступает им ни в своем историческом значении, ни в обилии великих художников и бессмертных шедевров.
При этом лишь условно можно было бы рассматривать XVII век как время перехода от Возрождения к Просвещению, хотя он действительно многое унаследовал от первого и завещал второму. В целом XVII век - совершенно самостоятельная фаза в развитии мировой художественной культуры, обладающая своими неповторимыми особенностями в мировоззрении, общественном и культурном укладе, образном мышлении. Караваджо и Бернини, Веласкес и Рембрандт, Рубенс и Пуссен, Франс Хальс и Якоб Рёйсдаль, Ян Вермер и ван Дейк - далеко не все из великих имен, определяющих непреходящее значение искусства XVII века. Многие из них чрезвычайно внимательно изучали живопись Возрождения: это яснее видно в картинах Рубенса и Пуссена и не столь явно в больших полотнах Рембрандта и Веласкеса. Живописцы XVIII века в свою очередь часто отталкивались от своих предшественников. Гойя многим обязан Веласкесу; Ватто, Буше и Фрагонар - Рубенсу, Давид - Пуссену. Этой связью эпох лишь подчеркивается особое значение культуры XVII века, оказавшей и продолжающей оказывать мощное воздействие на всю культуру человечества.
https://bookucheba.com/istoriya-iskusstv_1093/iskusstvo-xvii-veka.html
-----------------------------------------------
26. Новшества в технологии производства керамических материалов и изделий в Англии в 18 веке.
Английская глина отличается исключительной прочностью, и в районах, богатых глиной, гончарное мастерство поколениями переходило от отца к сыну. Гончары, подобные Джону Двайту из Фулхэма и семье Илеров, были крепкими, независимыми и уверенными в себе ремесленниками, сочетавшими в себе достоинства естествоиспытателей и дельцов: высоконравственные, строго дисциплинированные, ответственные, в отличие от ненадежных странствующих экспериментаторов на континенте.
Двайт, мануфактура которого оставалась в распоряжении его потомков вплоть до 1862, еще в 1677 преуспел в изготовлении каменной массы немецкого типа. Кроме того, он делал статуэтки, покрытые полупрозрачной соляной глазурью, экспериментировал с основными композиционными и декоративными формами и с накладными рельефами, которые предвосхитили камеи Веджвуда. Двайт считается отцом английской керамики.
https://www.krugosvet.ru/enc/kultura_i_obrazovanie/izobrazitelnoe_iskusstvo/ANGLISKAYA_KERAMIKA.html
-----------------------------------------------
27. Появление новых керамических материалов в Европе в 18 веке. Их технологические и художественные отличительные особенности.
С 18 века приходит эра муфельных красок. Их наносят на уже обожженную глазурь и с их помощью, особенно на фарфоре, достигают исключительных результатов декорирования керамических изделий.
В 18 веке в Тоскане и особенно Венеции приходит новая волна расцвета керамики с барочной концепцией. Очень тонкий черепок ее сосудов покрыт серой, чистой и блестящей глазурью, роспись исполнена маловыразительными красками матовых тонов. Отсюда майолика перемещается в заальпийские страны – Франция, Германия, Моравия, а также выдающиеся в смысле керамики – Голландия и Англия.С 18 века приходит эра муфельных красок. Их наносят на уже обожженную глазурь и с их помощью, особенно на фарфоре, достигают исключительных результатов декорирования керамических изделий.
https://www.3soroki.ru/wiki/keramika--ee-bogateyshaya-istoriya-vidy-i-khudozhestvennaya-tsennost/
-----------------------------------------------
28. Особенности и характерные черты отечественной традиции художественной керамики.
Народное декоративно - прикладное искусство - результат творчества многих поколений мастеров. Оно едино в своей художественной структуре и необычайно разнообразно по своим национальным особенностям, которые проявляются во всем, начиная с выбора (использования) материала и кончая трактовкой изобразительных форм.
Рожденное в среде земледельцев, скотоводов, охотников народное творчество на протяжении всей истории своего развития связано с природой, законами ее обновления. Само существование человека неотделимо от природы, которая дает материалы для жилища и одежды, продукты питания, определяет ритм жизни людей сменой дня и ночи, чередованием времен года. И все это находит отражение в произведениях народного творчества, составляет целостное явление культуры каждого народа.