Методичка

Устройство гитары

Устройство корпуса акустической гитары.

Корпус состоит их верхней, нижней деки и обечайки. Верхней декой является та часть гитары, где крепятся ее струны, противоположная же пластина является нижней декой. Обечайка соединяет деки.

Верхняя дека.

Звучание гитары зависит преимущественно от верхней деки. Наибольшее влияние оказывают порода дерева и прожилки годовых колец. Ель и кедр является наилучшим материалом для этой части гитары, и чем тоньше прожилки годовых колец дерева, тем лучше будет звук. Часто можно встретить верхнюю деку, состоящую из нескольких продольных частей, реже встречается дека из двух половинок. Наилучшим же вариантом будет являться дека, собранная из четырех частей, так как в этом случае мастер сможет подобрать более мелкослойные участки дерева, которые идеально смогут вписаться друг под друга.

Устройство гитары с бюджетным исполнением верхней деки несколько иное. Как правило, она делается из шпона. Иногда этот материал называют музыкальной фанерой или ламинатом, хотя у этих определений есть своя специфика.

В верхней деке есть отверстие, которое называется голосник или резонаторное отверстие. Оптимальный размер для него является 8,5 см. в диаметре. Именно такой размер голосника будет давать наилучшее звучание. Любые эксперименты с формой и размером чаще всего приводят к ухудшению звука. Голосник, как правило, украшают орнаментом. Напротив, него, на внутренней стороне нижней деки, приклеивается ярлычок с информацией о мастере, который изготовил гитару. Рядом с резонаторным отверстием, со стороны самой широкой части верхней деки находится деревянная пластина, она называется подставкой или бриджем.

На этом рисунке показана подставка или бридж (от англ. "bridge" - мост) классической гитары. Подставка имеет небольшое возвышение с отверстиями для крепления струн и нижний порожек, на которые опираются струны. Устройство подставки гитары неклассического типа (вестерн, дредноут) несколько иное: струны вставляются в круглые пазы, продырявливающие подставку насквозь. Для фиксирования струн эти пазы закрываются пластиковыми штырьками.

Нижняя дека.

Теперь рассмотрим устройство нижней деки. Она тоже имеет влияние на звучание, но, скажем так, она скорее придает оттенок звуку, не имея настолько прямого влияния как верхняя дека. Материалы для ее изготовления используют самые разнообразные. Чаще всего встречаются акустические гитары из следующих пород дерева: груша, кипарис, клен, орех, красное дерево, ламинат. Но самым лучшим материалом для этой части будет палисандр. Нижняя дека состоит из двух частей, и стыковочный шов соединяется кантом. Кант обычно используют на более дорогих гитарах. Он придает прочность деке, так как она достаточно массивна.

Обечайка.

Устройство гитары акустического типа включает в себя также ещё один элемент: нижняя и верхняя деки соединены между собой обечайкой. Как правило она изготавливается из того же материала что и нижняя дека. В нижней части кузова, на обечайке, есть кнопка, которая служит креплением для ремня, который дает возможность играть на гитаре стоя. Иногда ее называют пуговицей.

Устройство грифа акустической гитары.

Теперь можно перейти к строению грифа. Он состоит из нескольких элементов (рис.2). «Пятка грифа» - именно этой частью гриф крепится к обечайке. Само «тело гифа», его основная часть называется «шейка грифа». Лучше купить гитару из прочных пород дерева. На «шейку грифа» уже наклеивают накладку. И то и другое изготавливают чаще всего из палисандра, черного дерева, бука, граба.

По всей длине грифа расположены перекладины - это лады. Их изготавливают из разных материалов. На бюджетной гитаре можно увидеть исполнение из пластика. Чаще всего лады выполнены из стали, латуни, мельхиора. Очень важно, чтобы расстояние между ладами было правильным (расстояние рассчитывается математически, а дальше все в руках мастера), так как от этого будет зависть строй гитары. Если устройство акустической гитары сбалансировано, то инструмент не будет фальшивить. Но если строй нарушен, то, сколько бы вы не настраивали гитару, плохой звук вам обеспечен. Всё дело в том, что будет наблюдаться рассогласование звучания в разных позициях грифа. Так что лучше изначально сильно не экономить и купить хорошую акустическую гитару, которая не только несколько раз окупится, но и приносить вам будет удовольствие, а не мучение.

На самом верху «шейки грифа», на стороне накладке расположен верхний порожек с прорезями для струн. На дорогих гитарах он выполнен из натуральной кости. Расстояние между нижним и верхним порожком называется мензурой, как правило около 650 мм.

В самой верхней части грифа находится головка грифа. Здесь живут колки, на которых крепятся струны. За счет колков можно натягивать или ослаблять струну, тем самым настраивать звучание. Колки соответствуют количеству струн, на шестиструнной гитаре их будет шесть, на семиструнной, соответственно, семь.

Внутреннее устройство акустической гитары.

Мы ознакомились со всеми внешними составными частями акустической гитары, теперь можно заглянуть внутрь. На обратной стороне верхней и нижней дек находятся пружины и перегородки — их используют для улучшения звучания и для прочности корпуса. Как уже говорилось ранее, нижнюю деку, в силу ее массивности, иногда укрепляют кантом. Есть другой способ – это сухарики. Их можно рассмотреть на последнем рисунке - это маленькие тоненькие брусочки вдоль мест соединения обечайки с деками:

Удержание гитары сидя

Чтобы уметь быстро бегать, человек сначала должен научиться ходить. Точно так же вам придется научиться правильно держать гитару, прежде чем вы сможете исполнить миксолидийское теппинг-соло на ми-бемоль.

Правильно удерживая гитару, вы выработаете фундаментальные навыки, необходимые для построения правильной техники, и позже сможете свободно и легко играть все, что захотите. Хорошие гитаристы не жалеют времени на выработку привычек, которые помогают им совершенствовать свое мастерство. Нравятся ли вам акустические или электрические гитары, любите ли вы играть стоя или сидя – очень важно научиться правильно держать гитару.

1. Сядьте на удобный стул. Когда вы впервые пытаетесь освоить гитару, лучше практиковаться в сидячем положении. Прежде чем выплясывать на сцене, одновременно исполняя соло, вам нужно научиться держать гитару так, чтобы без излишних усилий брать аккорды и перебирать струны. Учиться правильно держать гитару лучше всего на подходящем стуле.

Лучшие стулья для упражнения – с жесткой спинкой, без подлокотников, или табуреты. Сядьте на передний край стула так, чтобы ваша спина не касалась спинки, а ваш таз находился на самом краю сиденья. Держите спину ровно.

Во многих музыкальных магазинах продаются специальные табуреты для гитаристов. Они отлично подходят для тренировки, однако и стоят недешево. Если пожелаете, вы можете приобрести такой стул, но и обычный кухонный табурет вполне подойдет. Только избегайте диванов, кресел и прочей мебели с мягкими сиденьями – она способствует формированию плохой осанки и выработке неправильных навыков.

2. Правильно расположите гитару. Прежде всего, необходимо придать гитаре правильное положение относительно вашего тела. В правильном положении самая толстая струна гитары должна располагаться вверху, а самая тонкая – внизу. Корпус гитары – деревянный короб с отверстием – должен находиться на стороне вашей преобладающей руки, то есть той руки, которой вы пишете в тетради. Гриф гитары – длинная доска с разметкой – должен находится на стороне вспомогательной руки.

Преобладающей рукой вы будете бить по струнам и производить звук. Хотя вам может казаться, что этой рукой удобнее брать аккорды, но впоследствии вам будет проще осваивать инструмент именно в этом положении. Вспомогательной рукой вы будете брать аккорды и создавать отдельные ноты.

3. Придайте корпусу гитары сбалансированное положение на вашем бедре. Когда вы держите гитару в сидячем положении, выставьте вашу ведущую ногу немного вперед и согните ее в колене под прямым углом, а стопу поставьте полностью на пол. Вторую ногу отведите немного назад и поставьте так, как вам удобно. Держите спину ровно. Уравновесьте положение корпуса гитары на бедре вашей ведущей ноги.

Некоторые акустические гитары в дредноут-стиле имеют удобный изгиб, который хорошо ложится на бедро и помогает правильно расположить гитару. Потратьте немного времени на то, чтобы хорошо прочувствовать вашу гитару и удобно расположить ее на коленях. Если гитара сбалансирована правильно, вам не придется поддерживать ее руками.

4. Наклоните гриф гитары. В правильном положении гриф гитары должен располагаться под углом 45 градусов, а не параллельно полу. Хотя это иногда называется "классическим стилем", такое положение самое удобное для освоения инструмента, независимо от того, в каком стиле вы будете на нем играть.

Некоторые инструкторы не настаивают на таком положении гитары. Вы можете держать ее так, как вам удобно. Однако, новичкам так намного легче доставать до ладов. Если ваш инструктор учит вас играть, удерживая гриф гитары параллельно полу, попробуйте держать инструмент таким образом.

5. Придерживайте корпус гитары локтем или предплечьем преобладающей руки. Нужно слегка прижимать заднюю стенку корпуса гитары к вашему торсу. Передняя стенка корпуса должна располагаться перпендикулярно полу. Не следует отклонять гитару назад, чтобы лучше видеть ладовую накладку. Слегка прижимайте гитару к телу локтем и предплечьем преобладающей руки позади резонаторного отверстия.

Чтобы проверить, не слишком ли сильно вы прижимаете гитару, попробуйте поиграть. Ваша рука должна свободно опускаться на несколько сантиметров ниже резонаторного отверстия на акустической гитаре или на уровень звукоснимателей на электрогитаре.

Во время игры вы должны не столько "удерживать" гитару, сколько просто позволить ей удобно лежать у вас на коленях. Чем менее вы ее "удерживаете", тем легче вам будет играть.

6. Расположите гриф между указательным и большим пальцами вспомогательной руки. Этой рукой не нужно поддерживать гитару. В правильном положении гитара должна лежать на колене ведущей ноги, слегка прижатая локтем преобладающей руки. Сделайте большим и указательным пальцами вспомогательной руки букву V и управляйте грифом этой рукой.

Некоторые инструкторы наклеивают кусочек скотча с обратной стороны грифа за третьим ладом, чтобы обозначить место, где должен располагаться большой палец. Если вы все делаете правильно, большой палец должен всегда находиться с обратной стороны грифа, а остальные пальцы – огибать ладовую накладку. Не нужно большим пальцем обхватывать гриф сверху.

Такие виртуозы, как Хендрикс и Джон Фэи, полностью игнорировали это правило, умело перебирая лады большим пальцем. Если у вас достаточно длинные пальцы, у вас тоже может получиться. Следуйте рекомендациям вашего инструктора, если вы с ним согласны, или экспериментируйте и ищите тот стиль, который вам подходит.

7. Держите спину как можно ровнее. Чтобы правильно освоить инструмент, очень важно держать спину ровно, а корпус гитары должен располагаться перпендикулярно полу. Если вы станете наклонять гитару назад, чтобы лучше видеть лады, вам придется сутулиться. Так вы очень быстро приобретете неправильные навыки игры. Если вы хотите держать гитару правильно, держите спину ровно.

Ноты

Длительность нот считается так:

Представьте себе яблоко. В первозданном виде оно является целой нотой. Разрезав его на две равные части получаем две половинные ноты, разрезав каждую из половинок – четыре четвертных. В свою очередь половинки четвертных нот являются восьмыми, а половинки восьмых – шестнадцатыми. То же самое касается и музыкальных пауз – перерывов в звучании. Изобразим это графически.

Главное, что следует усвоить – две половинных, четыре четвертных, восемь восьмых и шестнадцать шестнадцатых нот имеют такую же длительность звучания, как и одна целая нота.

Ноты с точкой. Залигованные ноты

Даже, если вы еще не встречали подобные варианты записи длительности нот, без них вам не обойтись, тем более, что ничего сложного в них нет.

Нота с точкой продолжает длительность на половину от ее изначального звучания.

Залигованные ноты требуют от вас просто склеить их общую длительность. Между прочим именно «лигами» в нотной записи обозначаются такие приемы игры на гитаре, как хаммер-он (hammer-on) и pull-off (пул-офф).

Такты и размеры в музыке

Всякое музыкальное произведение состоит из тактов, разделенных вертикальными линиями.

Представьте себе лестницу в подъезде. Каждый пролет ее считаем тактом, каждую ступеньку – нотой или аккордом. Собственно размером, принято считать количество ступенек в каждом пролете. Довольно просто, не так ли? Будучи основой музыкального ритма, размер содержит одинаковое количество нот-ступенек определенной длительности в каждом такте-пролете. Обычно, музыкальный размер указывается в начале произведения.

Размер 4/4 (четыре четверти) является самым простым и, одновременно, самым популярным во всех направлениях музыки. Две четверки означают, что длительность каждого такта равна длительности звучания четырех четвертных нот. Как отсчитывать ритм, спросите вы? Ровными ударами в темпе конкретного музыкального произведения. В данном случае по четыре удара, например ногой по полу, на каждый такт. Далее мы рассмотрим отсчет ритма подробнее.

Ритм и темп в музыке. Определяем и держим ритм

Во-первых, не путайте ритм с темпом. Ритм, заданный размером означает количество ударов на один такт, темп же регулирует их скорость. Самый простой способ обучиться держать ритм заключается в использовании метронома. Это устройство стоит недорого, и будет служить вам верой и правдой. Также вы можете начать пользоваться метрономом онлайн бесплатно прямо сейчас на нашем сайте, самостоятельно задавая необходимый размер и темп.

Сильные и слабые доли в музыке

Каждый отдельный такт, состоящий из нот, делится на доли. Вспомните счет длительности нот: 1 и, 2 и, 3 и, 4 и. Так вот, считая, подобным образом, такты мы с вами получим сильные доли на 1,2,3, а слабые – на «и». Собственно, метроном отсчитывает сильные доли.

Чтобы вы не путались, вся информация о долях указана в размере. Верхняя цифра, числитель, если так понятнее обозначает количество сильных долей, нижняя, знаменатель – их длительность. Также, в нотной записи, сильные доли зачастую обозначаются знаком «>» выше или ниже ноты.

Синкопа и затакт в музыке

Синкопой, а в простонародье – смещением называют перенос ударения с сильной доли на слабую. Правильно используя синкопы, вы можете придать вашей музыке интересное и необычное звучание, что особенно характерно для метал- и джаз-музыки.

Заключение:

1. Ноты и паузы образуют музыкальные такты, из которых в свою очередь состоит каждое музыкальное произведение. Виды нот и пауз по длительности: целые, половинные, четвертные, восьмые, шестнадцатые, тридцать вторые и шестьдесят четвертые.

2. Ритм песни определяется размером, а скорость исполнения темпом.

3. Самым простым и популярным размером в современной музыке является размер 4/4 (четыре четверти).

4. Количество и длительность сильных долей музыкального такта определяется размером. Сильная доля отсчитывается ударом ноги или метронома и совпадает с ритмом произведения. Использование слабых долей такта означает синкопирование или затакт.