ГРОЗА

ГРОЗА

ГК


Санкт-Петербург

Меньшиков Г. К., 2014

 Пьеса «Гроза» была написана в 1859 г., в том же году поставлена в театрах Москвы и Петербурга и в 1860 г. появилась в печати. А. Н. Островский задумал написать ее, когда находился на Волге, где собирал материал для своего «волжского» цикла. Там же он познакомился и с актрисой Любовью Косицкой, которая, по-видимому, вдохновила его на создание образа Катерины.

 Пьеса «Гроза» – это пьеса о том, как Катерина, попав под домашний гнет свекрови, изменяет мужу, после чего прилюдно и искренне кается, но не найдя прощения у жестокосердных близких, кончает жизнь самоубийством.

 Фабула в пьесе сложная: помимо основной любовной линии, в пьесе также действует и линия, которую можно обозначить как линию «угнетающих и угнетенных». Над Тихоном довлеет властная мать, над Борисом – жесткий Дикой. Периодически этим отношениям дают оценку третьестепенные герои вроде Феклуши.

 Появление персонажей традиционно для Островского сопровождается характеристикой оного из уст другого персонажа. Так, Шапкин и Кудряш точно описывают Дикого и Кабаниху уже в первом действии, а в дальнейшем мы только наблюдаем за тем, как те раскрывают данные им характеристики.

 Конфликт в пьесе разворачивается между искренним порывом вольной души и тупым диктатом, направленным на порабощение какой-либо самостоятельной воли. Таким образом, в противоборство вступает Катерина и Кабаниха – остальные персонажи пьесы либо меняются по ходу действия, либо так и остаются морально «согнутыми».

 Несмотря на царящие в Калинове «жестокие нравы», о которых говорит Кулигин, конфликт в пьесе разворачивается между Катериной и конкретно Кабанихой, как между носительницами двух абсолютно чуждых идеологий. Остальные герои пьесы либо разделяют ценности одной, либо принимают ценности другой. И если в условной линии Катерины мы видим торжество порыва и искренности (Варвара и Кудряш сбежали, Тихон восстает против матери), то в линии с абсолютным тираном и самодуром Диким торжествует именно воля подавления и подчинения – Борис, не способный совершить поступок, отправляется в Сибирь.

 Катерина, жена Тихона Кабанова, попадает под гнет кухонного тирана – Кабанихи. Муж не способен защитить жену от нападок матери, так как сам уже давно стал жертвой мамкиной тирании – превратился в безвольного Тишу, сохранившего способность только напиваться. Катерина, о прежней счастливой жизни которой мы можем узнать из ее развернутых монологов, не может существовать в таких условиях.

 Катерина влюблена в заезжего Бориса Григорьевича. Дабы предупредить беду, Катерина просит мужа, весьма кстати уезжающего в командировку, взять ее собой. Но Тиша стремится поскорее убраться подальше от «грозы», а жена ему в поездке совсем ни к чему.

Мужа нет, чувство Катерины к Борису сильно, но разве такова Катерина, чтобы броситься к любовнику в первую же ночь?

 Нет, Катерина так поступать не станет. Равно как и не станет выть напоказ по мужу – Катерина позиционирует себя как человека искреннего, она «ничего из себя не доказывает». В системе координат охранительницы Кабанихи такое поведение выбивается из нормы.

 Итак, Катерина, уже носящая на душе грех, остается с душной свекровью. Муж в отъезде. Новый возлюбленный бродит где-то неподалеку. Для действия нужен толчок – толкает Катерину Варвара, уже давно приспособившаяся к «жестоким нравам». Ее можно назвать закономерным ребенком коллективного Калинова – в меру порочная, изворотливая, до поры до времени она отгуливает свои деньки с Ванькой-Кудряшом.

У Варвары есть ключ, а в овраге припасен Борис.

Катерина с Борисом встречается. И все-то десять дней гуляет!

Грехопадение, стало быть, состоялось. Угнетаемая дома, невнятно любимая мужем, Катерина, едва ли не за ручку приведенная Варварой, грешит с Борисом. Она, как и до этого в сцене с Тишей, покоряется воле возлюбленного. Но обнаружить у возлюбленного волю не проще, чем найти ее у Тиши.

 Конфликт в пьесе разворачивается между человеком и человеком – один волен «лететь», другой волен подавлять. Но нельзя проигнорировать и внутренний конфликт главной героини – память о счастливом, условно идеальном прошлом, не позволяет ей принять мрачное настоящее. Катерине больше не снятся сны. Катерину точит страсть. Катерина этому пытается противиться. Катерина грешит. И очевидно, что не темное царство заставляет ее прилюдно каяться. Подобным образом она разрешает противоречие в собственной душе, она остается верна себе и своей искренности. А дальше действует установленный в Калинове порядок. Милосердия и прощения тут не прописано – вот Катерина и отправляется на более гуманный суд, как замечает Кулигин.

 Нельзя забывать о чистой религиозности Катерины. Молится она в религиозном экстазе, она сопричастна божественному – ей мерещатся ангелы, собственная греховность ей видна, кается она как и подобает – перед всем честным миром. С другой стороны приползает Феклуша, носитель религиозности высшей пробы, – ведущая, по собственному признанию, праведную жизнь.

 В одной команде с угнетательницей Кабанихой работает Дикой – совершенно оголтелый самодур, творящий что его душе угодно – место на вершине иерархии позволяет. Если Кабаниха вынуждена делать все под «маской благочестия», как говорит Кудряш, то Дикому в такой маске уже нет надобности – он выбился высоко. Подпевает им глубоко религиозная Феклуша, обнаруживающая в Калинове едва ли не рай не земле. Вне Калинова, по словам Феклуши, уже разверзся ад.

 Противится воле Кабанихи Катерина, подпевает ей Кулигин, способный видеть пороки внутри и прекрасное вовне. Но на большее-то он и не годен, его действие кончается красивыми монологами и цитатами. По-своему сопротивляются воле угнетения Варвара и Кудряш. Варвара берет хитростью, что, в целом, довольно по-калиновски и не слишком благородно, а Кудряш просто демонстрирует свою наглость. В конце концов эта парочка отваживается на поступок, выбирая открытое неподчинение, а не варварину изворотливость.

 Бунтует Тихон, бунт его страшен – маменька обещает поговорит с сыном дома, но остается надежда, что прежнего разговора у Кабанихи не выйдет.

 Печальна судьба столичного человека. Он приехал пресмыкаться перед дядюшкой и уехал пресмыкаясь, посетовав на прощание на отсутствие силы – иначе бы он, конечно, всем устроил. Борис загубил девушку, Борис поплакал и отправился восвояси, одетый «не по-русски». Этот герой, в принципе, является зеркальным отражением Тихона – безвольным мужчинкой, но он не меняется, а продолжает трусливо пятиться, милосердно пожелав Катерине скорейшей смерти. Калиновский ли это тип? Я предположу, что это просто пустой иностранный фрак, привлекающий внимание. На десять дней гуляния его хватило, а на скромный бунт против дядюшки – нет.  Борис существо обреченное и бесконфликтное как могила. Он с начала пьесы «покоряется».

 За калиновцами стоят известно какие ценности – тупая тирания и до поры лицемерие. И если Дикой уже может позволить себе не носить маску, то Кабаниха и Феклуша вынуждены рядиться в праведных особ. У Кабанихи старики вроде нее всегда знают как лучше (исключая Кулигина), мрачные устои с завываниями и побиваниями находят теплейший отклик в ее душе.

 Феклуша, носительница святости, – это изобретенный Островским телевизор. Странница несет ахинею про песьи головы в других странах, про богохульных салтанов, про дьявола-трубочиста и успевает проникновенно проповедовать о грядущих последних днях. Вокруг – суета, беготня, огненные змии. Хорошо только в нашем шалаше, украшенном как цветами добродетелями. Это, очевидно, мед для калиновской элиты.

 Венчает пантеон выдающихся калиновцев полусумасшедшая барыня. Ее логика проста: она предрекает всем геенну огненную.

 Персонаж этот появляется всего дважды, но появляется во время раскатов грома и, по сути, предсказывает, сгущая краски, будущее.

 Я склонен видеть в барыне нераскаявшуюся Катерину. Варвара говорит о тяжких грехах барыни. Сама барыня, на самом деле, только озвучивает на свой манер мысли Катерины.  

 Барыня проклинает красоту. И тут могут быть только две трактовки: либо у барыни когда-то писанная красавица увела мужчину, либо Островский демонстрирует нам Катерину, не искупившую грехов, Катерину неблагородную, а оттого наказанную помешательством.

 Если упрощать, в Барыне можно разглядеть темные религиозные мысли Катерины. Прежде Катерина наблюдала ангелов в лучах света, а согрешив, наблюдает теперь это инфернальное нечто, оживающее только в ее глазах. Для Варвары это – просто дурная старуха. Для Катерины – страшное воздаяние.

 Главное в Катерине – это, в первую очередь, искренность, порыв вольной, полной души. Она не может существовать в неволе, она не вписывается в жестокие домашние нравы Кабанихи. При этом, ее отличает сильное религиозное чувство – начиная от ангелов детства и кончая геенной огненной, которая так или иначе способствует признанию Катерины в собственном грехе. Катерина не безнравственна, не лицемерна и не изворотлива. В ней отсутствуют кабановские черты – как старших, так и младших. Чувствуя грядущую грозу, Катерина вручает себя Тише. Тише она оказывается не нужна. Тогда Катерина вручает себя Борису, но и тот не способен на какой-либо серьезный поступок. В конце концов, Катерина вручает себя Богу.

 Ее ценности разделяет пожилой самоучка Кулигин – он может видеть окружающую красоту (нешто, говорит Кудряш) и он видит все Калиновские пороки, о которых сообщает в своих монологах. Уже из этих монологов мы узнаем о печальном положении дел в этом городке. Здесь Кулигин вступает в противоречие с Феклушей, для которой все, что находится вовне прекрасного города – Содом и Гоморра, а сам Калинов – земля обетованная. Феклуша ждет конца времен, Кулигин пытается что-то изобрести, сводит божественные вещи до какого-то «еликтричества».

 При всей положительности Кулигина, он, как и Тиша с Борисом, не имеет собственной сильной воли. Он много и хорошо говорит, цитирует Державина с Ломоносовым, но просит у дремучего Дикого денег на часы и громоотвод. Без этих денег Кулигин так и остается просто бесполезным мечтателем. Борису, чтобы быть с Катериной, нужна сила. Кулигину, чтобы воплотить свои идеи, нужен мильон. Сами эти персонажи действовать не могут. Можно сказать, что гений Кулигина увядает в тупом Калинове. А можно сказать, что Кулигину не хватает необходимого напора, чтобы пошатнуть калиновскую дремучесть.

 Таким образом, порыв Катерины заканчивается омутом, но, по Гегелю, сеет иные результаты. Варвара у Кудряш сбегают, Тихон восстает против матери – нечто оптимистическое здесь уловить можно. Калинов долго не простоит – такая напрашивается мысль. Кабанихе и Дикому больше некого тиранить.

 Действие драмы готовится долго. Завязка начинается с отъезда Тиши. Кульминация происходит в заброшенной церкви – Катерина, напуганная громом, видом геенны огненной и предсказаниями полусумасшедшей барыни, не может больше утаивать свой грех. Она признается. Развязка начинается с прощания с Борисом и оканчивается самоубийством Катерины.

 Пьеса вполне себе зеркальна. У нас есть тираны Дикой и Кабаниха, угнетающие домашних, есть слабовольные Тихон с Борисом, есть вольные и безнравственные Варвара с Кудряшом, не страшащиеся домашних тиранов, есть Кулигин с Феклушей – как трансляторы происходящего в мире и в Калинове.

 Первое действие – экспозиция. Шапкин, Кудряш и Кулигин вводят читателя в курс дела. Островский рисует мрачный городок с дремучей «элитой».

 Во втором действии читатель узнает ближе Катерину, ее духовный строй и уже обозначенный внутренний конфликт.

В третьем действии происходит завязка – грехопадение Катерины.

Четвертое действие заканчивается кульминацией – прилюдным покаянием.

Пятое действие – трагическая развязка, которая ведет к иным результатам. Воля героини торжествует, хоть и сама Катерина уже мертва.

Важнейшая перипетия в «Грозе» – это покаяние Катерины и смерть Катерины, за которой следует преображение многих персонажей.

 Актуальна ли пьеса? Актуальна как никогда. Темное царство всегда трансформируется, но не умирает, тупость и безвольность царству этому помогают цвести, а несчастные Катерины… Кажется, несчастные Катерины перевелись.

 Н. А. Добролюбов на веки вечные заклеймил тираническое общество «Темным царством», но не смог закрепить за Катериной образ подлинного борца, способного пошатнуть это царство. Д. И. Писарев уже через несколько лет после выхода статьи «Луч света в темном царстве» достаточно убедительно развенчал образ Катерины как Луча и назвал ее закономерным порождением этого самого «Темного царства». Она совершает импульсивные поступки, отмечает Писарев, за которыми стоит только глупость, превращающаяся в одну большую финальную глупость – самоубийство главной героини.

А. Н. Островский показывает, что Катерина в силах пошатнуть ветхое «Темное царство».

Но ведь тогда царство это должно было давным-давно рухнуть?..

 


Report Page