Есть ли место для инструментального хип хопа в 2017-м?

Блокхэд позвонил мне со стационарного телефона, небольшая деталь, которую он упомянул с улыбкой. Ветеран-продюсер (Тони Саймон) очень легок в общении, что иронично, учитывая, насколько сложные по построению треки он пишет, начиная с его первого альбома "Music By Cavelight", вышедшего в 2004-м. Эта легкость становится еще более заметной, когда Блокхэд описывает свой первый альбом, как упражнение в написании того, как, по его мнению, должна звучать инструментальная музыка. Он выбрал такую музыку, которая заставит его исследовать пределы того, что он уже знал. "Music By Cavelight" был показателем того, что Блокхэд станет "мастером настроения".

(джизас, как пафосно. прим.ред)

Спустя 13 лет, манхэттэнский уроженец выпускает свой новый релиз "Funeral Balloons", все такой же исследовательский, меланхоличный и милый.
За 13 лет понимание Блокхэда об инструментальном хип хопе, и о том, как его делать, не изменилось.

Так что же изменилось?

"Я все время делаю биты", объясняет Блокхэд, "Но теперь я использую Ableton, так что возможностей того, что я могу сделать, стало гораздо больше. Что касается музыки, то я хочу писать такие треки, которые начинаются и заканчиваются совершенно по-разному. В то время, как Music by Cavelight был более традиционный в использовании оборудования, сейчас я более свободен в написании разных треков. Я могу делать такие вещи, которые тогда было невозможно сделать. Тайм-стретчинг, питч-шифтинг, в 2003-м этого просто не было."

Вместе с технологиями развивались и вкусы слушателей, есть ли в 2017-м место сложному инструментальному хип хопу?

"Я думаю, да, потому что есть место инструментальной музыке в целом", уверенно говорит Блокхэд. "Куча моих фэнов даже не слушают хип хоп. Когда я делаю проекты с рэперами, некоторым из моих фэнов они не нравятся, что меня беспокоит, потому что, в первую очередь, я фанат хип хопа. У инструментального хип хопа есть сильная сторона. Тебе не надо разговаривать на определенном языке, чтобы наслаждаться им."

Вся инструментальная музыка довольно тяжело уживается вместе, но Блокхэд считает, что именно инструментальная музыка всегда будет объединять людей.

"Инструментальная музыка полезна: ты учишься под нее, ты работаешь под нее, ты занимаешься под нее сексом. Она полезная!"

Инструментальный хип хоп не только расширяет жанр в целом, но еще и увеличивает возможности для ее создания.

"Мне нравится думать, что она заставляет продюсеров не делать все кое-как, накидывая обычный луп на бит. Так мы и получаем хорошую музыку."

(So true. прим. ред.)

Очевидно, что Блокхэд воспринимает свое дело серьезно, но своим вальяжным поведением он поддерживает легкий тон беседы.

(вальяжным, как этот перевод. прим. ред.)

Пока он рассказывает о разнице, между обычными битами и инструментальными треками, Блокхэд упоминает о поиске настроения.
После того, как он сделал бит и отправил его одному из своих эмси - Billy Woods, Aesop Rock, MarQ Spekt - Блокхэд начинает обрабатывать трек, под свое настроение. После того, как он наделает кучу вариантов, он начинает собирать проект. Он всегда работает, поэтому альбом никогда не начинается с чего-то совершенно нового, а конечные варианты треков сделаны из трех и более битов.

Упоминая цитату Earl Sweatshirt 2015 года о том, что "В уравнении хип хопа изменилась только одна часть, как н*****ы обращаются с битами", Блокхэд объясняет, что всю родословную хип хопа можно отследить в самом любимом элементе его творчества.

"Если бы у меня было время, я бы сел и поговорил обо всех видах барабанов, которые были в разных поколениях хип хопа. От резких кикнов и снейров Run-D.M.C, до обычных срезанных барабанов, до брейкбита, до того момента, когда люди стали резать барабаны более незаметно. Еще есть Preemo барабаны (DJ Premier прим. ред.), трэп барабаны. Барабаны всегда диктовали стиль рэпа. Барабаны всегда были направляющей силой хип хопа."

Кстати, о трэп барабанах. Блокхэд их большой фанат. Хотя он признает, что его вкус в трэпе зависит от того, как бит сделан (рассказывая, о своей любви к 808 и трэп хай-хэтам), но ему очень нравится зловещее настроение трэп битов. Самый главный путь к его ушам и сердцу, лежит в правильно пойманном вайбе, что является главным тезисом трэп музыки. Но он не уверен, что когда-нибудь использует трэп бит в своем репертуаре.

(И хорошо, не слушайте трэп, ребята. Это фу. Привет диджею Шэдоу! прим. ред.)

Блокхэд называет себя "антипродюсером" и говорит о том, что он не особо разбирается в железках. Если у рэперов есть ручка и блокнот, то у Блокхэда есть ноутбук и миди клавиатура, без желания чего-либо еще. Он знает, что такой скромный сетап может работать против него, не давая его звуку развиваться, но он верит, что музыка это развитие его минималистичного лайф стайла. Несмотря на это, постоянная работа с сэмплами помогает его музыке звучать тепло и захватывающе.

"Самое забавное", говорит Блокхэд, "Я даже не думаю, что моя музыка отображает мою личность. Я довольно наплевательски ко всему отношусь и не напрягаюсь, но не делаю наплевательскую музыку. У каждого продюсера есть свои причуды и свой звук, но я не знаю отображает ли это их личность."

Его личность не всегда можно узнать в его музыке, но часто можно увидеть в названиях треков, таких как “Your Mom is Mad High.”

https://blockheadnyc.bandcamp.com/track/your-mom-is-mad-high

Названия, как и сами треки, зависят от настроения.

"Я придумываю названия, когда трек уже сделан. Я сажусь и либо пишу как чувствую, либо опираюсь на какой-нибудь вокальный сэмпл в треке. "Your Mom is Mad High" - это размеренный и просторный трек и там есть сэмпл хора, который поет "мама". Так что я подумал: "Оу, это трек о том, как твоя мама накуривается. Забавно, но я вообще не курю траву."

Тема названий не особо волнует Блокхэда, чего не скажешь о теме сэмплирования.

"Это то, что меня волнует долгие годы, но ты учишься работать с этим. Я не хочу идти на компромисс в своей музыке, даже если проблема в деньгах.
С сэмплами или без, инструментальный хип хоп - это когда ты пишешь саундтрек твоей жизни и пытаешься наладить связь со слушателем. Пока люди любят хип хоп, инструментальные альбомы всегда будут иметь свое место в игре.

У всех разные уши, ты же знаешь?"