Daniel Arsham

Дэниел рассказал GQ, что значит быть модным современным художником в Нью-Йорке, что и как покупать на аукционах и как он закатал Фаррелла Уильямса в гипс.

Аршам – современный художник, скульптор, сооснователь и партнер собственного архитектурного бюро Snarkitecture, дизайнер, режиссер, сценограф, фотограф, коллекционер, муж и отец двоих сыновей. Его персональные выставки были в музеях современного искусства и художественных галереях США, Великобритании, Франции, Бельгии, Нидерландов, Австралии. Как он все успевает, узнал GQ, поймав художника в его первый визит в Москву и загнав для съемки на крышу полуразрушенного павильона «Космос» с угрозой обрушения с высоты 17-го этажа.

Дэниел сотрудничал и разрабатывал дизайн и пространство магазинов для Stampd, COS, Moncler и Сalvin Klein, на очереди – совместный проект с adidas. Аршаму доверили сценографию в постановке программы eyeSpace всемирно известного театра танца Мерса Каннингема. Этот спектакль стал последним в жизни хореографа – он скончался в 2009 году в возрасте 90 лет. Декорации для этого театра в разное время проектировали Роберт Раушенберг, Джаспер Джонс и Энди Уорхол.

Кроме того, Дэниел работал с Фарреллом Уильямсом – в частности, стал, кажется, первым человеком, заковавшим его в гипс, занимался сценографией его шоу и дизайном альбомов, в прошлом году также работал с Usher’ом. Снял короткометражку с Джеймсом Франко Future Relic 02 в рамках своего выставочного арт-проекта «Затем было будущее».

Утро началось с того, что Аршам подобрал команду GQ на автобусе-тарахтелке на ВДНХ, в лимитированных Y-3 adidas и винтажных очках 1930-х с нью-йоркского блошиного (выросший в Майами Дэниел привык не расставаться с солнечными очками). Затем заставил нелегально залезть по ступеням на крышу закрытого на реставрацию павильона «Космос». Потом все дружно убегали от охраны, но этого в фотоотчете вы не увидите.

Как бы ты описал свой стиль?

Я, хм, такой парень весь в черном, в кроссовках и Rick Owens.

Твой любимый музей?

Знаешь, в Японии на отельном маленьком острове Naoshima есть одна-единственная одноименная арт-галерея, в которой представлены всего четыре художника, – наверное, это самое любимое место.

Какой твой режим работы? Богема или режим?

Хотел бы я быть богемой, но посмотрим правде в глаза: я – отец двух маленьких мальчиков. Каждый день я встаю в 6:30 утра, хожу в спортзал, отвожу старшего в школу и еду в студию. Там я работаю с 9 до 18 с понедельника по пятницу, а выходные провожу с семьей.

Что вас вдохновляет?

Путешествия и фотография. Фотографирую я больше для себя, я никогда не стремился продать или выставить эти работы, они – коллекция моего визуального опыта.

Какой бренд у ваших очков?

О, это винтаж 1930 года. Купил в антикварном магазине в Нью-Йорке. Их в свое время изготовлял один очень крутой немец, каждую пару – в единственном экземпляре. Поэтому если они вдруг сломаются, других таких не найдешь.

Любимый режиссер?

Кубрик.

Вечер в мастерской или вечеринка?

Вечеринка, конечно.

Новый костюм или краски и холст?

Краски – ремесло важнее вещизма.

Ок, а если краски или лимитированный Dries?

Черт…

Кто твой любимый архитектор?

Ле Корбюзье и Рем Колхас.

ЗОЖ или богемный образ жизни с бокалом вина?

Я пью много вина. Могу выпить сразу после спортзала, куда хожу ежедневно.

Белое или красное?

Белое! И водка. Я люблю чистое.

Кого покупать на аукционах?

Никого! Ненавижу аукционы. В крайнем случае – покупайте тех художников, кто уже умер. Желательно – давно.

Да ладно, если бы тебе предложили продаваться на аукционе, ты бы отказался?

Да! Только если с благотворительной целью.

Что ты можешь сказать про мир современного искусства – кураторов, галеристов, художников? Кто для тебя авторитет, лучший друг или злейший враг?

Вся эта тусовка вокруг современного искусства – закрытый клуб, а я никогда не хотел быть частью чего-то подобного. Так что лидеров мнения в том, что касается положения дел на рынке современного искусства, для меня нет. У меня больше друзей в других креативных индустриях – дизайнеров, певцов, актеров.

Если бы вам предложили получить в дар любую картину, что бы вы выбрали – кого-то из старых мастеров или условного Уорхола?

Да ладно вам, конечно же… Хотя смотря какой Уорхол.

P.S. Осенью 2017-го в Москву приедет первая масштабная персональная выставка Дэниела Аршама. Подробности последуют.