Camp

Camp

From

En la definición general del camp surge un sentido ingenioso, pero ridículo. Existen dos corrientes derivadas del camp que se identifican según lo que se esté parodiando; el camp bajo y el camp alto, en donde el camp alto normalmente refiere a la ridiculización de temas, estilos u objetos socialmente dignificados. Ambas variantes difieren en la valuabilidad estética y el valor cultural y socio-económico que rodea al objeto (Ejemplo: una es un elemento del camp bajo por ser un objeto que exagera los elementos de objetos artísticos apreciados en las clases sociales bajas; mientras que un del es un elemento del camp alto por ser un objeto que exagera los elementos de objetos artísticos apreciados en las clases sociales altas).


Literatura


(1942).

La base de la literatura camp se centra en la persistencia de lo ingenioso y lo absurdo como elementos principales de una obra literaria destinada al consumo popular. La literatura camp goza de sencillez que no deriva en la complejidad literaria, basa su argumento en un propio de la ficción y el , goza de estilo libre, tono ligero y está frecuentemente cargado de diálogos y argumentos ingeniosos, pero a la vez absurdos. Algunos autores de literatura considerada como camp son: , , , , y ., presentado dentro de un contexto usualmente alegórico como en (1813) de , (1868) y Little Men (1871) de ,, (1936) de ., (1944) de y (1958) de .[13]

En la literatura contemporánea se encuentran distintos ejemplares identificados como literatura camp por incluir diferentes elementos que radican en la imposibilidad, el , el y la exageración (incluyendo habitualmente elementos de la y la ). El argumento principal suele basarse en la imposibilidad natural, política o social de una pareja amorosa regularmente , argumento que comparte diversos aspectos con el . del camp suelen combinar elementos de la ficción de horror con la novela rosa como en las novelas de , y . de (1993), (2000) de , (2001) de , (2005) de , (2006) de , (2007) de y (2008) de .[16]

En otros enfoques literarios se identifica la exageración y carácter fantástico del como un elemento de la literatura camp. Notablemente aquellas como de de ., el dramedy (drama-comedia) y el enfoque homoerótico. Algunos cómics que son considerados como camp incluyen (1939) de , (1941) de y diversos títulos de como (1941), (1945), (1963) y (1962). (condensado entre la década de los 40's a la década de los 70's) se concentraban elementos literarios comunes como la , normalmente presentando a personas en situaciones eróticas en las que intervenían algunos elementos de la comedia o el drama intenso; por tal motivo, era habitual presentar historias de , erótica, y dramas sobre el amor homosexual . Era frecuente la insinuación erótica en historietas mediante la impresión de imágenes de personajes masculinos fornidos y personajes femeninos representados en arte . y la florecen entre la década de los 60's y los 70's, caracterizados por un enfoque altamente erótico y relacionado con personajes homosexuales. El título más reconocido de la literatura pulp camp es el pulp gay (1966).[22]


Música


La música camp suele registrar diversas características que radican en la ironía, normalmente incluye una composición lírica absurda o dedicada a la interpretación de las nociones populares que rodean a un contexto amoroso. La música camp comparte distintos elementos con los , los cuales deben su popularidad por representar apología a la sexualidad , incluir mensajes motivacionales o ser interpretados por consideradas . Otra característica frecuente en la música camp es que forma parte de obras teatrales de la o de la de alguna película considerada camp. (1920) suele ser clasificada como el primer himno gay, relacionada con un contexto histórico en el y los durante la cultura closet anterior a los y el periodo del .[23]

Con la premier de la película (1939) se populariza la canción tema , interpretada por , como un estándar de la estética camp en la música., interpretada por , la cual presenta una estética camp relacionada con el humor, plasmado a través de líricamente absurdos y un alto., considerado como ícono gay debido a su entonces dudosa sexualidad y a su carácter afeminado, con canciones líricamente absurdas propias de la época como (1955) y (1958)., , y .[]

En los años 1960 y los primeros años de la década de los 70's, la estética camp en la música se ve influenciada por la popularidad del el y el , apreciado en canciones músicalmente sencillas y líricamente absurdas. Algunas canciones incluyen: (1964) de , (1967) de , , (1969) de y (1978) de . Gran parte del consumo musical del bubblegum pop se ve influenciado por la estética de animación de y sus técnicas de publicidad que creaban bandas ficticias para musicalizar programas infantiles como: (1968), (1968), (1970), (1971) y (1976). (1954) de , (1958) de , (1960) de , (1960) de , (1960) de , (1963) de , (1963) de , (1963) de , (1964) de , (1964) de , de , (1965) de , (1965) de , (1966) de , (1967) de y (1968) de .[28]


, icono camp', (1977).

En los años 1970 la estética camp cambia considerablemente debido a la sobre la que rodeó las protestas en el en el año de 1969. Surge una inclinación de la industria musical sobre la música camp interpretada por divas consideradas como iconos gay, tales como: , , y . La música relacionada con la estétia camp en los años 1970 se identificó con la , el y el . Algunas canciones relacionadas con la estética camp y la industria musical (música enfocada al consumo ) incluyen: (1970) de , (1974) de , (1976) de , (1977) de , (1978) de , (1978) de , (1978) de , (1978) de , (1978) de , (1979) de , (1979) de , (1979) de , (1979) de , (1979) de y (1979) de .​

La música con estética camp en la década de los 80's basa sus género musicales en el , el glam rock y el . Algunas canciones relacionadas con la estética camp de los 80's incluyen: (1980) de , (1981) de , (1982) de , (1982) de , (1982) de , (1982) de , (1983) de , (1983) de , (1984) de , (1984) de , (1985) de , (1986) de , (1986) de y (1988) de . (1990) de , (1997) de , (1998) de , (1998) de , (1998) de , (1999) de y de .[]

En las últimas décadas del siglo XX se populariza el como un complemento publicitario de un , el cual presenta una trama que puede o no relacionarse con la intención de la canción. Algunas canciones poseen videoclips que podrían ser considerados como camp debido a la trama irónica y escenarios coloridos o afeminados que presentan en él, tales como (2007) de y (2012) de . Algunas canciones relacionadas con el camp en el siglo XXI incluyen: de , (2001) de , (2001) de , (2006) de , (2006) de , (2007) de , (2010) de , (2010) de , (2010) de , (2010) de , (2011) de , (2011) de Y (2011) de .[32]

La música camp y los himnos gay suelen acompañar la musicalización de obras del y diversos títulos fílmicos. Algunas canciones camp relacionadas con el teatro musical o películas incluyen: (1953) interpretada por en la película , (1957) del musical , (1975) del musical , (1978) interpretada por y para la película , (1980) interpretada por para la película , (1982) del musical ; (1983) del musical y (2003) del musical .[]


Teatro


Susan Sontag consideraba al (1877) de como un ejemplo del teatro camp, por su sofisticación estética y su popularidad entre la población gay de la cultura closet., en la que destaca principalmente el enfoque hacia la y la , además de ser una expresión popular de la homosexualidad que frecuentemente incluye temas relacionados con el dentro de la trama de sus argumentos. Usualmente se recurre a la satirización de los roles de género con la interpretación del , forma de teatro que se utilizaba desde el siglo XIX en el , el y la .[33]

es considerado como un director camp debido a sus montajes de obras cortas enfocadas a la comedia, producciones altamente populares como: (1925), (1930), (1933), (1939) y (1941). es considerada como la clave estética del camp en el teatro, estilo apreaciado en producciones musicales de como (1929), (1934), (1939) y (1953).[35]

A partir de la década de los 50's comienzan a aparecer producciones teatrales basadas en la comedia musical, la pantomima británica y el revue, los cuales se caracterizaron por un enfoque humorístico que empleaba variedad de canciones para sustituir los diálogos de los personajes, personajes sencillos envueltos en situaciones irónicas que frecuentemente involucraban diversos contextos relacionados con la atracción sexual y el amor. Dichas producciones eran ambientadas en escenarios completamente vistosos, de manera similar al género de revista. Algunos títulos de producciones teatrales camp incluyen: (1957), (1959), (1964), (1964), (1972), (1981), (1999), (2003), (2004) y (2005).[]

El tearo camp se enfoca principalmente a la representación de la ironía y el a través de la , frecuentmente tomando diversos aspectos humorísticos como el drag y el . El teatro camp homosexual obtiene gran popularidad a partir de la década de los 60's con títulos inovadores que contenían breves referencias a la y la expresión de la sexualidad . En la década de los 60's aparecen producciones teatrales campy enfocadas al humor negro como (1964) y (1967).[36]

Debido a la influencia de la revolución sexual en la década de los 60's, en los años 1970, los musicales comienzan a tomar elementos sociales en sus argumentos que hacían referencia a diversas reformas de la revolución sexual como la sexualidad libre, el , la , el y la , resultando en producciones teatrales normalmente explícitas, ofensivas o enfocadas al humor negro como: (1971), (1973), (1974), (1975), (1977) e (1979). En la década de los 80's aparecen musicales camp como: (1983), (1983), (1985) y (1987). En la década de los 90's aparecen musicales cap como: (1990), (1992), (1992), (1993), (1995), (1995), (1995), (1996), (1998) y (1998). En los años 2000 aparecen producciones teatrales camp como: (2000), (2000), (2001), (2001), (2001), (2002), (2003), (2003), (2003), (2005), (2007), (2007), (2008), (2008) y (2009).[37]


(1964)

Cine

En el cine, suelen identificarse distintos elementos que hacen referencia al argumento absurdo contenido en el filme; normalmente con un enfoque alegórico y en algunas ocasiones acompañado de elementos del . Radicando en la estética de la dignificación de lo socialmente inaceptable, la presencia de un ambiente excéntrico, la estética , y en algunas ocasiones, la . El cine camp suele ser relacionado con el , el , el y el . Algunos directores famosos del camp son: , , , , , y . Las características principales del cine camp recaen en una intención cómica de carácter crudo (humor negro) como en los filmes (1972), (1975) y (1997); la utilización del drag como en (1982) y (1994); un ambiente alegórico o excéntrico como en (1964) y (2007); una temática dramática o romántica en la que intervienen elementos lascivos como en (1995); una como en (1953) y (1956); o una comicidad sin la intención de serlo como en (1995) y (2010). El cine camp es frecuentemente obsceno, basando enteramente su argumento en situaciones irónicas en las que intervienen diversos elementos socialmente inaceptados relacionados con la , algunas de estas películas son clasificadas dentro del la , por ser películas de bajo presupuesto protagonizadas por actores que no gozan de fama.[38]


(1939).

En el cine se desarrolló una identidad cultural que prosperó en el cine de los años 1940 a los años 1950 en el que se desarrolla un tipo de camp alegórico que plasmaba sus características en los inicios del chick flick, caracterizado principalmente por la protagonización de una actriz reconocda que registraba distintos estereotipos sociales dentro de las características del personaje. Algunas actrices, íconos del camp fueron: , , , , , , , , y . Tales celebridades fueron determinantes en la construcción de la conciencia feminista al exagerar ciertos estereotipos asociados a la feminidad como la fragilidad, la dependencia del amor y la compañía masculina, la vanidad y la excesiva expresión de las emociones. Algunos elementos que desarrolló esta corriente cinematográfica del auge en la producción fílmica de Hollywood fue una identidad femenina en la que se sugería la autodeterminación y las capacidades de la mujer. Algunos títulos del chick flick del estilo camp que basan su argumento en la ironía y la exageración y que son protagonizados por un personaje femenino son: (1953), (1954) (1958) y (1959).[39]


Televisión


La temática camp se centra dentro del consumo televisivo en la comicidad y la extrema ficción, normalmente identificado en clásicos de la televisión de la década de los 50's a los 80's que presentaban comedia basada en argumentos completamente irreales (Ejemplo: Una familia que convive pacíficamente u hospeda a una criatura mitológica como en y )., , , , , , , , , , , y . Algunos programas televisivos se consideran camp por contener distintos elementos relacionados con la exageración, la ridiculez, la ostentosidad y el afeminamiento en sus personajes, todo con un carácter intencionalmente cómico o intencionalmente serio (en el caso de una producción absurda que pretendiendo ser seria, terminó siendo ridícula por la presencia de efectos especiales y argumentos de poca producción, repetitivos o poco ingeniosos); algunos títulos incluyen: , , , , , , , y . Otras producciones televisivas (normalmente consideradas como íconos gay) suelen contener distintos elementos del camp en los que predomina el juicio de la audiencia sobre un personaje y la expresión de su sexualidad, que debido a su destino infantil, normalmente permanece incógnita. Algunos personajes camp de producciones televisivas de animación son: , , , y ., y .[43]

El cine enfocado al público homosexual florece en la década de los noventas con características repetitivas en las que existe una persona de orientación sexual homosexual envuelta en dilemas amorosos, normalmente resaltando distintos estereotipos asocidos con la identidad de la cultura gay como el afeminamiento. La televisión gay representó un cambio cultural y la introducción abierta de la cultura homosexual en la televisión, avanzando de los intentos políticos del camp. Algunas series son: y .[44]


Otros medios


En los medios cibernéticos existe una expresión camp presente en distintos y , en los que sobresale un carácter afeminado, trama absurda, escenas abigarradas y producción pobre. Algunos íconos camp en la red son Charlie the Unicorn y . en relación con el camp, asimilado en productos como la línea de juguetes .[46]

Moda


En el camp relacionado con la o campy fashion, se centra en la indumentaria exagerada, lujosa, abigarrada o que se basa en estilos de moda pertenecientes a épocas anteriores. La indumentaria camp puede involucrarse en una indumentaria lujosa, apreciada principalmente en la moda del periodo dorado en la producción fílmica de durante la década de los 50's y 60's; ahí se incluyen estilos distintivos como los de , , y . El estilo es considerado como camp por ser un tipo de moda de la post-guerra que explota elementos del erotismo, basándose en estéticas de la década como el arte pin-up y el estilo .

En la década de los 60's surge un movimiento cultural denominado Peacock Revolution, el cual era una revolución social destinada a acabar con los esquemas tradicionales de la moda masculina de décadas anteriores, incluyendo nuevos elementos del y la ; es decir, fue un movimiento que la moda masculina (Ejemplo: camisas con patrones florales o motivos de )., los vestidos de y los vestidos de aplicación de . en la que se incluían formas geométricas y textiles metálicos (Ejemplo: la indumentaria de los personajes en ).[49]

En la moda de los años 1970, la moda camp se estableció principalmente en la expresión musical del glam, identificándose con una moda tipo drag que pretendía transexualizar la imagen de su portador. Algunos ejemplos incluyen cantantes de rock como David Bowie., identificada como una moda contra cultural basada en la insinuación sexual de la ., identificada por una carga de colores contrastantes, textiles brillantes y moda flamboyant, incluéndose indumentaria como y en moda para ambos géneros. Este estilo es principalmente identificado en exponentes de la música disco como los miembros del grupo .[52]


). "Camp: Notes on Fashion exhibit at the ", Nueva York

En la moda de la década de los 80's el camp se establece como moda enfocada a corriente musical , identificándose como un neo-retrofuturismo. Se incluyen textiles neón, se populariza la utilización de zapatos deportivos de bota y aparece indumentaria de formas irónicas y colores sólidos neón (Ejemplo: y los ). Resurge la moda biker (Ejemplo: en ) y se establece una nueva estética de pin-up. Aparecen íconos de la moda como y . En la década de los 90's, aparece la moda , considerada como camp.[53]

En el siglo XXI, la moda camp se identifica en la combinación abigarrada de colores sólidos y la moda de influencia (Ejemplo: la moda ).[54]


Artes plásticas


En las artes plásticas se encuentran distintas corrientes y , caracterizadas por una paleta de color contrastante, el erotismo, la sensualidad, la excentricidad, etc. Algunas corrientes que se clasifican como camp incluyen el , el , el , el , el y el . Debido a que el camp es parte del kitsch, se basa en corrientes artísticas de gran valor.


Report Page