Стиль потомок классицизма который зародился в европе

->->->->-> Ссылка на загрузку Стиль потомок классицизма который зародился в европе ++++++


->->->->-> Download Стиль потомок классицизма который зародился в европе ++++++






















































Эта статья нуждается в дополнительных ссылках. Пожалуйста, помогите. Неиспользованный материал может быть оспорен и удален. (Январь 2008 г.) ()
Эпохи и стили: избранные сочинения о Новом Завете, греческом языке ... - Альберт Вифстранд - Google BooksEpochs and Styles: Избранные сочинения о Новом Завете, греческом языке ... Автор: Альберт Вифстранд
Ранняя история Территория, называемая теперь Францией, была завоевана римским генералом Юлием Цезарем в 51 г. до н.э. Римляне называли землю Галлией. Древние руины все еще стоят в Арле, Ниме и Париже, напоминают римскую цивилизацию. Меровинговский период С упадком римской власти в 400 г. до н.э. северные провинции империи попали под местное господство. Регион был урегулирован германскими племенами. Он был разделен между франками, вестготами и бургундами. Насилие и нестабильность продолжались на протяжении веков, поскольку правящие семьи сражались друг с другом за большую территорию. Искусство этих странствующих людей состояло в основном из личных предметов (таких как пряжки, рукоятки мечей, зеркала), которые можно было легко переносить с места на место. Эти предметы были сделаны из металла или кости. Они были украшены абстрактными, геометрическими или животными рисунками. В 400-е годы король Кловис (первый великий франкский правитель и член семьи Меровингов) женился на католической бургундской принцессе и, в конце концов, обратился в христианство. С этого момента франкские короли поддерживали прочные связи с Римско-католической церковью. Приход христианства привел к построению церквей и созданию каменной скульптуры. Каролингский период Последний великий франкский король Карл Великий был членом семьи Каролингов. Он является такой же частью истории Германии и стран с низким уровнем развития, как и Франция. Все это было частью его империи. Он начал первое культурное возрождение в Западной Европе после падения Римской империи. Карл Великий хотел построить сильное христианское царство, чтобы соперничать с восточной римской или византийской Империей. Он пригласил ученых обучить свой суд и его церковных лидеров. Он также организовал семинары в церквях и монастырях, чтобы скопировать Библию и греческие и римские писания из ранних христианских и византийских рукописей. Кэролинским художникам пришлось многому научиться на этих моделях, которые часто иллюстрировались реалистичными образами человеческих фигур. Города Аахена (в современной Германии), Реймс и Туры стали центрами производства рукописей. Монахи в Туре улучшили почерк, разработав скрипт, подобный тому, который использовался сегодня. Шарлемань использовал архитекторов и строителей из Средиземноморского региона из-за их превосходных навыков. Они построили дворцовую часовню Карла Великого в Аахене, его северной столице и любимой резиденции. Завершенный в 805 году, это одна из немногих сохранившихся структур этого периода. Он смоделирован на Сан-Витале (завершен в 547 году), дворцовой часовне византийского императора Юстиниана в Равенне (Италия). Великолепные бронзовые двери часовни были изготовлены в Аахене в недавно созданном литейном заводе в Шарлемане. Красивые мозаики украшают внутренние стены. Казначейская капелла по-прежнему сохраняет каролингские предметы из резного горного хрусталя, золота и серебра, украшенные полудрагоценными камнями. После смерти Карла Великого его потомки сражались между собой. Это привело к краху франкского королевства. В 900-е годы оно было захвачено племенами с севера и востока, что привело к разрушению и хаосу. Для защиты люди обратились к Римско-католической церкви, которая постепенно стала более могущественной. За это время культура и обучение сохранились только в церкви. Романес. Влияние церкви достигло своей вершины в течение 1000-х и 1100-х годов. Это был период перестройки. Церкви и монастыри возникли по всей Европе. Франция впервые появилась как важный центр искусства и архитектуры. Термин «Ro
Буэн Густо и классицизм в визуальных культурах Латинской Америки, 1780-1910 гг. - Google BooksBuen Gusto и классицизм в визуальных культурах Латинской Америки, 1780-1910 под редакцией Пола Б. Ниэлла, Stacie G. Widdifield
История британской архитектуры Адриан Тиннишвуд Последнее обновление 2011-03-29 От средневековья до 20-го века, каковы влияния и движения, которые сформировали меняющееся лицо британской архитектуры? Средние века - 1066, и вся архитектура Эволюция, а не революция. Раньше считалось, что когда римляне вышли из Британии в пятом веке, их элегантные виллы, тщательно спланированные города и инженерные чудеса, подобные стене Адриана, просто упали в упадок, когда британская культура погрузилась в Темные века. Потребовалось нормандское завоевание 1066 года, чтобы вернуть свет, а готический собор-строитель средневековья сыграл важную роль в возрождении британской культуры. Великие соборы и приходские церкви, которые подняли свои башни на небо, были актами Преданность в камне ... Тудоры - величественное и любопытное мастерство. В каком-то смысле здания XVI века также управлялись фитнесом для цели - только сейчас цель была совсем другой. В домашней архитектуре, в частности, здания использовались для отображения состояния и богатства, как заметил Уильям Харрисон в своем «описании Англии» (1577): «Каждый хочет, чтобы он поднял свой дом на холме, чтобы его можно было увидеть издалека, Его балки величественного и любопытного мастерства в каждой четверти страны. Это величественное и любопытное мастерство проявилось по-разному. Большее чувство безопасности привело к появлению более внешних зданий, в отличие от средневекового устройства, где необходимость в обороне создавала дома, которые выходили внутрь во внутренний двор или ряд дворов. Это позволило значительно увеличить внешний вид орнамента. Сами комнаты, как правило, были больше и легче - как дорогостоящий товар, использование больших просторов стекла само по себе являлось заявлением о богатстве. Был также общий переход к сбалансированным и симметричным экстерьерам с центральными входами. Несмотря на этот строительный бум, Ренессанс, как правило, медленно прибывал в Англию ... Кроме того, был достигнут прогресс в отношении более стабильных и сложных домов для тех, кто ниже социальных масштаб. Камень, а затем кирпич стал заменять древесину стандартным строительным материалом для домов фермеров, торговцев и ремесленников. Еще раз процитировать Гаррисона: каждый человек почти строитель, и тот, кто купил какой-то небольшой участок земли, пусть он никогда не будет так мало, не будет спокойным, пока он не вытащит старый дом (если бы там стояли) и установил Несмотря на этот строительный бум, Ренессанс, как правило, медленно приходил в Англию, во многом потому, что беспокойные отношения Элизабет с католической Европой затрудняли свободный обмен идеями. Ремесленники и учебники действительно пришли из протестантских низших стран, но в целом наша относительная изоляция от европейского культурного господства привела к национальному стилю, который был причудливой, хотя и привлекательной смесью готического и классического стилей. Стили 18-го века - Правила судороги гения. К вигам, пришедшим к власти при вступлении Джорджа I в 1714 году, барокко неразрывно связано с авторитарным правлением Стюартов. Новый стиль был необходим для новой эпохи, и новый правящий класс, который стремился построить цивилизацию, которая бы конкурировала с древним Римом, искала решение в древности. Или так подумал. Фактически, решение было найдено в древности, которая была сильно пересмотрена итальянским архитектором XVI века Андром
Кристеллер, Пол Оскар. Мысли Ренессанса: классический, схоластический и гуманистический штаммы. Нью-Йорк, 1961. Науерт, Чарльз Г., мл. Гуманизм и культура Возрождения Европы. Кембридж, США, Нью-Йорк, 1995 год. Розен, Чарльз. Классический стиль: Гайдн, Моцарт, Бетховен. Расширенное издание. Нью-Йорк, 1997. Роуленд, Ингрид Д. Место античности в ранней современной Европе. , 1999. Шенкман, Стивен. В поисках классики: пересмотр греко-римской традиции, в Валь-Эри и на последующий период. Университетский парк, Па., 1994. Вайс, Роберто. Ренессанс Открытие классической древности. 2-е изд. Oxford and New York, 1988. Mark CraneCite this article Выберите стиль ниже и скопируйте текст для своей библиографии. Хотя теоретически классицизм стремится создать лучшее искусство, на самом деле большая часть лучших художественных направлений от классических или откровенных повстанцев против него , Классический критик Сэмюэл Джонсон указал на многие отклонения от классицизма в пьесах, но все же признал их величие. В большом искусстве есть элементы классицизма. Например, у многих картин Марии Кассат (1844-1926) есть классическая красота, равновесие и отдых, но смежные матери и дочери смешиваются. Превосходные работы Пола Кли (1879-1940) или Джексона Поллока (1912-1956) демонстрируют отказ от классицизма. Обратите внимание на беспокойные части и безударные края воспоминаний Клея о саду или женщине Луны Поллока. Заключение Тем не менее, в течение многих столетий восхищения и подражания грекам термин «классицизм» эволюционировал, чтобы описать идеал, набор стремлений, к которым люди продолжают возвращаться. Стиль классицизма имеет тенденцию быть ясным, изящным, точным, рациональным, структурным, формальным, уравновешенным, сплоченным, закрытым, наполненным, идеализированным, гуманистическим. Классицизм не имеет такой сильной тяги, как раньше, отчасти потому, что его можно вставить в абсолютизм, и люди все чаще видят мир в относительном выражении. Классические художники из прошлого - Фиджи, Вирджил, Рафаэль, Микеланджело, Тициан - всегда будут с нами. Но есть и современные экспоненты классицизма: от таких поэтов, как Т. С. Элиот и В. Х. Оден, до литературных критиков, в том числе Ирвинг Баббит и Жак Барзун, от таких художников, как Пол Сезанн и Уильям Бейли, до таких музыкантов, как Сергей Прокофьев, Игорь Стравинский и Бэла Барт. Так укоренился термин классицизм, который многие критики используют для описания современных форм искусства, таких как джаз или даже кухня. Это означает, что стандарт превосходства достигается редко. Постмодернизм видел почти полный отказ от классицизма в конце двадцатого века, но реакция вполне могла привести к возрождению классицизма в той или иной форме. См. Также «Периодизация искусств эпохи эстетики». Библиография Аристотель. Поэтика. Перевод Джорджа Уэлли. Под редакцией Джона Бакстера и Патрика Атертона. : McGill-Queen's University Press, 1997. Avery, Catherine B., ed. Новая вековая итальянская энциклопедия эпохи Возрождения. : Appleton-Century-Crofts, 1972. Элиот, Т. С. Что такое классика? Адрес, поставленный перед обществом Вергилия 16 октября 1944 года. Лондон: Фабер и Фабер, 1946. Флетчер, Банистер. История архитектуры сравнительного метода. Rev. Р. А. Cordingley. 17-е изд. оборот Нью-Йорк: Scribners, 1975. Хорнблауэр, Саймон и Энтони Спауфорт, ред. Оксфордский классический словарь. 3-е изд. Оксфорд и Нью-Йорк: Oxford University Press, 1996. Murphy, Bruce, ed. Энциклопедия читателей Бенета. 4-е изд. Нью-Йорк
Последнее обновление: 3-22-2017 Классицизм и неоклассицизм, в искусстве, историческая традиция или отношения, основанные на искусстве и в древности. В традициях классицизм относится либо к искусству, произведённому в древности, либо к более позднему искусству, вдохновленному античности. Неоклассицизм всегда относится к искусству, создаваемому позже, но вдохновленному древностью. Таким образом, термины «классицизм» и «неоклассицизм» часто используются взаимозаменяемо. Коррекции обратной связи? Обновления? Пропуски? Сообщите нам, если у вас есть предложения по улучшению этой статьи (требуется вход в систему). Спасибо за ваши отзывы. Наши редакторы рассмотрят, что вы отправили, и определите, следует ли пересматривать статью.
Политика площади: история и смысл итальянской площади - Eamonn Canniffe - Google BooksThe Политика площади: история и значение итальянской площади Автор Eamonn Canniffe
Идеология классицизма: язык, история и идентичность в Дионисии ... - Николас Вайтер - Google BooksИдеология классицизма: язык, история и идентичность в Дионисиуме ... Автор Nicolas Wiater
Смесь классического стиля эпохи Возрождения и стилей мудехар - Обзор Каса-де-Пилатоса, Севилья, Испания - Потрясающий особняк TripAdvisorA (с конца 15-го до начала 16-го века), все еще населенный - частично - потомками герцогов Мединачелли, он очень напоминает Резиденция римского губернатора в Иерусалиме (по сути, при паломничестве в Священный город, один из герцогов был настолько впечатлен дворцом Понтия Пилатеса, что он решил скопировать модель своего собственного особняка в Севилье). Одной из самых ярких особенностей, которая произвела на меня впечатление, был ее римский воздух, несмотря на обилие мавританских аркад и украшений: множество классических скульптур во дворах (Афина Промашос - отличные, римские головы), центральная итальянская фонтанная комбинация лепнины и азулехоса. Лестница, ведущая на верхний уровень (открыта для посещения в экскурсионном туре), которая увенчана величественным золотым куполом, выглядит как каскад блестящих плит, меблированных периодом, некоторые необычные 17-го века. Кессонные потолки и важную коллекцию картин - Гойя «Ронда Буллринг» и «Успение Муррильо», среди них. Это должно видеть, когда вы находитесь в Севилье. Это частная собственность, а часть все еще используется в качестве места жительства. Является обязательным визитом. Принадлежит к одной из старых аристократических семей Испании. Это частная собственность, в которой можно увидеть в дополнение к строительству, с большим количеством мавританского вкуса в стиле, подобном htat из Алькасара. В Cruzades, так что вы сможете увидеть некоторые художники вдоль здания из Восточной Азии. Хорошие патио, отличная обстановка. Дом Пилата - это потрясающий показ традиционного внутреннего дизайна 16 века, выполненного мудехарскими мастерами Комната за комнатой демонстрирует отличное мастерство в штукатурке и резьбе, а также глазурованной плитке. Существует небольшая мебель - комнаты - вещь, а сады усеяны греческими и римскими статуями, привезенными из великих посещений Италии. Вы изданы аудиогидом, но это длинный и утомительный. Лучше побродить по желанию, остановиться, полюбоваться и признать, что техника, построенная на этом пути, потеряна из мира навсегда. Я посетил Каса-де-Пилатос с моим другом в свободное время. Мы добрались только до нижнего этажа. Мы оба нашли это забавным, потому что все статуи со слегка смешными лицами и позами. Sure Casa de Pilatos - прекрасное место и интересное, что приходит в прошлое, как место для съемок фильмов, но довольно мало. Это не так много, чтобы видеть. Я бы не стал рекомендовать покупать билет, но вместо этого отправлялся туда во время бесплатных входных часов. Это немного больше, чем другие достопримечательности Севильи, и поэтому приходится немного усердствовать для вашего посещения (менее массивные орды туристов тоже ). Почти так же хорошо, как и Алькасар, но меньше очереди. До частного дома, поэтому немного дороже входной платы -12 евро, включая аудио
Действительно, «Трой» - это фильм, который заставляет задуматься о том, как использовать эти науки для академической основы классики. Отправьте оповещение в отделы мертвого языка в Лиге Плюща: вы можете зарабатывать на жизнь. В развлекательном бизнесе. Четыре года назад братья Коэны адаптировали «Одиссею» и превратили ее в плутовку мятлика: «О брат, где ты?» «Хорошо, это была довольно легкая адаптация - Джон Гудман в Глазной пластырь, как Циклоп 20-го века, примерно такой же параллельный, как и он, но кому-то приходилось придумывать идею Джона Гудмана в глазу. С тех пор тонкая струйка интереса в прошлом тысячелетии выросла от струйки до посыпания: у нас был «Гладиатор», телевизионный римейк «Спартака» и фильм Мела Гибсона в оригинальном арамейском. И Оливер Стоун, и Баз Лурманн режиссируют фильмы об Александре Великом. Разумеется, вы не можете называть новые работы тенденцией, которую фильмы на протяжении десятилетий рассказывали о тогах и колесницах, от «Бен-Хура» до «Дома животных». Но это радует больше Чем один. По крайней мере, часть исходного материала остается без упрека. Лучше «The Aeneid», чем «The Flintstones», в конце концов. И он держит слова, подобные колизею, и Цезарь вспоминает только автошоу и анчоусы. Наконец, если фильмы и телевидение собираются добывать великие произведения античности и древности сами по сюжетным идеям, кто-то должен перевести их для потребителей популярной культуры. Дело в том, что люди, которые ходят в кино, могут быть слишком молодыми или Безразличны, чтобы быть знакомыми с классикой, но людей, которые снимают фильмы, быть не может. Им нужно знать их материал. Им нужно знать латынь и греческий язык, а также как разговаривать с девушками в долине. Нет? Я зашел слишком далеко? Ну, возможно, тенденция к переполнению - это моя ахиллесова пята. Но мне нравится, что классика выживает, даже в таких фильмах, как «Троя». Мне нравится думать, что они остаются источниками нашего повествования. Мне нравится думать, что ссылки повсюду, что те, которые я предложил здесь, случайны, падение в черном море.