Интервью с иллюстратором Юлей Прохоцкой

Интервью с иллюстратором Юлей Прохоцкой

Ukulikki

С чего начать свое обучение начинающему иллюстратору? Нужно ли изучать академический рисунок? Как пополнить свое портфолио, если нет заказов? Где размещать портфолио? Где искать информацию о конкурсах? Как получить заказ на иллюстрирование книги? На эти и многие другие мои вопросы очень подробно и искренне ответила Юля Прохоцкая - художник-иллюстратор из Москвы.


Контакты Юли:

сайт http://juliaprohotskaya.ru/

instagram https://www.instagram.com/julia_prohotskaya/

facebook https://www.facebook.com/julia.prohotskaya


Юля, привет! Расскажи, почему ты решила стать иллюстратором? Какой у тебя художественный бэкграунд?

В детстве, с 5 до 13 лет я каждую неделю посещала ИЗО студии и художественную школу. Художка была проходная, нам спускали с рук все шалости и не заставляли учиться. Не могу сказать, что в меня вложили какие-то знания, но точно привили любовь к рисованию.

Потом был перерыв. Я почти не рисовала. Уже и не помню, с чем это было связано. А когда передо мной встал выбор, куда пойти учиться, я, как и многие, была растеряна. Я хотела рисовать, но понимала, что мне не хватает ни навыков, ни знаний. Поэтому я решила пойти по среднему пути и поступила в МГАХИ им. Сурикова на специальность «История и теория изобразительного искусства», где получила красный диплом. Но даже на этом факультете мы три года занимались академическим рисунком и немного живописью. Не могу сказать, что обучение было интенсивным и глубоким, но что-то в мою голову эти занятия вложили. Во всяком случае, регулярное рисование лишним не бывает. По окончанию третьего курса я подальше спрятала карандаши и стала готовиться к карьере теоретика искусства.

Стажировалась в музее современного искусства «Гараж», потом работала там несколько лет. Читала экскурсии в центре фотографии (и продолжаю это делать до сих пор) и искала постоянную работу в музее или галерее.

После окончания института я впала в депрессию, у меня было сильнейшее эмоциональное выгорание. Попытки найти работу по специальности были безуспешные. Я устроилась продавцом в книжный магазин при музее современного искусства.

Однажды мой коллега принес на работу маркеры. Во мне как будто что-то пробудилось. Я купила себе небольшой набор и начала рисовать как помешанная. Инстаграм подсказывает, что это было четыре года назад. Я рисовала целыми днями, прекрасно понимая, что потеряла все навыки. Но меня это не остановило. Просто рисовала в свое удовольствие. Так прошел год. И в какой-то момент я поняла, что хочу зарабатывать этим на жизнь.

Как раз в тот момент подруга позвала меня преподавать скетчинг маркерами. Я провела первое занятие и сразу отказалась. Я чувствовала тотальную нехватку знаний. Поэтому пошла на курсы академической живописи, а потом и академического рисунка у Елизаветы Залегиной. Закончила свое обучение буквально месяц назад. Параллельно преподавала сама. Благодаря этому знания въелись в кору головного мозга, как татуировка в кожу — то есть практически навсегда (надеюсь).

Ты пишешь в своем блоге, что хочешь иллюстрировать книги. Почему именно книжная иллюстрация?

Об иллюстрации я задумалась спустя год после моего знакомства с маркерами. Просто начала смотреть куда я могу применить свои навыки. Скетчи постепенно начали превращаться в законченные работы, единичные работы в серии, картинки в мерч, а потом я сделала сайт. На нем я публично пыталась разобраться в своих желаниях и устремлениях. Я присматривалась к журнальной иллюстрации, но что-то в этом было для меня чужое. Сейчас я понимаю, что люблю добрые иллюстрации, которые несут свет и тепло. А журнальная иллюстрация не об этом. Для меня было важно понять, какой посыл хочу вложить в иллюстрации, какие эмоции вызывать. И я поняла, что хочу говорить о чуде, добре, радости в мелочах, о солнце, о веселье, о детской непосредственности, об улыбках. И это все я могу показать в детской иллюстрации!

Как ты думаешь, твое знание академического рисунка помогает тебе в работе? Нужно ли начинающему художнику осваивать академ?

Этот вопрос волнует многих. И я теперь всегда отсылаю к лекции Димы Горелышева «О двух путях в художественном образовании». Мне кажется, никто не расскажет лучше, нужно ли вам образование или нет. Что касается меня, то без академического рисунка я бы чувствовала себя плохо. Мне важно знать, что я справлюсь с любой задачей. Важно знать, что я нарисую что угодно! Ведь академический рисунок учит принципам рисования, применимым и в иллюстрации в том числе. Тогда, три года назад, я точно понимала, что мне не хватает знаний. Из-за этого было плохо и неуютно. Курсы стали осознанным выбором, логичным продолжением моего обучения. Но я знаю иллюстраторов, которые нигде не учились и прекрасно с этим живут. Все зависит от ваших целей. Смотрите лекцию Димы!

С чего ты посоветуешь мне начать обучение, если я хочу стать иллюстратором?

Начать стоит с понимания, что вы хотите. Хотите вы этим зарабатывать или нет. Это важно. Если вы рисуете в свое удовольствие, то забудьте о самобичевании и критике, наслаждайтесь, экспериментируйте и ловите бабочки вдохновения в животе. Если хотите этим зарабатывать, то требования к себе должны быть в разы выше. Если вы чувствуете нехватку знаний, не понимаете, как изобразить то, что хочется, а не то, что получается, идите учиться. Вы дольше будете думать, нужно оно или нет. А всего-то стоит раз попробовать. Изучайте рынок иллюстрации, учите английский, если им не владеете. Большая часть информация сейчас, увы, на английском языке. Попробуйте нарисовать иллюстрацию к статье, обложку для книги, логотип для вымышленной компании, сделайте принт на футболку, нарисуйте открытки, и вам немного станет ясно, что из этого было делать весело, а что не очень. Создавайте серии иллюстраций, делайте работу качественно. Обязательно делитесь тем, что делаете. Всегда и везде нужно делиться. Даже если кажется, что это никто не будет смотреть. Так вы будете отлеживать прогресс или стагнацию. Рисуйте регулярно, не ждите вдохновения, всегда записывайте идеи, которые приходят в голову. И учитесь, учитесь и еще раз учитесь. Сейчас столько информации в интернете!

Ты проходила какие-нибудь курсы по иллюстрации? Какое у тебя сложилось впечатление о них? Какие-нибудь курсы помогли тебе продвинуться в профессии?

По иллюстрации я прошла два курса. Один от Наташи Кайя, другой – у Светланы Минковой. И совершенно не жалею. У Наташи я не так много узнала об иллюстрации (у нас с ней очень похожий бэкграунд, и мне легко отслеживать тренды и пр.), но зато я узнала о специфике работы с издательствами. Это было полезно. А вот курс из четырех занятий у Светланы полностью перестроил мое сознание. Я об этом подробно писала в блоге http://juliaprohotskaya.ru/bud-smelym-i-uchis-mechtat/  Те, кто следит за мной в интаграме, наверно, заметили, что за последние месяцы я стала рисовать совершенно иначе.

Какие у тебя сейчас любимые техники рисования? Почему?

Обожаю акварель, цветные карандаши и коллаж. Акварель – моя любовь на века. С нее началось мое осознанное обучение, с ней я продолжила путь в иллюстрации. Цветные карандаши вносят немного веселья и текстуры. А коллаж – это возможность похулиганить.

Какими иллюстраторами ты вдохновляешься?

Я попала под обаяние Беатрис Алеман. То, что она творит в иллюстрации, невозможно описать в двух словах.

Исидро Феррер – еще один источник вдохновения. Обожаю, когда в иллюстрации появляются неожиданные материалы. Дерево, например.

Манон Готье. Глядя на ее работы спрашиваешь себя: «А что и так можно?»

И вот уже несколько лет я нежно люблю Изабель Арсено.

В целом, очень интересно следить за французской, итальянской и азиатской (Тайвань, Корея) иллюстрацией. Там творится какой-то космос.

Но в последнее время больше всего меня вдохновляют мультики. Я смотрю «Удивительный мир Гамбола» и лью слезы восхищения. Потому что никогда мы не увидим такого в иллюстрации. Юмор строится на том, как нарисованы персонажи! Его рисовал гений. Но если вы по моей рекомендации решите его посмотреть, начинайте со второго сезона! Не раньше! В первом они еще только раскачивались.

Кроме Гамбола люблю «Время приключений», «Гравити Фолс», «Симпсоны» (куда ж без них), «Рик и Морти», «Конь БоДжек» и вообще я писала о мультиках аж два поста.

Какими были твои самые классные заказы?

На самом деле у меня было не так много заказов! Но это были длительные проекты. Мне очень нравилось делать книжки-картинки на заказ. Мне давали большую свободу и благодаря этому я многому научилась.

Я слышала такой совет от разных иллюстраторов - если вы новичок и у вас нет заказов, то чтобы создать свое портфолио, придумайте заказ самому себе - например, проиллюстрируйте свою любимую книгу, нарисуйте серию открыток, придумайте логотип для реальной или вымышленной фирмы и т.д.

Ты пользовалась таким методом? Какие проекты ты придумывала?

Правильно говорят)))) Я тоже пользовалась таким методом. Это же отличная возможность прокачать свои навыки! От сотни скетчей в блокноте может быть меньше толку, чем от одной такой иллюстрации. Я вот сейчас буду делать свою книжку. Не с издательством, а сама. А в следующем году хочу поехать с ней в Болонью. Как говорят, издателям все равно, публиковали вы ее или нет. Главное, что они увидят, как вы работаете.

Когда я только начинала, я делала свои открытки и зин. Потом продавала их на Скетчфесте и через интернет. Благодаря зину ко мне пришел заказ от покупателя на иллюстрации к книге. Сейчас я вновь рисую открытки. Ну и про книгу я уже упомянула.

Где ты размещаешь свое портфолио? На каких площадках посоветуешь размещаться?

У меня есть портфолио на Бехансе, Иллюстраторс.ру, на своем сайте и в инстаграме.

С Беханса ко мне еще не приходили, но на меня подписались несколько арт-директоров журналов. Вот жду)))

Иллюстраторс.ру меня поразил до глубины души. Мне казалось, что это привет из 90-х со всеми вытекающими последствиями – ужасными картинками и рассадником троллей. Но как же я ошибалась. Именно там меня нашло издательство и предложило сделать иллюстрации для книги. Не представляете, как сильно я тогда удивилась.

Я рекомендую сделать свой сайт. Мне кажется, это некий показатель профессионализма. По сути ваши картинки должны быть везде! Но ваше портфолио нужно все время обновлять, продвигать, покупать рекламу. С Беханса ко мне никто не идет, потому что я никак не продвигаю и не рекламирую портфолио. Оно у меня есть только для того, чтобы скидывать потенциальным заказчиком. Как ко мне пришли заказчики с иллюстраторс, я не знаю. Я не обновляла там портфолио последние полгода. Но после этого случая быстро заполнила пробелы. Ну а инстаграм – это что-то само собой разумеющееся в современном мире.

Расскажи, пожалуйста, в каких конкурсах ты участвовала?

Ох, их было много. Все и не вспомнить, но попробую.

Я участвовала в Скетчфесте, моя работа с овечками прошла на выставку на Красном Октябре, а мерч продавался там же на маркете.  

Трехстраничный комикс «Свет моей памяти» был показан на фестивале комиксов Бумфест в Петербурге.

Я подавала работы на фестиваль иллюстрации «Морс», но с треском провалилась. Так же участвовала в разработке плаката, но тоже не прошла отбор.

Делала иллюстрации к стихотворениям Артура Гиваргизова и Маши Рупасовой, и сейчас их можно увидеть на выставке в литературном музее.

Был еще какой-то конкурс киноплакатов, разработка обложки для журнала, но я не заняла никаких мест.

Подавала работы на выставку в Болонью, но тоже не прошла. Для меня это было ясно как день, но участие – это всегда очень важно и полезно. Как минимум, мне уже не так страшно заполнять документы и анкеты!

 Еще мои работы висели на выставке, посвященной старости в поддержку фонда «Долго и счастливо». Выставка проходила в Петербурге.

Из последнего – участие на разработку обложки для издательства «Питер» и иллюстрации к рассказам Шукшина.

На апрель – участие в конкурсе «Книга внутри» и, возможно, еще несколько конкурсов. Посмотрю на свое расписание.

Где ты ищешь информацию об актуальных конкурсах?

Ищу по крупицам в разных блогах, подписана в инстаграме на художников и издательств. Кстати, на твоем канале узнала про конкурс, который проводит «Флакон»! Посматриваю рассылку Citycelebrity и слежу за пабликом Артнаграда. Иногда друзья скидывают что-то подходящее. Иногда подписчики.  

Если я ничего не путаю, я читала у тебя в инстаграмме, что ты подписала договор на иллюстрирование книги. Это очень очень круто! Поздравляю тебя! Если тебе можно разглашать информацию, расскажи, что это будет за книга? С каким издательством ты сотрудничаешь?

Думаю, я могу сказать, что рисую для издательства «Альпина». До сих пор не верится. Правда иллюстрация хоть и книжная, но не детская. Такого мне еще не доверяют) Работы много, но безумно интересно узнать, как работает эта машина под названием «издательство».

И напоследок, если ты готова поделиться, скажи, какая у тебя мечта? Кем ты видишь себя через 10 лет?)

Ой, я мечтаю писать и иллюстрировать детские книги! Это моя самая желанная мечта. В планах пройти курсы по сторителингу, чтобы научиться писать не только посты в блог, но и сказки. И через десять лет было бы неплохо издаться в европейском или американском издательстве. Но кроме этого я люблю публичные выступления. Да-да, я из той странной породы людей, которые обожают выступать. По выходным я читаю экскурсии в центре фотографии, но очень хотела бы рассказывать об иллюстрации. Возможно, преподавать. Но для этого нужно окрепнуть самостоятельно. Еще хочется научиться вырезать из дерева, обустроить мастерскую, посетить как можно больше новых стран и попасть как участник на престижные международные выставки.

В одной книге по когнитивной психологии я узнала, что умение мечтать – это навык, который важно и нужно развивать. Мечты помогают нам расти и развиваться! Так что мечтайте, и все получится!