I Ruggenti Anni Venti Online Free

thiiryn

The Roaring Twenties è un divertente racconto dell'era della proibizione. Tre giovani si incontrano nelle trincee durante la prima guerra mondiale. Le loro strade si incrociano di nuovo nella soffocante era del proibizionismo e si coalizzano per diventare i più grandi contrabbandieri nel mondo degli affari . Ci sono accattivanti un liner quasi ogni minuto. Il film è al suo collo in una sola fila. Gli attori non si fermano quasi mai per respirare. La recitazione era un po 'fasulla. Cagney era troppo sfacciata. Ha usato così tanto trucco in questo film. La sua faccia dopo la sua caduta con il grasso nero era una barzelletta. Il ruolo di Bogart era inciso male. Ho trovato abbastanza difficile prendere Bogie come un subdolo psicopatico. Il dolce personaggio di Priscilla Lane ti fa ammalare. Ma è comunque un film divertente. Immagino sia un avvertimento contro il proibizionismo. E 'divertente che l'intero posto sia stato gentrificato alla fine del film quando hanno rimosso il proibizionismo, letteralmente paralizzando i bootlegger durante la notte. Questo film offre il prototipo di un film di gangster. Amici che sono insieme in un affare illegale, scontro di principi, triangoli amorosi ecc. Questo film ha tutto.
È difficile credere che nel 1939 siano stati fatti così tanti film davvero fantastici, e posso solo supporre che l'enorme volume di foto eccellenti di quell'anno sia l'unica ragione per cui THE ROARING TWENTIES non abbia uno status classico veramente importante. Il 1939 sembra essere ingombrato da una miriade di ricchezze cinematografiche, così da seppellire questo film criminale stupefacente e divertente. Ho anche ruggito (con una risata) ad alcuni stupefacenti commenti anche sulla pagina dei commenti di questo film: da: "Il taglio di capelli di Blondell vale il prezzo di un biglietto & quot; (Joan Blondell non è in questo film, tesoro, leggi i titoli di coda!) - a "& quot; Un altro gioiello MGM & quot; ... ciao? amico, l'apertura del film ha un grande schermo con WB stampato su di esso seguito da "Warner Bros Presents". Quasi tutti commentano quindi procede a raccontare l'intera storia, ognuno dopo ciascuno come se fosse l'unica persona che scrive un commento. Yeesh. Sono l'unica persona che per prima cosa legge ciò che è già lì per NON duplicare punti o personaggi della trama o lo stesso vecchio stesso vecchio vecchio? Per un vero flabbergastering di lunga durata preferisco la solida direzione del film di Raoul Walsh, la sceneggiatura sensazionale di Mark Hellinger e Jerry Wald e soprattutto la performance davvero importante di James Cagney. Questo ruolo e il suo ride sono probabilmente i migliori che io abbia mai visto da lui, specialmente nelle ultime scene su skid-row. È una storia crudele e molto crudele con la perfidia mascella di Bogart diversi punti al di sopra delle regole della censura - tutto per fortuna intatto e ora in nitida chiarezza di DVD. I valori di produzione sono altrettanto solidi discoteche, case e stanze ben decorate e scene e scene molto credibili ed espansive, specialmente nell'intro della prima guerra mondiale. Sì, ha anche un formidabile tono da cineasta e urgenza in stile Citizen Kane. Questo è un vero capolavoro di gangster e vale la pena trovarlo e condividerlo con altri criminali del vintage WB (non MGM). THE ROARING TWENTIES merita di essere uno dei film di gangster più famosi per tutti gli aspetti della trama, della recitazione, del personaggio e della produzione - sono tutti lì in mostra. Mi piacerebbe conoscere il budget e il botteghino. So che il film è stato un grande successo ma esattamente quanto è grande? Meritava di essere massiccio. Inoltre, il miglior ruolo più triste di una vita per il superbo e accattivante Gladys George come Panama. Come se tutto il resto non fosse abbastanza perfetto! Questo film è un must per i collezionisti. Se rifatto oggi, sarebbe esattamente lo stesso, così è il tono e la produzione senza tempo. In effetti si deve credere che sia stato realizzato 20 anni prima di ALCUNI MI PIACE CALDO. Entrambi i film sembrano identici. Non sprecare un altro giorno, metti i THE ROARING TWENTIES in cima alla tua lista da non perdere.
Oh, l'era del proibizionismo. Quella volta nella storia degli Stati Uniti, quando i legislatori erano certi che vietare la produzione, il trasporto e la vendita di alcol migliorerebbe il paese e la sua società degenerata. Tuttavia, come ci mostra The Roaring Twenties, ha solo peggiorato l'intera situazione in molti modi disastrosi. Eddie, George e Lloyd si incontrarono durante la prima guerra mondiale, mentre stavano combattendo in Francia. Combatterono insieme giorno dopo giorno, finché il prezioso armistizio li lasciò finalmente tornare a casa. Volevano seguire i loro sogni, ma la dura realtà presto colpirà con una potente ondata di cambiamenti improvvisi e inevitabili problemi di disoccupazione. I ragazzi dovevano cogliere ogni opportunità di lavoro che bussava alla loro porta solo per sbarcare il lunario. Lloyd era in una buona posizione, perché aveva finito la scuola di legge prima della guerra. George è andato rigorosamente nella sfera del lavoro corrotto e illegale. Per quanto riguarda Eddie, ha cercato di lavorare in modo legittimo, ma la mancanza di prospettive adeguate gli voleva un posto diverso. Dopo che il divieto fu applicato nell'autunno del 1919, la gente dovette trovare nuovi modi per ottenere l'alcol. Questa situazione creò una grande opportunità per Eddie di iniziare la sua impresa dubbia. Iniziò a salire i gradini della scala dei contrabbandieri, finché divenne una delle più importanti fonti di alcol in tutta New York. Questo era il suo momento di brillare. Tutto sarebbe stato perfetto se non fosse stato per la brutale rivalità e invidia tra lui ei suoi amici del tempo di guerra e compagni di racket. E se non fosse per la ragazza, la giovane e bella Jean, che ha ostacolato la loro unione. Il film è brillantemente ritratto in tre parti consecutive. Il primo vede i ragazzi in Francia in lotta per il loro paese. Lì condividono i loro sogni e le speranze per il futuro. La seconda, e la parte più brutale, inizia al momento del loro ritorno negli Stati Uniti. L'unico modo per sopravvivere è entrare nel mondo delle imprese rischiose e della criminalità organizzata. Il terzo apre l'ultimo capitolo della storia, subito dopo l'abolizione della legge proibizionista. Questo sorprendente e improvviso cambiamento lascia drasticamente Eddie in prigione, mentre George sta ancora gestendo la sua banda, e Lloyd conduce una vita tranquilla con Jean e il loro figlio. Per quanto riguarda gli attori di questo autentico thriller del crimine: James Cagney era già una star del cinema quando il film è stato presentato in anteprima e ha confermato la sua posizione come uno; La carriera di Humphrey Bogart ha sicuramente avuto un grande balzo in avanti dopo che la sua breve performance di supporto ha ottenuto molte recensioni entusiastiche; Priscilla Lane ha giocato bene, ma per me Gladys George è la donna forte e forte di questa immagine. Ha interpretato questa donna a volte gelosa, ma profondamente sensibile e sempre disponibile, quella su cui un uomo può contare. Quindi, come potresti vedere, gli anni '20 sono stati certamente ruggenti. Ruggisce con il rantolo di bottiglie di alcol contrabbandate e colpi di pistola sparati. Infine, vorrei dire che la scena, che riassume davvero la paradossale fatalità dell'era proibizionista, è quella in cui il narratore afferma che la gente stava praticamente bevendo ovunque (nel senso: nelle strade , a casa, mentre si guida un'auto) per soddisfare i propri bisogni. Perché, come spesso ci ha insegnato la storia, nulla ha un sapore buono come un frutto proibito. La tentazione che ne deriva può solo rovinare la presunta giustizia della società.
Per capire perché il genere gangster è il più emblematico degli anni '30, tutto ciò che devi fare è guardare "The Roaring Twenties", il film gangster di Raoul Walsh, il primo meritevole dell'epiteto "epico" che copre quasi cinquanta anni, concentrandosi sugli alti e bassi di Eddie Bartlet, un personaggio che cristallizza tutte le sfaccettature dei gangster con una novità nella sua tridimensionalità. "The Roaring Twenties & quot; Fu pubblicato nel 1939, l'anno in cui aprì la gloriosa Golden Age di Hollywood (Fleming, Capra, Disney ...) e tirò il sipario sul genere gangster. Il film è un'occasione per esplorare il mito del gangster, una figura che meritava un elogio dopo aver influenzato la cultura pop americana, arricchendola con icone così nuove: Capone, Edward. G. Robinson e il vocabolario: contrabbando, speakeasy, ecc. Il film è come l'antenato di Martin Scorsese "Goodfellas & quot; dove seguiamo l'immersione di un uomo nel mondo criminale, parallelamente all'evoluzione del paese durante un ruggente decennio. Come negli anni '60, gli anni '20 avevano la vistosità, la sfarzosità e l'avvincente realismo documentaristico del classico di Scorsese, un'altra cosa questo lo rende così moderno. Naturalmente, solo Cagney avrebbe potuto ottenere una performance così magnifica, capace di essere credibile e di ispirare la tua empatia, anche se appartenesse al lato sbagliato della legge. Contrariamente ai precedenti film, in "The Roaring Twenties", l'uomo non è ancora un criminale quando lo incontriamo in questa buca con Hally e Hart, rispettivamente interpretati da Humphrey Bogart e Jeffrey Lynn. Cagney è Eddie Bartlet, un operaio di garage, e il cui eroico status di veterano della prima guerra mondiale non gli impedisce la disoccupazione, ha messo la sua vita in gioco per trovare il suo lavoro.Dalle disillusioni al disincanto, si trasforma in un tassista la cui ingenuità porta ad essere arrestato con una bottiglia durante il divieto. Ha fatto carriera in un vecchio manager, Panama Smith, che gli avrebbe insegnato i segreti del business. Gladys George è perfetta per un livello da Oscar come l'unica donna che capisce Eddie, in una performance che potrebbe appartenere a un film realizzato oggi. L'ammirevole modernità di "The Roaring Twenties & quot; non è solo il recitativo o il dipartimento di narrazione, ma si basa anche su un paradosso affascinante poiché il film è molto vicino ai classici del gangster ma allo stesso tempo distanti. Persino i codici Hayes sembrano aver perso la loro influenza sui cineasti, il gangster non è un teppista, non è un sociopatico, né un emigrante ambizioso. Bartlet è tutto tranne il gangster seminale, è solo un uomo che non ha ottenuto il rispetto che il paese gli doveva. Egli incarna la contraddizione di un Michael Corleone che è venuto come un eroe, solo per essere preso a pugni da un poliziotto corrotto mentre stava proteggendo suo padre. Bartlet è ovviamente un bravo ragazzo corrotto dall'evoluzione della società che ha elevato il gangster al rango di "big shot" e "The Roaring Twenties & quot; è il primo film di gangster che punta un dito accusatore sulla società e descrive il gangster come una vittima delle circostanze, come un uomo che ha scelto di vivere il sogno americano a modo suo, perché non c'erano altre alternative. Caricato con questo pensiero che provoca onestà, il film si concentra sul periodo di proibizione, ma ci consente di andare molto oltre e di affrontare le conseguenze economiche dell'abolizione, e il modo in cui il crollo economico ha fatto crollare tutto. & quot; Bonnie and Clyde & quot; sarebbe più esplicito ma & quot; The Roaring Twenties & quot; non trascura il nuovo tipo di criminalità, più pericolosa perché invisibile, che ha causato ancora più problemi dei pessimi contrabbandieri, che almeno ha reso felici le persone. Problemi che finirebbero con la guerra, quando l'America si arruolerebbe. Il merito di & quot; The Roraring Twenties & quot; è fare una sorta di elogio della figura del gangster che racchiude tutta l'evoluzione della società americana: nessuno in media, che voleva essere un colpo grosso, è riuscito per un po 'e ha perso tutto. & quot; The Roaring Twenties & quot; è una fetta esilarante della vita americana, dipinta con uno stile accurato e divertente. Tutti gli archetipi del genere sono presenti, la ragazza bionda sensuale, il night-club, i shoot-out, i poliziotti corrotti, gli inseguimenti, le mitragliatrici, i combattimenti a pugni, la vendetta ... e un trio interessante che rappresenta ogni possibile evoluzione : un uomo onesto e rispettabile, un killer impenitente, e in mezzo, il tipo di gangster che ci "piace" come personaggio. Prsicilla Lane che sembra una versione degli anni '30 di Hayden Pannetiere è la piccola bambola che conquista il cuore di Bartlet e, naturalmente, come se avesse dovuto rimediare ai suoi peccati, non solo l'avrebbe lasciata al suo amico, ma avrebbe dovuto impedire a Hally dall'uccidere l'avvocato che "sa troppo". & quot; The Roaring Twenties & quot; ha un modo commovente per dimostrare che il crimine non paga, e non solo in termini di denaro, ma ha sempre un'opzione per riscattarsi. Un criminale è ancora un criminale, e dal momento che "Angels with Dirty Faces", la redenzione è un passaggio necessario dell'arco del gangster. Ma in un certo senso, è tutta la figura e il genere del gangster, molestato da un codice ingiusto, che viene riscattato. E l'ultimo sacrificio, con la stessa risonanza religiosa di & quot; Angeli con facce sporche & quot; è assolutamente strabiliante e conclude con un pessimismo operistico il viaggio del gangster negli anni '30, una figura che possedeva un decennio ma non apparteneva al nuovo ordine. I gangster possono essere imprigionati, uccisi o strisciare come topi, Cagney, come i più grandi antieroi, come i personaggi di Pechnipah hanno scelto di morire in un tripudio di gloria. "The Roaring Twenties & quot; è probabilmente uno dei classici dei gangster meno visti ma è sicuramente uno dei più perspicaci, i più moderni e più ci penso, uno dei migliori.
In questa immagine possiamo vedere lo sviluppo di Eddie Bartlett (James Cagney) che ritorna negli Stati Uniti dopo la prima guerra mondiale per ritrovarsi disoccupato.Dopo un po 'di tentativi, si imbatte accidentalmente nel traffico di alcolici. Finisce in galera dopo essere stato catturato dalla polizia mentre consegnava un pacchetto sconosciuto che si trasformava in alcol. Dopo aver scontato un po 'di tempo in prigione, inizia la sua attività di traffico clandestina di alcolici e raggiunge la vetta della società grazie al divieto che consente il traffico di alcolici a caro prezzo. Dopo che il proibizionismo è terminato e la crisi del '29 ha colpito il mondo, ha ricominciato dal fondo, ma questa volta non riesce a riprendersi. Lezione del film è che non si tratta di arrivare a la cima ma per rimanere là. Come gira il mondo e come sei preparato per questo.

After the WWI Armistice Lloyd Hart goes back to practice law, former saloon keeper George Hally turns to bootlegging, and out-of-work Eddie Bartlett becomes a cab driver. Eddie builds a fleet of cabs 3a43a2fb81

I Ruggenti Anni Venti Online Free

Report Page