Маркетинг и музыка: От печенья до поп-артистов.

Когда Seth Godin говорит, люди слушают. В своей книге Purple Cow он утверждает, что ТВ (и прочие СМИ) - сердце распространения идей. Он объясняет, как крупные медиакомпании и корпорации розничной торговли придумали схему распространения идей, которую они называют "TV - Industrial Complex". Они закупают рекламу, которая дает им больше продаж, позволяя получать больше прибыли. В итоге круг замыкается, они используют вырученные деньги, чтобы закупить еще больше рекламы, и получить еще больше прибыли.

Далее он рассказывает, что компании используют эту систему, чтобы получить внимание людей, порой вопреки желанию этих людей. Реклама показывается снова и снова, пока люди не начинают покупать рекламируемый товар. Но в последние несколько лет маркетологи, рекламирующие нам хлопья и печенье столкнулись с тем, что старая схема больше не работает.

Лейблы звукозаписи используют ту же самую схему, с некоторыми дополнительными пунктами:

1. Выпустить первый сингл за 3 месяца до выхода альбома.
2. Купить ротацию этой песни на массовом радио, три раза в час.
3.  За 2 недели до выпуска альбома отправить видеоклип на MVT и прочие музыкальные каналы.
4. Выпустить альбом во вторник.
5. Подняться в чарте Billboard.
6. Использовать прибыль для дальнейшей дистрибуции и поддержки тура.
7. Выпустить второй сингл через 2 месяца после выхода альбома.
8. Купить ротацию этой песни на массовом радио, 3 раза в час.
9. Взлететь на первое место в чарте Billboard.
10. Выпустить второй видеоклип.
11. Начать тур по США.
12. В середине тура выпустить третий сингл.
13. Выпустить третье видео.
14. Закончить тур.
15. Артист получает оставшиеся после оплаты всего этого трехгодичного приключения деньги, ищет себя, садится за запись второго альбома.
16. Возвращаемся к пункту первому.

Как и ТВ маркетологи, позже, лейблы звукозаписи обнаружили, что этот "CD-Release Complex" перестал работать. Лейблы тратят деньги, но никто больше не слушает группы, ротации которых проплачиваются. Никому не важно, что они говорят. В современном мире, где выбор слушателя растет, а свободное время уменьшается, происходит очевидная ситуация : люди начинают игнорировать все попытки лейблов и маркетологов обратить внимание на рекламируемую музыку. 

В своем видео на YouTube "An Anthropological Introduction to YouTube" профессор Michael Wesch описывает культурную инверсию, суть которой заключается в том, что чем индивидуалистичнее становятся люди, тем больше они ценят индивидуализм, и, одновременно с этим, сильнее жаждут объединения в сообщества. Другими словами, чем более независимыми мы становимся, тем более возрастает потребность в прочных взаимоотношениях. Так как все вокруг коммерциализировано, следовательно, мы ищем аутентичность, подлинность.

Эта культурная инверсия прекрасно описывает то, как люди взаимодействуют с музыкой сейчас. У многих из нас разработаны разнообразные и сложные музыкальные пристрастия. У нас есть сильная жажда музыки реальной, аутентичной, честной, и полной смысла. И сейчас мы формируем сообщества вокруг наших любимых групп, и желаем, чтобы наши связи и взаимоотношения шли бок о бок с музыкой, которую мы предпочитаем.

Как музыкальные слушатели сегодня мы идем сквозь забитый людьми супермаркет, где каждый хочет нашего внимания. Из окружающего нас шума мы выхватываем только то, что происходит органично, натурально. Мы строим невидимые стены вокруг себя, через которые могут пройти только определенные посылы. Маркетологи сегодня должны продумывать умнее свои ходы, потому что купить путь в наши наушники стало намного сложнее.

Как музыкант, подумайте, какие взаимоотношения вы выстраиваете со слушателем? Где ваше сообщество? Как вы с ним связаны? И насколько подлинно то, что вы говорите?