10 поражений Тихого Места
Мы — вовсе не русскоязычный Pitchfork, и нам очень далеко до продуктивности Энтони Фантано (theneedledrop), но мы стараемся выдавать новые рецензии каждые три дня, что тоже неплохо для небольшого паблика ВКонтакте. Увы, некоторые релизы просто теряются из под нашего взора, а догонять неактуальными рецензиями не всегда появляется желание. Потому предлагаю вам десятку компактных ревью на альбомы, которые мы профукали.
Fleet Foxes — Crack Up
Евгений Зайковский: "Перед вами невероятное полотно, которое насыщенно пестрыми и блеклыми картинами с десятками вариантов путей мелодии и прочих эмоциональных деталей. Река чувств Робина Пенколда разливается перед нами гарцующим убранством гитар под сводом восторженного меллотрона и блестящей перкуссии. Здесь обошлось без духовых, но однако альбом богат зрелой эмоциональной лирикой, несмолкаемым перехлёстом барочных элементов и гитарной полифонии, сложной архитектурой композиций, в которой нет ярких хуков, но есть куда значимое — постоянное переключение скоростей и умением оживить картинку. Триумфальное возвращение товарищей-океанологов, после 6-летней засухи, которые так же были отмечены Pitchfork с оценкой "8.7". Fleet Foxes пишут собственную одиссею, лишенную начала, конца и какой бы то ни было человеческой логики — но оттого не менее изящную и трогательную."
Actress — AZD
Ярослав Исаев: "Actress является одной из наиболее тёмных (ха-ха) лошадок электронной сцены. Хотя, постойте, разве бывает иначе? Кабы то ни было, артист он крепкий, да и человек хороший. Как и всем людям, ему свойственны взлёты, падения, ошибки. И такой ошибкой для него стал предыдущий альбом, "Ghettoville". Ведь ворвавшись в эту вашу игру, в Лигу Высшей Электронной Музыки, с дебютным альбомом "Hazyville", следом за которым шли прекраснейшие "Splazsh" и "R.I.P", которые закрепили его на доске почёта, то "Ghettoville" подспустил его на уровень условного арки (я не буду писать его псевдоним с большой буквы, уж извините). Это было тяжелейшим ударом по его репутации, и взяв перерыв в три года, собрав все свои творческие чакры в кулак (niggawhat?), он записывает наверное самый интересный электронный альбом этого года (арка, пошёл нахуй). Сразу скажу, "AZD" вещь аскетичная. Тут нету места бравадным и громким басовым партиям, и завываниям пуэрториканских гомосексуалистов (ну вы поняли). Основной темой альбома является Хром. Не тот с которого вы выходите в интернет, а в который смотрите, и видите себя. Но изображение нечёткое, всё размывается, цвета соединяются друг с другом, чёрное соединяется с белым, и получается серое, безликое пятно. Это пятно, метафора жизни современного человека. Тянущиеся, густые дни, дни серости, пустоты, и технологического прогресса, который проходит незаметно для нас, и настолько же естественно проникает в основу нашей жизни. Но что если на хром будут падать остальные цвета? Они захватят эту серость, и будут топить её в себе. Этот альбом - борьба. Борьба серого с цветным (сплошные каламбуры, простите, я не расист). И только человек решает, какие цвета будут падать на его хромированное альтер-эго за его душой."
Mutoid Man — War Moans
Дмитрий Бачериков: "Альбом "War Moans" от Mutoid Man сделан настолько академически правильно, словно над его созданием ломали голову теоретики, пытающиеся вывести формулу идеального классического метал-альбома. Продюссировал этот альбом один известный кудесник из мира тяжелой музыки - гитарист Converge Курт Балу, в 2017 году уже поработавший над "Forever" от Code Orange и пластинкой сольного проекта своего товарища Джейкоба Бэннона - Wear Your Wounds. В итоге получился чуть ли не образцовый сплав из хард-рока и прогрессив метала, в котором очень сложно найти изъян, что подтверждают высокие оценки от критиков и музыкальных изданий."
Nokturnal Mortum — Істина
Самый злой проект, представленный в данном списке. Буду выражаться лаконично: это метал, в котором очень много украинской фолк-музыки. Причём звучит всё это настолько органично, что появляется ощущение, будто это и есть полноценное явление фольклора. Харьковчане не поленились и насытили 74-минутный лонгплэй целой волной отсылок к язычницкому культу, что только прибавляет плюсов к оригинальности пластинки. Живёт ведь ещё на наших землях истинный метал, который не стыдно включить даже заграницей, а учитывая высокую позицию альбома на сервисе "Rate Your Music", западная аудитория успела оценить пластинку.
Algiers — "The Underside Of Power"
Вдохновляясь чёрным госпелом 60-х, Algiers сумели преобразовать современную музыку до такого состояния, что моментами теряешься с определением года, который слышишь в своем плеере. Здесь есть немного пост-панка, чувствуется влияние Нины Саймон и Ника Кейва, но больше всего в слух бросается свобода. Не только свобода от оков или плети, но и творческая, так как Algiers просто ломают жанровые теги, делая то, что нравится им, и то, чего не делал до них никто. Их музыка ощущается как живой мятеж, заложенный прямо в ДНК, а перегруженная инструментальная составляющая лишь прибавляет искр в ярко горящее возмущение из прошлого.
Ryuichi Sakamoto — "async"
Рюити — ветеран электронной музыки. Начав ещё в далёких для многих из нас семидесятых, он год за годом формировал представление слушателей о нём, как о легенде. Выйдя победителем в схватке с раком, господин Накамото принялся за написание саундтрека к кинофильму "Выживший", картинка которого отчасти вдохновлена произведениями режиссёра Андрея Тарковского. Вдохновение затронуло и композитора, который записывал альбом "async", как саунд к несуществующей ленте советского кинорежиссёра. Здесь жизнь гармонизирует со смертью ровно так же, как и акустические музыкальные инструменты с электронным присутствием.
Foxygen — "Hang"
Черпнув вдохновения в музыке 70-х годов, коллектив Foxygen записал самый необычный альбом этой зимы. Совместив сказочную неадекватность с более приземленными лейтмотивами, парни создали заводную пластинку, у которой была задача удивлять и радовать. И их миссия выполнена. Запись ассоциируется у меня с великими King Crimson, отцами сумбура и владыками умения поставить нужную интонацию в нужный момент. Но главная особенность "Hang" — они постоянно будут напоминать кого-то другого, но не факт, что вы будете угадывать кого именно: всё потому, что в этом лонгплее намешано просто ВСЁ.
PWR BTTM — "Pageant"
Квир-панкам из PWR BTTM (power bottom) не позавидуешь. Злая судьба резанула где-то в районе печени, и вылезла в виде скандала связанного с сексуальными домогательствами. Какая-то девушка, желающая остаться неизвестной, пожаловалась на одного из участников дуэта, мол парень в платье к ней домогался, и тут началась вонь: от музыкантов ушли их сотрудники, лейбл удалил их релизы из стриминг-сервисов, и на общем фоне началась полная задница, выбраться из которой казалось невозможным. Во благо, история закончилась в пользу дуэта, а единственным, что будет напоминать об этом всём для слушателей, является альбом "Pageant", который все почему-то забыли. А альбом действительно стоящий.
(Sandy) Alex G — "Rocket"
Если слушать этот альбом отдельными треками в разные временные периоды, то может показаться, что он исполнен разными исполнителями, так как Алекс не просто балуется с разнообразностью своей музыки, он разрывает границы между жанрами, то уходя в автотюновый инди-поп, то выбираясь обратно с джазовыми аранжировками. Получилось непонятно, сыро и одновременно свежо.
The Mountain Goats — "Goths"
Лучший альбом о гот-культуре, записанный совершенно не в готическом стиле. Инди-пионеры The Mountain Goats выбрали очень интересную тему для альбома, основываясь на прошлом своего фронтмэна, который одно время был без ума от готической культуры, но из-за этого считался в школе аутсайдером. В качестве главного героя выбран парень-гот (как неожиданно), и нам рассказывают о его внутренних переживаниях, о всяких депрессивных мыслях, вроде неизбежности смерти, но при этом подано всё в насыщенных красках, среди которых отсутствует черный цвет. Вы не услышите привычной для фолка акустической гитары, зато сможете сполна наслушаться джазовых элементов, которые украшают яркое и поэтическое повествование.